引言
跟以往相比，汉代的绘画艺术达到了一个新高峰，汉代的绘画艺术不仅受到统治者重视，而且还出现了一大批绘画家。至今为止，从出土的汉代绘画作品当中可以看出，这个时期的绘画不仅具有艺术性，更具有深刻的政治内涵。
如果说唐代是诗词发展的繁荣时期，那么汉代则是绘画发展的繁荣时期。汉代从上而下重视绘画的发展，留下了不朽名作。从作品当中，既可以品读出作者的风格，同时也可以窥见当时的时代特征。
一、汉代绘画发达的背景
汉代的绘画不仅仅是一门艺术，也是政治表达的形式之一。对于汉代统治者来说，任何艺术都可以成为统治工具，绘画也不例外。其实将艺术作为统治工具的行为不是汉代首创的，早在周朝就音乐艺术巩固统治，周朝实行的礼乐制度，通过音乐的抒发缓解下层百姓的压力，转移百姓的视线，周朝这样做的目的实际上就是以音乐为外壳，保护周礼，因此这项制度统称为礼乐。
《乐记》记载：乐统同，礼辨异。
跟周朝一样，汉代的绘画也具有巩固统治的用途。例如汉文帝就是一位将绘画艺术作为统治工具的皇帝。汉文帝曾经以绘画艺术作为载体，效法古制，在未央宫承明殿之前命画家画进善旌、诽谤木、敢谏鼓等，以此向世人标榜自己励精图治、关心民生的决心。汉武帝时，曾经给大将霍光一幅画，这幅画的内涵是周公辅政。汉武帝的意思非常明显，希望霍光模仿周公，尽心为汉朝的江山做出贡献。东汉明帝专门设置了画室，聘请专门管理画工，同时对画工进行了细致的分工，进一步促进了汉代绘画艺术的发展。
不过汉代统治者重视画画也不完全是为了政治，有的则是为了促进文化的发展。例如汉武帝时，曾经命人建造了一座绘画收藏楼阁，将收集到的天下名作收集到楼阁当中。建造楼阁的目的是为了能够实时欣赏绘画艺术，是汉武帝的私欲所致。汉武帝收藏绘画的行为开创了后代收藏书法绘画的先河，使得收藏艺术扩展到了绘画方面，增加了绘画的价值，也促进了绘画自身的发展。
二、汉代绘画的表现
汉代是绘画发展的高峰时期，由于统治者的重视，所以汉代绘画艺术在分工、颜料、细化等方面都有了长足的进步，也因此，汉代的绘画出现了很多杰出的代表作。首先是壁画的发展达到了一个顶峰，壁画创造量巨大，所以在汉代通常由官方组织绘制，壁画多画在宫廷内部和贵族官僚家的墙壁上，或者是墓室的墙壁上。壁画的内容通常是以往的历史和传说，时间涉及到了夏商周之前的传说，以及夏商周三国历史，另外还有典型人物，例如有名的忠臣等。其次是汉代的帛画，距今为止，出土了很多件帛画，尤其是彩绘帛画更加吸引人眼球。
汉代的绘画艺术分为宫廷和民间两种，不过社会上主流的还是宫廷绘画，至今流传下来的也大多是宫廷绘画。汉代的绘画主要流行在贵族之间，因此绘画表现内容很少涉及到普通百姓的生活。由此可见，汉代绘画内容多是为了迎合统治者的需要，不论是为了公事还是私欲，能够促进壁画和帛画发展的，在当时也只有汉政府才可以实施。
结语
汉代的绘画艺术其实是汉代重视文学的一种体现。汉代之所以如此重视文化发展，主要跟当时的国力有关，国家富足了，才有能力进行文化建设。汉代的绘画具有双重性，在政治和艺术上都展现了独特的内涵，绘画既是一种标志，也是一种传达信息的载体。通过这个载体，统治者可以任意表达心意。汉代的绘画艺术有一个重要特征，就是重视对以往历史的重塑，例如将周王的故事再现在壁画当中。这种重塑历史的艺术表达形式，使得绘画发展到了新高度，绘画也因此成为反应历史的重要史料。所以后世史学家在研究汉代绘画的时候，不仅仅将此视为一种艺术，更将之视为一种研究历史的重要依据。
参考文献：
《乐记》
《汉书》
