初学写作的人锻炼技巧,首先是锻炼人物描写的技巧。
掌握了人物描写的技巧,才有可能把小说写好。那么,人物描写有哪些技巧呢?一言难尽,粗略的说起来有:拼凑角色、展现灵魂、共性与个性相统一、抓住特征反复描写、对比、衬托、虚实、细节……等等。
一、拼凑角色:
“拼凑”,实际上就是指“虚构”。某种程度上讲,我们把人物越写得实,或者说越局限于模特儿,就越是费力不讨好,而且免不了失败;反而越是虚构,提炼得越是到家,会越精彩,越是得心应手,成功的可能性就越大。
鲁大师曾经总结过:一是要有模特,二是不专用一个模特,三就是要学会拼凑人物形象。
[划重点] 问题在于如何去利用好你心目中那个模特个儿呢?
拼凑人物要有一定的条件,不是任何杂色人,都可以合成一个形象的。
这个条件就是:必须在主题的统一要求下,让拼凑起来的形象有所归附,形象才完整,才不会出现形象的“断裂”。同时,还必须把拼凑的形象,放到时代的聚光灯下,赋予人物一定的时代色彩,这样的“拼凑”才有根基,才不是没有根的形影儿。
二、展示灵魂的人物描写技巧:
这个非常非常重要,它决定了我们所写作品的含金量,我在前面已经专篇讲述过了。(请参阅《你笔下的人物是个宝,一定要写好:核心我来告诉你》)
三、共性与个性的人物描写技巧:
很多著名作家所写的人物,为什么能够长期留存在我们的心中呢?原因很多,但最根本的就是——“他、她、它”都是具有独特个性的人物;正是他们的与众不同,富有极其鲜明的个性,才深深地刻印在我们的脑海里。
写出人物的个性是非常重要的。要写出人物的独特个性,首先是我们笔下的人物必须有独特的遭遇,有独特的命运(如屠格涅夫《木木》)。
人物的独特个性,可以通过对比、衬托,通过自身的行动、言论,通过人物之间的关系,通过一系列的情节、细节表现出来。
[注意] 虽然我们强调写出人物的个性,但“他”的这个个性还得与共性统一,才能使我们所塑造的人物形象的——具有深广的社会意义,才能成为一个艺术典型。
只有将共性和个性统一起来,人物形象才能既鲜明又有普遍意义。怎么样把人物的个性与共性有机结合起来呢?这是一个很好的问题。
[划重点] 统一的基本途径是:把人物的共性寓于个性中,通过个性表现出共性;我们笔下人物的个性越突出、越有特色,共性才越具有概括性。我们创作小说,最需要着力表现的是个性,但只表现个性而不考虑共性,有时也会显得过分奇异,看不出性格的必然性,也难以使读者信服。
四、抓住人物特征反复描写的技巧:
这种手法的好处是:使我们所塑造的人物——性格特征突出,读者印象深刻。这最适宜于初学写作的人掌握了。
[写作的基本要求]
我们(作者)必须明确人物性格的定向性,即人物性格的主要方面是什么,然后按人物性格的定向性放置到不同的场景、关系、矛盾冲突中加以反复描写,使人物性格的主要方面——在任何情况下都显得一致,真正成为人物的一种定向性格。(如契科夫《套中人》)
[注意] 反复描写人物的基本性格,并不是单调地、简单地重复,应该有变化、有发展、有深入,才能够让读者感受到主要的东西得到了反复的强调。在不同的情况下又有微小的差距,还能够从其中看出发展变化来,那么,我们笔下的人物就会显得更加丰富,层次感更强,更贴近实际的生活状态。我们描写的人物形象才让人可信。
五、对比的人物描写技巧:
对比的表现手法,必须按照特定描写对象的性质去使用,那样才能有助于充分揭示描写对象的本质特征和矛盾冲突的发展规律。
如《聊斋志异·促织》——嬉戏与庄重的对比(明写与暗写相对比)
[注意] 大凡成熟的作家,绝不会轻易滥用对比,更不会为对比而对比,要深思熟虑之后去使用,使得对比的手法发挥出应有的艺术力量。
六、衬托的人物描写技巧:
主要是指“正衬”、“反衬”这两个技巧的灵活运用。(如《聊斋志异·娇娜》,大家去搜索阅读品味一下其中的妙处)
俗话说:“水涨船高”,正是衬托所起的作用。
七、虚实的人物描写技法:
“实”就是让人物出场,加以直接的描写;“虚”就是让人物不出场,用一种艺术手法加以侧写或烘托,使不出场的人物有时比出场的人物更真切、更突出。
[划重点] 光实不虚,或者是光虚不实,都会让我们的叙事写人显得平直单一;虚实结合,就可以让读者知道其中有变化,从而给读者留有想象的余地。那样一来,我们的作品就能引发读者的兴致,也才能避免“”死板拮据”。
范例:《老残游记》第二回“明湖湖边美人绝唱”写黑妞(实)与白妞(虚), 对话虚写。
虚写的好处在于:主要是为了做一个铺垫,让读者先有大致的了解,以便于我们到后面再做实写;这样精心安排好了,读者的印象就者会更深,反映就更加强烈。
一虚一实,虚实相衬,相互成趣,作品就特别耐读、有情味,我们所刻画的人物形象就更加鲜明、生动。
八、细节的人物描写手法:
“细节”是作品的细胞,是我们笔下人物形象的血肉。细节虽小,作用却很大。
我这里说的“细节”,是指那些细小的、具体的、有特征的——对事物的描写。无论是对自然环境,还是社会环境;无论是对情节,还是对人物形象,都是适用的。
我们之所以要重视细节描写,原因很简单,它是由文学作品的特性决定的。
一般而言,大部分文学作品的中心任务是写人,目标是把人物写活、写具体,写得生动感人。而细节的职能之一,就是能够让我们所刻画的人物——血肉丰满起来,让人物让更加具体、可以感知(有温度,这是现在的什么AI无法达到的高度)。
缺少细节的文学作品,只能叫作故事梗概,描写的人物只能是没有血肉的躯壳,是不会有艺术力量的。
[写作指导原则] 细节必须真实,是细节描写成功与否的关键。
[划重点] 怎么样才能捕捉住生活里的细节,然后化为我们作品中的艺术细节呢?
第一、好的细节,需要去我们从生活中去积累,需要做生活的有心人。
好的细节,可以“以一当十”。细节写好了,我们笔下的人物就会丰满起来,内容自然就深厚起来了,其作用是不可低估的。
第二、我们从生活里积累了细节,还要会“提炼”,使它具有时代特征,具有广泛的代表性。
还有一些描写人物的技巧技法,诸如从情节中显示性格、在细微的差别中显示特殊、对人物做概括的介绍、写出人物传神的肖像、通过对话描写人物等等。这些技巧技法,我们也经常运用到,比较容易理解,我就不一一说明了。
谢谢大家阅读。