我们揭示了 40 年值得关注的 2023 种热门字体,包括衬线和无衬线字体、可变字体、显示字体等。我们获得亲行业的洞察力,以发现目前塑造字体设计的最新趋势。
一旦你成为一名设计师足够长的时间,通常会发现自己年复一年地坚持相同的、久经考验的字体。但是,虽然这可能很容易继续生产出好的、坚实的、可靠的设计,但它确实冒着成为......嗯,有点无聊。
因此,寻找可以帮助您混合、实验并希望提出能够吸引和激发您的视觉效果的新字体总是好的。
为了帮助您跟上步伐,每年,我们都会投入大量精力研究当前在整个设计界使用的字体,并减少最重要,最有用和最有趣的字体供您考虑。(在这里查看去年的综述)。虽然我们的列表永远不可能完全全面,但我们希望它能让您了解 2022 年如何塑造明年的大热门人物,以及 2023 年哪些字体可能会变得很大。
当然,仅仅因为特定字体是“趋势”并不意味着您应该使用它。但你至少应该对这种可能性保持开放的心态。用畅销书《字体为什么重要》的作者莎拉·海德曼(Sarah Hyndman)的话来说:“关于字体趋势,我想说的是,设计师不要太执着于它们,而要专注于适合观众的东西。然而,我一直觉得趋势很吸引人,因为它们反映了当下的文化态度。
考虑到这一点,下面,您将找到 40 年的 2023 种奇妙字体。不过,首先,让我们设置一些背景,因为我们的专家指出了迄今为止 2022 年的一些关键字体趋势,我们可以期待在未来 12 个月内看到更多。
在类型方面,可访问性至关重要。毕竟,如果你的听众真的看不懂你排版的文本,你就100%辜负了他们。因此,围绕神经多样性和包容性的讨论一直是 2022 年排版的一大趋势,这是个好消息,Mother Design 的执行创意总监 Kirsty Minns 说。
话虽如此,她仍然觉得事情需要进一步推动。“品牌可以做的不仅仅是生产更大的字体尺寸和开放字距调整,”Kirsty说。“你仍然可以同时富有想象力、丰富多彩和实用。全球17%的人口被诊断为神经多样性,他们占需要迎合的受众的很大一部分。可访问性和包容性有望成为明年类型对话的关键。
作为一个光辉的例子,她指出了沃尔夫·奥林斯(Wolff Olins)为理解(Understanding)重新命名的品牌,这是一个为那些学习或思考不同的人服务的非营利组织。“这包括与Displaay Type Foundry的合作,并专注于了解阅读障碍和多动症患者的需求,”Kirsty说。“它经过了出色的考虑,在不影响品牌独特性的情况下正面解决了易读性问题。让读者更容易区分某些字符并提高可读性是一种简单但经过深思熟虑的方法,应该在 2023 年复制更多品牌。
由Wolff Olins进行更名,包括与Displaay Type Foundry的合作
几何无的持久热爱是没有尽头的吗?受到近乎完美的圆形和正方形的启发,诞生于1920年代的德国,其先驱Herbert Bayer,Jakob Erbar和后来的Paul Renner为今天仍然喜欢使用的设计奠定了基础。但 2023 年会继续拥抱这个心爱的群体吗?特别是当我们期待永恒和熟悉的设计,在一个看似混乱的世界中建立信任和稳定时。
有趣的是,品牌代理机构汤普森(Thompson)的创意总监克里斯·斯克尔顿(Chris Skelton)认为,我们将看到品牌实际上摆脱了过去几年盛行的这些字体,以寻求“更可拥有和独特的风格”。他说:“至少,大品牌将寻求定制,以确保对非常拥挤的风格拥有性 - 尽管几何无形有很多好处可以说,但它平易近人,清晰,易于访问,不挑剔且易于使用,因此它仍然是一个后备,并且很容易对许多人的风格说'是'。
但The Foundry Types的总监兼设计师斯图尔特·德·罗萨里奥(Stuart de Rozario)认为,他们的受欢迎程度将在2023年继续。“迎合许多世界领先品牌 - 谷歌,TikTok,杜嘉班纳和丰田 - 他们提供永恒,经典和简约的品质,现代,开放和元素美学,但同情广泛的理想和学科方案。类型的下一件大事?几何无 - 而且永远都是。
摄影:The Foundry Types
