近些年来,每当提及春晚,大家的心里总是五味杂陈。
不看春晚吧,总感觉过年少了些什么。
看吧,有些节目又实在是有点一言难尽。
就拿最经典的搞笑小品来说吧。
2019年的《站台》,虽然算不上精彩绝伦,但至少是令人耳目一新。
小品以铁路警察为视角,讲述了几段平凡而又起伏的生活故事,有笑点,有泪点,也让许多人在戏中看见了自己的模样。
在节目最后,夫妻之间一起吃饺子的一幕成为了整部小品的神来之笔,让一些观众不免潸然泪下。
然而,我们不曾想到,这较为成功的一幕,却在后来几年成为观众们的“恶梦”。
原因是,春晚小品,似乎跟“饺子”杠上了。
2020年的《风雪饺子情》,演员们一口喊着一个“饺子”,让观众们不禁感慨,看完整个节目,整个脑子里就只剩下“饺子”了。
2021年的《阳台》中,演员又当众吃起了饺子,这一重复了好几回的桥段,不免让人再次“脚趾扣地”。
而近两年,春晚小品终于不再“吃饺子”了,但却为大家整了一个“大活”。
没错,那就是2023年的小品《初见照相馆》。
整场节目不仅没什么笑点,就连情节本身也显得略为仓促。
一对年轻的情侣在照相馆秀恩爱,让一旁的老夫妻看了眼红;于是,夫妻间积压了多年的矛盾爆发了,二人随即展开了长达好几分钟的争吵。
演员们各说各的,台上乱成了一锅粥,而电视机前的观众只得傻愣愣地看着,一头雾水。
有人说,这部小品在演一种“很新的东西”。
也有人批评,这些喜剧小品,一年不如一年。
但更多的老观众,则是恨铁不成钢,暗自发问:
“以前那些精彩的小品哪里去了?”
的确,年轻的观众们或许不知道,他们口中调侃的节目,也曾有过一段辉煌的历史。
而要提起这段历史,我们总会不由得想起一个人。
1990年,春晚现场。
一位“小老头”站在舞台中央,冲着观众席侃侃而谈。
一张标准的“鞋拔子脸”,一副喜感的胡子和眉毛;
一顶“上了年纪”的帽子,再加上一口标准的东北话。
可以说,他这张脸,几乎完美地“长”在了观众们的笑点上,稍一开口,便掌声雷动。
在这出名为《相亲》的小品中,他扮演的“老蔫儿”显得老实淳朴,但嘴巴又像是开了光一样,金句频出;将一个固执可爱的“老顽童”形象演绎得淋漓尽致。
而在小品末尾的煽情部分,他更是凭借着自己的喜剧天赋,成功地收束了整个节目,让小品在欢声笑语中迎来了落幕。
这般精彩的表现,让人不得感到疑惑:
他是谁?
他为什么能演得这么好?
这真的是他第一次上春晚吗?
至此,小品《相亲》成为了央视的压卷之作,而这位名叫赵本山的演员也跟着一炮而红。
有人称他为“老戏骨”,有人则亲切地叫他“赵本山爷爷”。
然而,他的身世,他的年龄,始终是一个谜。
直到后来,在节目《综艺大观》中,主持人倪萍当着全国观众的面,询问赵本山的真实年龄。
而赵本山只是不好意思地挠了挠头,忸怩地说道:
“虚岁34。”
此话一出,全场震惊:
这小伙子,长得也忒着急了吧?
那时的赵本山,虽然能够在戏里表现得落落大方,戏外却不免害羞腼腆。
相比于倪萍的温文尔雅,赵本山的回答总显得有些坑坑巴巴。
但面对着观众的盛情,他也为大家准备了惊喜。
在现场,赵本山特意换上了一年前扮演“老蔫儿”时的服饰,希望能够拉近与观众的距离。
此举,让全场掌声雷动。
于是,人们彻底记住了这个三十来岁,演技精湛,性格还有些风趣的“小老头”。
往后的很多年里,他总是在除夕夜如期而至,陪伴着大家度过一个又一个欢乐的新年。
赵本山的伯乐之一,姜昆曾评价赵本山:
“不是我发现了他,是社会发现了他,就算没有我,他照样能红遍大江南北。”
的确,对于赵本山而言,他的成功离不开贵人相助、离不开偶然的机遇。
但在绝对的实力面前,这些机遇也成了必然。
在B站的“镇站之宝”系列中,有这么一期视频。
有人将赵本山的部分“名场面”做成了鬼畜。
出神入化的演技,再配上后期富有节奏感的调音,常常能逗得观众捧腹大笑。
如今,这条视频播放量已然破亿,甚至随时点进去,都会看见几十上百人在同时观看。
这也恰恰证明了赵本山并不只是为老一辈观众所喜爱,当今的年轻人也同样欣赏他的表演。
而他这些年在春晚舞台上留下的名场面远远不止于此。
2001年春晚小品《卖拐》中,赵本山扮演了一个“大忽悠”,为了让一个没病的厨子买拐杖,可谓是又哄又骗。
经过一番“拉扯”,厨子好不容易上当,却没有足够的“资金”,这可让“大忽悠”犯了难。
情急之下,他突然想到,厨子有一辆自行车,想要他以此做为抵押,却不好意思直接开口,只得旁敲侧击进行暗示。
于是,赵本山便喊出了那句“传世名梗”:
“要什么自行车?要啥自行车!”
