巴洛克通常指17世纪至18世纪上半叶这段时间，承袭自文艺复兴时期，后继古典主义、浪漫主义时期。

在这个时代，资产阶级崛起，欧洲开始向外扩张，并积累了巨额财富，推崇享受的理念。因此，他们对艺术也有了更高的要求，希望它奢华生动，富有激情的风格。

“巴洛克”一词源自葡萄牙语，即“barroco”，意思是“不寻常”，形容外形不规则的珍珠。在17世纪的艺术评论中，它被广泛用来指代一种奇异且夸张的风格。这个词最初是在18世纪时由于崇尚古典艺术的人们给17世纪的风格贬义而产生的。

最初，欧洲人用这个词来描述“缺乏古典主义平衡特色的作品”，以区分17世纪和文艺复兴时期不同的艺术风格。然而，现在这个词已经失去了原有的贬义，仅指17世纪在欧洲流行的一种艺术风格。

巴洛克风格突破了自文艺复兴以来古典艺术所主张的理性、匀称、静止、典雅的风格，这一风格在建筑方面的表现，和文艺复兴时期截然不同，不再强调庄重、和谐与结构的清晰特点，而是追求复杂多变的结构和大量精美的雕塑与装饰的效果。

此外，巴洛克艺术与文艺复兴时期的大师们有共通之处，都强调设计和效果的整体协调性。巴洛克艺术着重强调“运动”和“转动”的特点，特别是在身体和情感方面。同时，巴洛克也对矫揉造作主义表示了反感。

在绘画和雕塑领域，艺术家们不再遵循文艺复兴重视的素描结构，而是广泛采用垂直线和水平线的原则，强调激情、运动感和戏剧性，并追求光线和色彩的表现。他们广泛采用曲线和弧线，偏爱复杂多变的构图等等。

这种新风格最初在意大利罗马城产生，然后传播到欧洲各地，成为17世纪欧洲的主要艺术风格。巴洛克艺术有以下几个特点：首先，它强调豪奢和享乐的特征，既注重宗教元素，也带有享乐主义色彩；

其次，巴洛克艺术强调激情，打破理性的平静和谐，富有浓厚浪漫主义色彩，是艺术家丰富想象力的产物；再次，巴洛克艺术强调运动与变化，这是其灵魂所在；此外，作品的空间感和立体感是其关注的焦点；

其综合性也是其特点之一，巴洛克艺术强调艺术形式的多元手段，例如建筑与雕塑、绘画的融合，同时也吸收了文学、戏剧和音乐的元素；