有趣的是,创意产业继续在复古设计中找到安慰,借鉴以前的时尚和趋势,带来充满怀旧气息的身份、包装和活动。
Monotype的品牌设计师Marie Boulanger认为,我们已经超越了七十年代的“软服务”衬线,拥抱了其他几十年,“我们已经看到许多项目首先通过轮廓,阴影和发光等效果进入排版放纵,”她说。“漫威《雷神:爱与雷霆》的标题设计,带有浓郁的八十年代街机系列的气息,就是一个很好的例子。最重要的是演职员表场景,具有各种不拘一格的设计风格和效果。
“今年,我们还看到了Spotify的Wrapped广告活动,该活动的特点是大量拉伸的排版搭配明亮的饱和色彩 - 向俱乐部夜间传单和九十年代的印刷蜉蝣致敬。这是 2023 年前景的前兆,我们对这十年的持续文化痴迷也将接管类型。期待看到更多让人联想到这个标志性时代的时尚、电影、音乐视频和杂志的类型。
Monotype的创意类型总监Emilios Theofanous对此表示同意,并预测这将是一个“历史混搭”——一种前所未有的新旧融合。“我们将在2023年看到很多运动和调制,包括各种有机形式和排版流派的组合,具有自己独特的应用,”他说。“我们将看到充实的类型家庭,具有惊喜元素以及足够的角色和声音,可以在媒体和设计类型中表演。
“越来越多地使用可变字体技术也将帮助设计师保留一些来自历史来源的原始特征和细节,同时调整它们以获得连贯的设计空间。
OOH - Misfit Podcast,适用于Spotify包装
2022 年,随着技术在多种格式和接触点推送品牌信息,品牌需要比以往任何时候都更加努力。因此,字体选择和定制类型被称为将所有这些结合在一起的“粘合剂”也就不足为奇了。
“随着排版今年在竞争日益激烈的市场中不断发展,公司需要更敏锐地意识到其品牌的每个元素如何与消费者产生共鸣,以及受众如何更好地识别品牌所提供的内容,”InSites咨询公司Space Doctors的文化和趋势顾问Alex Bee说。
“品牌本质上是资产的集合:不同的字体会改变我们对信息背后的含义和意图的看法。虽然某些字体可能看起来在美学上令人愉悦,但品牌应该注意他们可能通过这些选择传达的意想不到的含义。
随着品牌在日益拥挤的空间中继续争取认可,定制类型被视为一种差异化方式。定制字体现在绝对很热门,Free The Birds的高级设计师Matt Taylor认为,这一趋势在2023年将是巨大的:“我们将看到品牌继续通过定制排版推动创意表达,因为他们希望与消费者建立更牢固的联系,”他说。“这意味着更多的字母形式实验;明确的墨迹陷阱、倒置的对比和夸张的繁荣将是人们感兴趣的关键领域。
除了这些定制的字体,Matt 认为可变字体将继续崛起,并将技术作为关键驱动力之一。“随着我们的设备越来越了解我们,排版有可能改变外观,使其更具包容性和可访问性。字体将具有可变的特征或内置的风格差异,不仅使不同年龄的人受益,而且使神经多样性社区受益,“他说。
嘟!作者:Oui studio créatif,使用 Fragment by Pangram Pangram Foundry
然而,并非一切都需要定制。还有其他方法可以消除噪音,富有表现力的衬线和无衬线可能是答案。“我认为更多的品牌会通过这些字体来支持通过书面通信来传达他们的个性,”汤普森的克里斯·斯克尔顿说,“因为品牌在过去几年中简化了他们视觉识别的每一个元素。他指出,所有现在看起来都一样的时尚品牌标志或汽车品牌标志的所有“扁平化”都是很好的例子。“在许多情况下,他们只剩下字体来区分自己与竞争对手,因此需要比你的'标准'字体更多的东西,”他补充道。
但Chris指出,必须在创意品牌表达和可访问性之间取得平衡,以确保“组织不会通过追求个性来排斥”。他解释说:“迄今为止,超清晰或可访问的字体往往相当安全,因此我们可能会在这个领域看到更多的实验。最近围绕阅读障碍友好字体的讨论有所增加,这些字体体现了巨大的个性,纯粹是因为它们需要支持特定需求。我们还能满足哪些其他声音或需求,这可能会带来更有趣和独特的设计,并为更广泛的人群提供更好的访问?”
