插画师SWAV在全球享有盛名，其首次个展「ReSURGUM」将于2022年3月11日到3月30日，在东京表参道的「pixiv WAEN GALLERY」举办。「ReSURGUM」同时也是SWAV老师原创的科幻系列名称，其中的《公安魔女と原始魔女の戦い》（暂译：公安魔女和原始魔女的战争）也颇受欢迎。本次个展共展出了12件全新原创插画等作品。SWAV老师从影像、音乐、时尚等多个领域中获得灵感与刺激，并追求画出「如电影般的插画」。

画师SWAV: “希望笔下的角色拥有人性，我大概小学的时候开始就喜欢画军事风格的插画了。但当时我从没有画过人体，所以便有了「想把人体画得好看」的念头，于是上大学后就开始自学素描。因此，确切来说应该是2017年左右开始的吧。我在2013年投稿的那张，其实也就是「第一次画人体」的水平而已，所以感觉上应该称作人体练习。在持续作画的过程中，美少女也和武器、装甲，一同成为了我在创作上的关键元素了。”

老师是靠什么作品商业出道的呢？

画师SWAV: “是Bandai Namco Entertainment Inc.的手游「LayereD Stories 0」的角色设计工作，当时应该是2018年。 出道的第一份工作就是热门手游的角色设计，感觉好重大啊……！嗯，而且我要设计的还是里面重要的角色，这让我非常震惊，却也格外地高兴。我还记得我当时正要去大学上课，坐电车的时候收到对方的来信，导致后来上课的时候一直在研究信件内容。”

老师的插画能让人感觉到作品中宏大的世界观及其中的故事性。在画插画时，老师会先进行一些作品的初步设定吗？还是先画再说呢？

画师SWAV: “依据工作的类型在流程上多少会有些变化，但我会先决定出一个整体的概念，像「一位看上去很强大的少女，在一个雨刚停的空间内摆出这种姿势」这种，之后才开始画草稿，然后再进行必要的补充及修改。我希望我笔下的角色具有有灵魂，或者应该说是拥有人性。好比「把腰包放在角色会比较好拿取的位置」或是「如果角色是用右手持枪射击的话，枪套应该放在角色的哪个位置呢？」等。我在设计的时候，都会去通过这些小细节，让人能从中感觉到角色的人性。我算是边画边想的类型，虽然有时候也会有点迷失方向，但烦恼过后总能带来好的作品，所以我觉得烦恼的过程也非常重要。”

既然老师这么注重插画中的故事性或设定，那老师对创作漫画有兴趣吗？

画师SWAV: “我的创作概念是「如电影般的插画」。我觉得把在影像中需要无数个画面才能表达的含义，浓缩凝聚到一张插画里，有种和创作漫画截然不同的魅力。再加上深受国外电影作品的影响，我也想用自己的插画展现出电影那般壮丽的画面构成。”

请问影响你的作品有哪些？

画师SWAV: “我很喜欢欧美的现代科幻作品，像是世界级导演克里斯托弗·诺兰的作品。查德·斯塔赫斯基导演的《疾速追杀》系列也影响我蛮深的。此外，我也常边听音乐边创作。我会汲取汉斯·季默等人的音乐，打造出作品中的氛围感。”

老师的插画构图给人深刻的印象，请问你都是怎么决定构图的呢？

画师SWAV: “我会先思考出角色的位置，再以想展现的角色为中心，决定出光影和构图。之后再用3D制作出大致的模型，转到不同角度看效果，像是「哪个角度更好看」，或是「把镜头拉远一点更能凸显远近感」等等。对于画画的新手来说，请问有没有「只要留意这点，画技就能提升」的建议呢？”

画师SWAV:

“我觉得是光影。插画中最能吸引目光的地方就是角色，其中脸部最为突出。所以，在光影的部分下一点功夫，让画面中人物的脸看上去更鲜明一些，或许会就有不错的效果。即便是一幅充斥着诸多元素的插画，只要在人物的鼻子或额头上加上一点光线，就能让人物变得比其他东西更加抢眼。”

这次个展的名称「ReSURGUM」，也是老师创作的一个系列。请问这个系列是在讲述一个怎么样的故事呢？

画师SWAV: “故事背景是在1997年左右，当时有一群名为原始魔女的未知生物，还有一群为了与之抗衡而被创造出来的公安11课。故事就是在描述两者相互厮杀、战斗的过程。随着故事的推进，标题「ReSURGUM」的意义也将逐渐明朗。请务必期待故事今后的发展。”

个人觉得老师的作品充满了恢宏的科幻感，许多作品里面融入的科技元素是非常亮眼的 ，场景也是令人非常震撼的，画中的女孩子沉静，流露着一股冷俊的气息，令人印象深刻。