【煮茶图】是明代画家丁云鹏的早中期作品，这幅纸本设色画作的尺寸为140.5×57.8厘米，现藏于无锡博物院。在画作的细腻描绘中，我们遇见的是唐代茶道的风貌，是陆羽的独特形象，也是丁云鹏的情怀寄托。

《煮茶图》140.5×57.8cm无锡博物院藏

丁云鹏的画风逐渐从粗率豪放走向工笔精细的阶段，他以画笔描绘了唐代陆羽煮茶的场景。陆羽身着唐人衣冠，头戴黑帽，身着宽袍，端坐于榻上，他的姿态安然，眼神专注而平静，注视着老仆煮茶的过程。这种独特的视角，让我们有机会窥见古代文人的生活智慧和审美理想。

画面的左侧，一位身穿红装的老妪手捧茶釜，正缓步而来，仿佛是为了准备为陆羽烹茶。画面的下方，一位长者蹲着正在水缸旁打水，左侧石案上陈设着盆景、茶壶和茶具及一些古物。小缸边有一盆兰花，香气扑鼻，与茶香交织在一起，令人心旷神怡。座榻竹架上有一茶炉，静静地等待着水开茶熟的那一刻。这一切的细节，都展现出了丁云鹏对生活的热爱和对艺术的执着。

背景部分，有一棵枝干挺拔、花叶茂密的玉兰树，树干上隐题有画款：“煮茶图，丁云鹏。”下押“云鹏”、“南羽”二印，揭示了这幅画的作者。在玉兰树的背后，矗立着一座玲珑剔透的湖石，湖石的坚硬质感与玉兰树的柔软形成了鲜明的对比。湖石下面和左右两侧杂花盛开，描绘出一派明媚的春光景色。这些景色的描绘不仅展现出画家敏锐的观察力和精细的表现力，也寓含了画家对生活的热爱和对美的向往。

【煮茶图】的设色清劲秀丽，线条繁复严谨，流畅工致。画面中的色彩搭配巧妙，以绿色为主调，辅以红、黄、蓝、白等色彩，形成丰富的色彩对比。线条的运用更是精细，如湖石的轮廓、玉兰树的枝叶、人物的衣纹，都以精细的线条勾勒，展现出画家深厚的艺术功底。每一笔线条都像是诗意的流淌，描绘出一个宁静而优美的世界。

在画面的构图中，丁云鹏采用了对称与平衡的手法，使画面显得和谐而有序。人物与背景、主体与次要元素之间的布局得当，既符合现实生活的常理，又在画面装饰的需要下进行了合理的取舍。这种巧妙的布局，使得画面饱满而富有层次，给人以美的享受。

特别值得一提的是画面中的兰花。在古代文人墨客的生活中，兰花是不可或缺的一部分。在这幅画中，兰花不仅是背景的一部分，也是画面中的一个重要元素。兰花的形象寓意着高洁、典雅、贞操和友谊，与茶道的精神内涵相得益彰。这一细节的处理，不仅彰显了丁云鹏对古代文化独特的理解，也传达出他对生活的热爱和对美的追求。

【煮茶图】的艺术价值不仅在于其细腻的绘画技巧和丰富的文化内涵，还在于它充分展示了明代画家对于唐代文化的敬仰和传承。丁云鹏通过自己的画笔，将唐代的茶道艺术进行了精准的描绘和诠释，使得这一古老的文化传统得以流传至今。