今年 5 月发布的 Bull-5 是 1960 年代出现的一种特定风格的打字机字体的复兴,与 Olivetti 打字机有关。设计师大卫·艾因沃勒(David Einwaller)通过将报纸1980年代档案中照片标签上的印刷类型样本数字化来开发它。Bull-5 的常规风格具有原始和机械特性,可提供出色的易读性;它还提供单声道和平板衬线风格。我们唯一的缺点是它可以做一些额外的重量,所以我们希望它们会在未来的版本中出现。
这是一款有趣的 sans,为 2018 年首次发布,为排版实验提供了大量机会。切斯特·詹金斯(Chester Jenkins)五年来的首次发布放弃了直椭圆形,踮起脚尖绕着松鼠,并严格遵守几何字体结构的规则 - 但不是太紧密。与他的大多数字体设计一样,这是一件原创作品,而不是历史娱乐,最初是作为个人项目开发的。
The Future是对Paul Renner的经典字体Futura作为等宽打字机字体的重新构想。它的创造者克里斯·索尔斯比(Kris Sowersby)问雷纳是否搬到了日本,并被要求为杉本京太(Kyota Sugimoto)的打字机改编《未来》(Futura)?今年六月发布的《未来》的灵感来自Futura的几何建筑,其前卫的替代品,以及Renner坚持认为他的字体是“无衬线罗马”而不是怪诞。简而言之,用Sowersby的话来说,这种迷人的新字体是“Futura古怪的表亲,将其规则弯曲到理性的极限”。
Green Dot by Goods,使用Klim Type Foundry的未来
受Cst Berlin West,Gill Sans和Johnston字体的启发,Wallop以其垂直终端而著称,给人一种锐利的感觉。然而,这被许多圆形的形式所平衡,使其整体友好和高度易读。最初由马丁·瓦查(Martin Vácha)为关于独立文化的杂志Wallop设计,于2019年作为商业字体发布。
今年五月发布的《Plus Jakarta Sans》是一款几何无衬线字体,具有现代和简洁的形式。x 高度尺寸略高,可在盖子和 x 高度之间提供清晰的空间,而开放式柜台和平衡空间可在各种尺寸下保持易读性。最初于 2020 年委托雅加达省政府计划标识,它的灵感来自 Neuzeit Grotesk、Futura 和 1930 年代怪诞的无衬线。
Stratos由Yoann Minet设计,于2018年首次发布,是一个几何怪诞,有一些关于比例的有趣想法。通过避开传统的排版关系概念,它可以潜在地使设计师能够用字体做更有趣的事情。例如,它的大写和小写套装之间有一个显着的差异:盖子是浓缩的,灵感来自 20 世纪的哥特式木材类型,而微小的类似于某些经典的几何无衬线,带有圆形(o、d、b、p、q)和水平端子(a、c、e、g、s)。
LG2 的 Ludia,按生产类型使用 Stratos
Acumin Pro是我们最近看到的另一种经典字体。这可能部分是空气中的怀旧,但它也是关于这款由Adobe字体设计师Robert Slimbach创建的多功能无衬线如何为设计带来平衡和理性的品质。瑞士现代主义风格的新怪诞风格,它在显示尺寸上表现精美,同时在文本尺寸上保持令人钦佩的灵敏度。
受19世纪古典字体的影响,Niveau Grotesk基于几何形式,其笔直的结构意味着它在大尺寸上会产生真正的影响。同时,无论是在印刷品还是在屏幕上,它都以较小的尺寸和较长的文本呈现,既漂亮又清晰易读。它由Hannes von Dhren设计并于2013年发布,提供了大量的重量可供选择,这对于当今的设计项目越来越重要。
喜欢走极端?Druk 拥有迄今为止商业字体库中最窄、最宽、最重的字体。从中到超级,Druk 被故意设计为没有正常宽度,它的三种宽度可以混合使用大胆而富有表现力的排版处理。它于 2014 年首次发布,由 Berton Hasebe 设计,可与任何其他无衬线搭配使用。
Frutiger 于 1976 年首次发布,是一款可靠的经典之作,最近又重新流行起来。由标志性的瑞士字体设计师Adrian Frutiger(1928-2015)设计,最初用于巴黎戴高乐机场的标牌,这是一个人文主义的无衬线,旨在清晰易读,无论是在远处还是在小文本尺寸。它的持续使用表明,也许在知名且值得信赖的主力提供的稳定性中具有力量。
