园林山水绘画是以中国传统的园林景观为描写对象的山水画，不同于传统的描绘自然的山水画，它主要是描绘中国古典园林中的山、水、植物和建筑等。园林山水与传统山水画一脉相承的关系与从园林山水作品中所感受到的“天人合一”的精神、隐居思想与“卧游”观，并从对园林山水的理解与感悟中开始进行园林山水小品的创作说明。

　　 近些年，关于园林与山水画的研究日趋增多，主要是关于园林美学与山水画艺术的相通性的探讨，园林与山水画的空间关系以及它们在历史发展过程中的联系和相互的影响，或者从文人画家所画的园林山水画中分析园林与山水的关系。

当代进行园林山水创作的人颇多，其中最有特色的是以周京新为代表的水墨园林山水，以熟练的墨色变化表现园林的风采，以黑白灰的墨色变化来表现园林的宁静与安详，给人一种朦胧而不失高雅之感。由此也激发了人们对于园林山水绘画题材的兴趣，因此想要完成园林山水绘画题材的创作。

　　 出于对扬州这座城市的热爱，笔者一直想用手中的画笔来再现扬州的景色，扬州是一座拥有2500年历史的文化古城，而园林恰巧是最能体现扬州这座城市的文化与底蕴的物象，所以此次选择以扬州的园林景色作为创作原型，来进行园林山水作品的创作。为了可以更好地了解扬州园林的特色，实地考察了扬州的个园、何园以及瘦西湖的风景，加上参考大量园林的书籍，从而选取扬州园林的典型景色进行创作，主要表现扬州园林中假山、树木以及房屋之间的布局、构成、远近与虚实的关系。

　　 此次创作主要借鉴沈周的《东庄图册》、刘松年的《四景山水图卷》以及周京新的水墨园林山水，对这些作品进行深入研究之后，发现园林山水画宜作小幅，不宜做大画，园林山水本属于南方之景，小幅作品更能显示出南方园林的秀气与雅致，因此想要以扬州的园林为素材创作一幅园林山水四景组画。

　　此幅作品主要采取四尺斗方的形式，由四张四尺斗方的小品园林山水构成一个田字形构图，组成一幅大型的园林山水组画。以小品的形式呈现扬州的园林之景，不仅是为了体现扬州园林移步换景的特点，更表现出了一种文人画的境界。