“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰……数风流人物，还看今朝！”每当人们颂读起毛主席的这首诗时，都会感到豪情万丈！一种作为中国人的自豪感油然而生！受传统中华文化熏陶的中国人自古以来就有一种识英雄、重英雄的情结。何也？这是亿万热爱和平的淳朴人民大众的殷切期待，这是无数渴望幸福生活的善良人们的最朴素的心理诉求。

当2021年7月1日这个重要时刻，中国共产党历史展览馆的一批主旋律题材美术作品公开展出时候，这种符合当前时代特色的英雄主义情怀又一次成为了人们热谈的话题，艺术家更是充满热情的投身其中成为了这场工程浩大的艺术时代美的贡献者。画家赵建成满怀热诚和真情，历时一年多创作了一幅超级“巨大”——尺幅上广大、形象上高大、气势上礴大、精神上伟大的史诗级英雄画卷《开国大典》，令观者再次领略了那个伟大时代的那一批英雄们的风采。

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如果说有一幅作品能够“照亮前路、带领我们穿越时空”，重温那个伟大的时刻，感同身受的体验到一番英雄气概，那么眼前的这幅赵建成笔下的长12米、高4.2米的名为《开国大典》的旷世钜作正逢其时。“我有一种英雄崇拜的这样的一种情结，我们常说历史是人民创造的，但是历史的方向往往是英雄所掌握的。”古稀之年的赵建成饱含深情的说道，“2019年下半年，当我接到‘庆祝中国共产党建党百年美术创作工程组委会’交给我的重任——尊重历史事实、尽快创作完成一幅《开国大典》的时候，我感到使命光荣，任务艰巨，时间紧迫。”

对于每一个中国人来说，无论你是否饱读史书，也不论你是否生活在神州热土，更不管你是否飘摇于大洋东西，晚清以来那一百多年的屈辱困顿、被列强肆意欺凌侵侮的那一段惨痛历史是有目共睹的！是刻骨铭心的！直到至 1949·新中国成立，这一切发生了根本性的改变！“中国人民站起来了！”随着毛主席的这一声庄重宣告，亿万中华儿女热泪盈眶：中国人、赤县神州、华夏文明——终于归全反真、王者归来！这样激动人心的场景、热切复杂的心绪、严正庄重的神情如何传达？画面如何营造？历史上已有开国大典题材的画作为人们所熟知，董希文先生的《开国大典》以油画技法创作，色彩鲜明亮丽，构图视野宏阔，主席形象高大，重点突出，堪称一代经典。唐勇力教授的《开国大典》以工笔重彩技法创作，在人物形象塑造、画面气势营造、主题氛围烘托、艺术化史料情景等方面达到了一个新的高度。这些都成为了画家赵建成面临的挑战，同样的主题场景，又必须突破、形成新的艺术构思，作品如何立意？如何有别于前辈?如何既凸显具体人物的性格特质，又彰显那个时代整体的精神面貌？这是一项极大的挑战！甫一接到任务，画家赵建成立刻怀着深深的敬意、炽热的深情，废寝忘食、夜以继日的投入到《开国大典》的创作策划中。

此前，画家赵建成曾历时5年创作完成了作品《换了人间——1949·北京》，为此，他曾大量查阅了相关史料文献，数百次反复观看了相关影像资料，收集了近三万张的历史照片，草绘了近百幅的人物素描，并为寻求更准确的绘画语言与表现形式，尝试了大量的实验性工作……“废画三千”亦不为过，这些都成为了他本次创作《开国大典》的重要基础。

“故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。” 赵建成的《开国大典》创作仿佛是对这一“两千年前孟子心声”的实践佐证，正当他饱含激情的开始构思草图时，2019年末一场突如其来的疫情打乱了他的计划，禁足、封闭、消杀，赵建成和他的团队发动一切力量克服困难投入创作。谁曾想2020年中，画室所在园区又开始拆迁，是秋，寒冬又提前来袭，噪声、断水、停暖、搬迁，这些都给他创作《开国大典》带来了极大的困难，然而古稀之年的赵建成却愈挫愈勇、见招拆招、愈画愈投入。赵建成说：“每当想到画面上这些开国元勋们为了再造一个新中国而披肝沥胆、前赴后继，我就感觉热血沸腾、充满了力量，所有的寒冷都不见了，我所遇到的困难和他们那时的‘缺食少衣、枪林弹雨中挺进’相比都微不足道……”。画笔成为了赵建成的武器，外来的困难反而成了一种“陪练”，使得画家对《开国大典》人物形象的塑造有了明确的精神立意：决定中国历史关键进程的伟人形象和为民族独立做出卓越贡献的人物群像是一个时代的千千万万英雄的代表！必需要有崇高感、坚实感、厚重感、稳定感！他们和寄予他们厚望的人民一样，有一种内在东西是共同的、恒久的——我是中国人，中国心是我始终不变的情怀！中华民族是曾经赫赫于世的充满正大气象的引领世界的繁盛族群！中国不可欺，中国需要回归到他原有的本位中来!