ISTD - 一生的工作:安德鲁·沃尔芬登的阿德里安·弗鲁泰格,使用 Frutiger
有高有瘦,然后有高有瘦。BN Viceroy由平面设计师布兰登·尼克森(Brandon Nickerson)创建,走极端,但风格和体贴,整体功能出色。这种衬线显示字体拥有 200 多个字形,需要谨慎使用,但当您试图让您的设计脱颖而出时,它可能是一个很好的选择。
Bariol Serif是一种干净,柔软和友好的字体,可以吸引眼球并提供出色的可读性。凭借现代和功能性设计,它提供了许多连字和替代形式,并沉着地处理全大写造型。此字体的常规和斜体版本可以免费下载以换取推文。
Saol是对1800年代衬线面孔的重新诠释,例如卡克斯顿旧风格和旧西部风格,这与现代字体的规律性和清醒性背道而驰。这种新字体的绘制考虑到了当今的需求,但保留了其来源的古怪精神。对角线笔划跨越 A、M、W、K 和 y 的常规边界;肩膀在 H、N 和 U 中异常绷紧;剃刀边缘的细节在 E、G、R、T 和 T 中比比皆是。所有这些,加上广泛的权重、广泛的语言支持和华丽的斜体大写。 (您还应该查看Saol Display,因为它具有出色的19世纪氛围和现代诠释。
Gala Dalí by République Studio,使用Schick Toikka的Saol Display
正在寻找一种充满个性的文本字体?这个有一些特点,好吧。这款字体将锋利的楔形衬线和尖刺与垒球终端和新古典主义笔触对比相结合,有两种光学尺寸:标题和文本;后者非常适合 9 到 18 点类型。Kisba Nova Text由七个权重组成,从薄到黑,提供了设置正文和副标题的大量可能性。
Archeron Pro 是另一款极具魅力的衬线,为当代图形或编辑项目重新诠释了高度对比衬线的新古典主义风格。它于 2019 年发布,提供高对比度字符比例和高 x 高度,使正文文本的句子更具节奏感和易读性。该字体还提供了一套完整的小写字母,其张力比大写字母多一点,比例大方,以更加强调要突出显示的文本。
Boogy Brut不仅仅是一种受书法影响的字体,而是一种以书法DNA为核心的字体。锐利的造型形状揭示了书写模型的结构质量,但消除了由书写工具或纸张纹理引起的手工瑕疵。朱利安·普里兹(Julien Priez)的各种实验的综合,又名Boogy Paper,这是一个精美的功能设计,将为您的设计提供高度原创的外观。
The Blackpepper Studio (TBP) 的 Ndaane,使用 Bureau Brut 的 Boogy Brut
NaN 悲剧文本于 2019 年首次发布,是一种具有非常规形状的功能性文本字体。它将经济的方法与光学校正相结合,以显示功能,例如夸张的书法对比轴。它还混合了夸张和精湛的形式,特别是斜体,以及更简单、赤裸裸的线条。这种特质与经典骨架的结合在古典主义和现代性之间提供了一个有趣的甜蜜点。
你可以从名字看出Novela是一种专为阅读而设计的字体。但这款优雅的显示衬线绝不平淡无奇,这要归功于其宽大的 x 高度、锐利的端子和极端的笔触对比度。除了书籍、杂志和在线文章外,它还适用于海报、包装、徽标以及您需要散发出阶级和风格的文本的任何地方。另请注意,常规样式可免费下载供个人使用,您可以为整个家庭“支付您想要的费用”。
如果您需要用于包装、食品、时尚、消费品或生活方式品牌的复杂衬线,Allrounder Antiqua 是值得考虑的。由Moritz Kleinsorge设计,这种永恒的字体基于经典比例,使其成为书籍,编辑设计和品牌推广的不错选择。其精致的形状在正文和显示尺寸上都能完美运行,字体有八种样式,具有大量的 OpenType 功能。
全能安提瓜身份信
PP Fragment由Francesca Bolognini和Mat Desjardins设计,于今年6月发布,灵感来自复古字体和标志,旨在为19世纪的字体和当代排版之间架起一座桥梁。它有四个预设剪辑(衬线、无、眩光和文本),每个都有独特的怪癖,并拥有 32 种不同的权重。每个权重计数 581 个带有大量替代符号的字形,因此它真的不能再通用了。它是