听罢,厨子心领神会,赶忙将自行车拱手相送。
这一滑稽而又讽刺的场面成为了永远的经典。
时至今日,人们还时不时地玩着这句梗,却又不会显得低俗。
紧接着,2003年的小品《心病》中,赵本山一改往日的穿着,一袭白大褂披在身上,手头捧着一本书,有模有样地念着,让人不免感叹:
“这医生,一看就不靠谱。”
果不其然,当他摇头晃脑地念了一阵后,才发现不小心把书错拿成了《母猪的产后护理》。
这本书名,后来成了无数农学院的学生们对于自己专业的调侃。
而在之后的表演中,那句脱口而出的“我的心拔凉拔凉的”,更是洗脑了一代又一代人。
可以说,论造梗能力,赵本山排第二,没有人敢说第一。
“改革春风吹满地。”
“公鸡中的战斗机。”
“这不是扯淡吗。”
“薅羊毛。”
.......
这么多年过去,这些名场面早已经深深地烙在了观众们的脑海里,即便是没有看过小品的,也仍然玩着这些梗,乐此不疲。
这也恰恰证明了,赵本山的表演,是真真正正地为人们喜闻乐见的。
然而,能力越大,责任也就越大。
用赵本山的话来说,春晚,对于我们是在过节,可对于他这样的演员来说却是在“过关”。
他们的每一个动作都会受到亿万人的关注,说出的每一句话,都有可能成为媒体引导舆论的资本。
因此,台上的每一分钟,台下“十遍”功可不是说来玩的。
在这样高压的环境下,每一个演员都身心俱疲。
而赵本山也不得不承认,自己已经不再是当年那个意气风发的“小伙子”了。
在2011年,赵本山的小品《同桌的你》可谓是一波三折。
戏里,由于对手演员出现了失误,导致了整个节目沉寂了六秒。
虽然演员极力救场,却仍然没有避免小品的节奏被打乱。
这便是后来常被人们提起的“黑色6秒钟”。
对此,见惯了大场面的赵本山也自然也惊出了一身冷汗。
也正是在那一年后,赵本山从此告别了春晚的舞台。
有人认为,赵本山退出春晚是因为那六秒钟,让他害怕晚节不保。
其实,在那之前,赵本山的退出早有预兆。
2008年《火炬手》表演完,赵本山被拍到在后台失声痛哭。
由于剧本情节不算特别具有表现力,想要呈现一场精彩的演出,便只有看演员的发挥。
在那场戏中,赵本山和宋丹丹可谓是硬着头皮上,将本不算精彩的剧本演得活灵活现。
但这般超负荷表演背后的压力,只有他们自己知道。
2009年,在《乡村爱情3》的拍摄现场,赵本山突发脑溢血,一度生命垂危。醒后的赵本山,甚至已经开始交代后事。
或许这也正是他选择彻底退出的导火索。
终于,在2011年,赵本山最后一次登上春晚舞台,留下了最后一个名梗:
“此处省略一万字。”
这句话又何尝不是他这二十多年来的缩影?
对于赵本山,我们不需用太多字去评价,所有的赞赏,所有的不舍,都藏在了这几十年来的笑声里。
赵本山离去后,春晚也并非没有上场过优秀的演员。
像是赵本山一手捧红的小沈阳,有趣的“老大叔”沙溢,还有站在那里便自带喜感的沈腾.......
他们同样在舞台上呈现过一幕幕精彩的演出。
然而,对比起赵本山,观众们总觉得差了点味道。
毫无疑问,这绝大部分是因为,赵本山的表演实在是太过惊艳,很难有人超越。
但还有一部分原因,则是我们的“童年滤镜”。
很多人回想起赵本山,总免不了想起曾经坐在电视前的,小时候的自己。
那时的我们没有长大的包袱,没有谈不完的工作;
有的只是盼着过年,盼着压岁钱,盼着和一家人团聚的,那个无忧无虑的“小屁孩”。
一家人坐在一张不大不小的餐桌上,一边吃年夜饭,一边欣赏着赵本山精彩的小品。
窗外时而传来细碎的鞭炮声,将旧年的烦恼抛在了千里之外。
而如今,看着赵本山小品长大的我们,都早已到了“和生活对线”的年纪。
有的背上了房贷,有的生了小孩,即便是除夕时分,绷紧了一年的弦,也无法彻底松弛下来。
而家人呢?
他们的手脚大多也不再像以前那样利索了,一家人聚在一起的日子总是一年比一年珍贵。
这时,每当想起赵本山,我们便会想起那段金子般的时光。
或许,在往后的日子里,我们还会再次看见像赵本山那样优秀的演员;
同样是在春晚的舞台,也同样是一炮而红。
然而,不论是谁,都不能代替赵本山的地位。
因为他带给我们的美好记忆,早已刻在了我们的青春里,永远历久弥新。