于是一批真实的开国元勋整体形象跃然纸上，52位，没错就是经过仔细查阅史料并与党史专家确认的——在 1949 年 10 月 1 日登上天安门城楼的 52位开国英雄人物在赵建成的笔下一一浮现。尊重史实，仔细琢磨每一位人物的心理特质和外在气质，从表情、眼神、着装、姿态等方面多管齐下，既还原真实的人物形象，又传神典型的人物气度，这成为了赵建成创作《开国大典》人物的构思主旨。从画面望去，画家用“工笔”的意志结合西画的明暗光感，运用中国传统水墨的写意画法，点染、勾勒出的人物，形象饱满细腻、立体感强烈。毛泽东、周恩来、邓小平等身材挺拔，人物线条笔直，衣纹质感朴素平整，面容表情严正，目光炯炯有神，充满了历史责任感和使命感；朱德、贺龙、何香凝、陈嘉庚等站立在人群中，神采奕奕，面带微笑，饱含着对新天地的希翼和期待；宋庆龄、刘少奇、陈毅、董必武等则是不苟言笑的表情，似在认真的思考、聆听……等等。细细逐一看去，画面上52位人物，就有52个不同的表情，各自又展示出细微的情绪差别。但整体气势上表现出的是一批充满正气的，堂堂正正的，顶天立地的，站立着的英雄群像，无论是人物衣纹体态还是他们背后的墙壁、格子、柱子等，画家通过强化线条的垂直感和重力感，象征着新中国人民站起来了，充满了自信和希望！

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阳光照耀下的人物（面部酌情施以淡淡的阴影）、背墙、灯笼、柱子等元素以土黄色和橙色为主色调，与斑驳光影下石头台阶、栏杆的灰白色调一起使得画面整体上呈现出一种历史的沧桑感、厚重感，这种刻意为之的拙朴的创作色系也与董希文、唐勇力两位的《开国大典》构思用色不同，既尊重史实（新中国草创，百废待兴，当时的着装、设施、装饰必然为朴素而淡拙的）又凸显一种整体的庄重感、责任感，也展示出那个时代毛主席提出的谦虚谨慎、不骄不躁的中国共产党人作风。

平行的横线组成的汉白玉雕栏的台阶演化为一个巨大的不可撼动的坚实而厚重的底座， 既承载着纵向身材挺拔的开国英雄群像，也托起了新中国的希望！天安门城楼栏杆、台阶的横线与城楼背墙、人物站立的竖线构成了《开国大典》画面形式的基本框架，体现了一种稳定感、坚实感。领袖群像人物面部及着装的斑驳光影与粗壮圆直的城楼立柱、绛红色的椭圆大灯笼相互呼应、熠熠生辉，当人物胸前的红丝带委员徽标随风微微起伏的时候，随着主席那坚定严正的目光望去，一个新时代来临时！天安门那饱经历史沧桑变迁，蕴含文化内涵的中国古典建筑所展现的恢弘气度，同英雄们经天纬地的气魄和胸怀一起，如同一座丰碑亘久的矗立在历史的山巅。

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“中国人物画经历了漫长的寂寞，终被历史重新选择，虽岁月漫长历经曲折，但面对当代中国文艺繁荣的大好形式，它仍肩负着沉重的历史使命：修复中国人的灵魂，重建理性精神，给中华民族伟大复兴输送精神力量。”当我们读到赵建成的创作感悟，并观赏着雕塑般矗立的这幅镌刻着赵建成汗水与笔墨的作品《开国大典》时，耳边同时回响起另一个响彻千年的伟大声音：“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平！”

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跨越 2020、2021两个春节，历经疫情、拆迁、寒冬，当长12米，高4.2米的《开国大典》终于完成，陈列在中国共产党历史展览馆时，古稀之年的赵建成如释重负，热泪盈眶！这是一幅致敬历史、致敬英雄的“巨”作。在创作构思上，从视角上画家一改平视为仰视，以人为主体，略去大部分背景，人物情态画的准确、丰富，人物形象画的特别立体、高大。在画面细节处理上，人物的外形轮廓、衣服的褶皱纹理，装饰物、背景的细节都采用中国传统笔墨的线来勾画完成，但是在人物的面部表情刻画上却又将了西画的明暗、层次敷色和国画的写意点染法相互结合，使得《开国大典》本身是一幅国画作品，却展现出了油画般的光影质感和雕塑般的立体厚重感，这与前人的人物画、特别是群像人物画法完全不同，堪称一次大的突破！在画面的整体色调上，画家结合“还原历史”精神准则，将土黄、橙黄、灰白等色调拿捏的恰到好处，准确的体现了那个时代的特色——“朴素而淡拙、轻松而庄重”。在作品整体气势上，挺拔站立的身姿，纵横有力的线条，神采熠熠的表情，紧凑比例的站位搭配，符合史实的人物安排，具有特色象征意义的台阶、灯笼、眼神……，这一切都体现了画家赵建成深厚的画学修养和浓重的人文情怀！他呕心创作的《开国大典》不愧是一幅全新的、致敬人民的主旋律题材艺术佳作，随着时间的推移，必将成为人们缅怀英雄的又一个重要的视觉记忆！

随着作品在中国共产党历史展览馆的长期成列，若干年后，当人们回顾新中国成立这段历史时，赵建成的这幅《开国大典》也将成为一份沉甸甸的重要的美术史料而与许多重要历史题材画作一起被铭记！在历史的长河中绽放出他应有的璀璨光辉！