如果您正在寻找一些不同的东西,这里有另一种突破界限的类型设计。Roman Grotesque采用了两种看似对立的传统 - 无衬线的结构设计和衬线的书法遗产 - 并将它们融合成一种新的形式,其制造商称之为“既不完全怪诞,也不衬线字体,而更像是衬线怪诞”。斜体样式遵循真正的传统设计衬线结构 - 在a和g的形状,在n的桥或对角线字母v,w,x和y的攻击中。最初是为巴黎贝尔维尔国立建筑学院创建的视觉识别的一部分开发的,这种字体有八种粗细,斜体等效。
Reckless 于 2017 年发布,是一个衬线文本系列,具有文艺复兴时期的外观,x 高度显着升高。它是由Martin Vácha在伦敦艺术大学实习期间设计的,在那里他能够在UAL圣马丁图书馆和Monotype图书馆研究衬线文艺复兴字体的来源。将书法的精髓带入文艺复兴时期的建筑中,这种字体有 6 种粗细和 12 种样式,并包括许多替代字体。一定要看看鲁莽的新,太。
Craig Parsons的Beaut,使用Displaay Type Foundry的Reckless Neue
Craig Parsons的Beaut,使用Displaay Type Foundry的Reckless Neue
Glance Slab 于 2020 年发布,是一款实验性平板衬线,旨在发挥连接与分离之间的张力。其笔触之间的间隙产生了一种类似模板的效果,乍一看非常引人注目,因为有些衬线可能是分离的,有些笔触可能没有连接到它们的茎。这使得字体成为品牌或任何其他大型应用程序的不错选择。它有七个权重和 570 个字形。
想要一些真正富有表现力的东西吗?看看这个令人大开眼界的新字体,由西蒙沃克设计,于今年九月发布。报刊亭是一个大胆的、浓缩的衬线,具有强劲而正式的风格,带有一些柔和、现代的华丽。它还拥有一套装饰性斜角帽,设计用于一起使用并紧密地拧在一起。目前只有一个重量(常规),但希望将来会有更多。
Minipax是一种免费的开源字体,灵感来自乔治·奥威尔(George Orwell)的小说《1984》,旨在唤起它所描述的反乌托邦世界的氛围。设计师 Raphal Ronot 希望它尽可能完整(大型字形集在开源世界中很少见),所以你会发现大量的替代、连字、特殊字符和变音符号可供使用。
Minipax by Velvetyne Type Foundry
Shift由Jeremy Mickel设计,灵感来自19世纪后期的美国平板衬线,特别是富兰克林循环。重量较轻,可作为打字机风格的字体使用,具有喇叭形端子和突出的衬线。在较重的重量中,它充当了标题埃及人,字符和小计数器之间的空格很薄。Shift 有六种权重可供选择,并带有匹配的斜体。
Henrietta 是 Very Cool Studio 认为是 1980 年代的纪念品灵感字体的有趣复兴,尽管他们不确定是谁创建的,并希望找出答案。Henrietta有一种新艺术风格的感觉,一种使它不再是旧风格的平面感,高高的x高度,厚实的终端,低对比度和大量的对角线。今年发布的新字体有18种样式。
Void 是一种高度原创和创新的显示字体,具有具有磁性流动性的斑点形状,暗示着超凡脱俗。由Malte Bentzen设计并于今年发布,Void结合了从科幻小说到1990年代视觉文化的一系列参考,创造了一种独特的视觉语言。提供可变格式和三种静态权重(细、常规和粗体),在显示应用程序中使用此字体不会不引起注意。
当字体铸造厂为自己的网站创建字体时,您知道他们会想出一些特别的东西,而刚刚发布的Foundry Unie肯定就是这种情况。它是欧洲传统的几何无,其灵感来自环球,Futura和Avenir,以及爱德华约翰逊的伦敦地铁运输字体,De Stijl艺术运动和鹿特丹Die Unie咖啡馆的1925年立面等不同的来源。圆形、开放、极简,它拥有大的 x 高度、干净的外观和光学识别特性,使其成为中立和清晰度的不错选择。C、G、J、S、A、C、E、F、G 和 t 的开放端子在整个重量范围内不会闪烁或变形,并且在设置时具有均匀、平滑的颜色。为了获得最大的灵活性,可变字体可用于完整的罗马和斜体系列购买。
Studio Apeloig使用Foundry Unie设计了“Rouen Tourisme”
不确定您想要无衬线还是衬线样式?GT Ultra旨在提供两全其美的优势,融合在一起,被称为“人文主义耀斑”。GT Ultra 于 2021 年发布,从 1970 年代和 1980 年代笨重、厚实和时髦的喇叭形衬线字体中汲取灵感,从它们的装饰美学中汲取灵感,制作出全新的东西。斜体的较窄比例与其更轻的重量和更陡峭的末端行程相平衡。这使其能够毫不费力地在可插值轴上混合成几何倾斜无体和衬线斜体。
想让你的观众看两遍吗?ABC Maxi是一个温暖而诙谐的类型系统,其特点是意大利面运动和棱角分明的线条。它有一个参考本世纪中叶和后现代瑞士设计的基本骨架,但作为一种可变字体,这些熟悉的形状可以以您认为合适的任何方式夸张和大胆,从发际线延伸到黑色,再到介于两者之间的一切。在设计字体时,我们对形状的细微操作如何影响整个字体的色调感兴趣。
Fertig Design 的 Pop-Kultur 2021,使用 Maxi by Dinamo
Official Funky 于 今年 6 月发布,是一款二合一字体,具有时髦的氛围,将 sans 的现代清洁与交替的衬线字母和酷炫的连字相结合。该字体还包括超过 45 个连字、完整的语言支持、标点符号和数字,以及有关如何在 Canva 等应用程序中使用替代字母的详细说明。
BN Modern Ombra 是另一种受 1970 年代启发的 OTT 字体,是对经典 Motter Ombra 的现代演绎,最初由 Othmar Motter 于 1973 年设计并由 Linotype 数字化。为了创造这种新的解释,布兰登·尼克森使用了几何圆圈和泪滴形状,并完全重塑了某些字母。BN Modern Ombra在布局,标题和徽标方面效果很好。
Acma是另一种不寻常的字体,汇集了许多相互竞争的想法。受到日本现代主义美学和时尚界的启发,它最终是精确和微妙的,但它融合了非传统的形式和节奏,使其感觉飘逸和气质。最初用于编辑标题,这种高度对比度、窄无衬线的范围从细到黑,最适合用于 12 磅及以上字体。
Acma by Pangram Pangram Foundry
Sirenia是一个友好的展示面,带有圆角和流畅的过渡,给人一种非常有机的外观和感觉。它的书法影响和自然、真实的感觉使其成为生活方式产品和食品和饮料包装的绝佳选择。它的 1,270 个字符包含许多装饰字母和首字母、中间字母和结尾字母的花体变体,使其成为徽标设计的有力选择。
曝光将字体技术的界限推向了新的有趣的地方。对于传统的可变字体,使用变化轴来修改粗细、设置宽度和光学尺寸都是从以前的技术继承而来的转换。然而,在《曝光》中,费德里科·帕拉·巴里奥斯(Federico Parra Barrios)突破了,提出了一种新的思维方式。曝光的变化轴范围从–100到+100,给人一种调整字体曝光的光线强度的感觉,从而影响其轮廓。它本质上是对另一种现已失效的技术的致敬:照相排版。今年 4 月发布,曝光有罗马和斜体版本,
Ivar由Gran Sderstrm设计,于2017年发布,受到时代优雅和坚固结构的强烈影响,有三种光学尺寸。每个子系列由四个粗细组成,24 种字体的斜体匹配。光学尺寸、文本、标题和显示的名称建议应如何应用它们;还有一个高对比度的版本,Ivar Fine。
Gunnel Whlstrand by Malmsten Hellberg,使用Ivar Display by Letters From Sweden
自2018年以来,印度尼西亚的平面设计师Eko Setiawan一直专注于具有独特外观的展示面孔,它们总是值得一试。他的 Headline Display 字体集合为您提供了 29 种新字体,旨在阻止人们的脚步,无论您是设计在线内容、徽标和品牌资产还是产品包装,都值得考虑。
YRT Gnasher 与 The Beano 角色无关,但它具有令人愉悦的漫画书外观。由Zac Neulieb创建,这种超级块状字体旨在提醒您高中时覆盖笔记本的块状字母。小写和大写在每个字母之间都有变化,以帮助您的字体设计更具手工渲染的质量。
喜欢衬线?想把它们发挥到极致吗?New Eddy 以其细长的线条和高腰大写字母加倍努力。虽然它几乎达到了漫画的水平,但它设法把它拉下来了。这款展示面于 2020 年发布,由 Eliott Grunewald 设计,目前只有一种风格,只有大写。
整理编辑:尘渊文化