上次听到《柳浪闻莺》的消息还是在2019年金鸡电影创投大会。当时影片还只有第一版剧本。时间不过两年，《柳浪闻莺》已经完成拍摄，并入围第24届上海国际电影节主竞赛单元，与另外12部影片共同角逐金爵奖最佳影片。

从创投获奖到成片入围金爵奖不过两年，《柳浪闻莺》看似进展迅速。事实上，从第一次接触到王旭烽的原著开始算起，导演戴玮在这部影片的改编、拍摄与制作上已经花费了五年时间。

影片改编自茅盾文学奖得主王旭烽的系列小说《爱情西湖》中的第九篇。原著以西湖十景之一柳浪闻莺为背景，以男性画师工欲善的视角为主，讲述他与越剧女小生垂髫、越剧花旦银心两个女孩之间的爱恨纠葛。

一听到《柳浪闻莺》和传统戏剧相关，或许不少人会认为电影会专注于展现越剧这一传统文化。然而，监制郑大圣将《柳浪闻莺》原著推荐给戴玮后，深刻吸引她的反而是故事中的人物命运与人物关系。

影片中，两位女性角色的性格对照鲜明而动人。垂髫生性浪漫，为舞台而生，不疯魔不成活；银心则更加注重现实，以更好的生活为目的。性格目标截然不同的两人原本相依为命，而工欲善的出现，也让两个女孩的关系陷入微妙境地。

“她们因为想留在杭州，去抢一个男人；又因为彼此姐妹的情感，因为对方更在意那个男人，”从女性视角出发，戴玮对两个女孩的情感纠葛的体察更加细腻，“她们之间的情感是复杂的，我希望观众能代入进去，体会到这一点。”

了解到戴玮对人物关系的深刻感触，也就不难理解，当她将《柳浪闻莺》改编成电影时，选择强化垂髫和银心两个女孩之间的友情线，也在垂髫和银心身上倾注了更多笔墨，将角色塑造得更加立体、更加复杂。

过于现实、善于钻营的女性角色往往不为人所爱。不过在创作中，戴玮也试图走进银心的内心。“我觉得正常看小说，是不会喜欢银心的。而我们改编后你会更加心疼她。一下子得到一切，又一下子失去一切，银心是这样一个女孩。”

另一个女孩垂髫或许投注了戴玮自身对艺术创作者的共情。在越剧走向没落的上世纪九十年代，至情至性的垂髫依然执着地献身舞台。“搞艺术的人有这种坚持，冥冥之中我能感受到她那份情感，这来自于她内心的力量。”

在戴玮看来，垂髫和银心是“性格决定命运”的典型表现。在真实地代入两人的所处的境地、理解两人的内心情感之后，观众也许很难去判断喜欢或不喜欢其中一人，而影片正希望观众能关注人、进入人物的情感，跟着人物内心走，理解其中的复杂性。

“我必须让观众和人物有深刻的交流。”戴玮说道。

界面文娱对话戴玮

界面文娱：您怎么接触到原著的？

戴玮：这个一定要感谢我们的监制郑大圣导演，当时他给我推荐了这部小说。特别巧的是，之前我在大学时看过王老师的《南方有嘉木》，觉得王老师的作品特别好。郑大圣导演说，她有一本小说是关于西湖、讲越剧的，就把《柳浪闻莺》推给了我。

郑大圣导演把原著小说推荐给我是2016年4月，当时我在准备我的第三部片子《二次初恋》。2017年的春节，我就去嵊州采风了，从2018年开始进入了剧本创作阶段。

界面文娱：为什么剧本会在金鸡创投中脱颖而出呢？

戴玮：剧本还是因为有它的特点。它有一些传统文化的东西，与当下显示题材还有一点点不一样的地方，它挺有诗情画意的、也挺有声有色的。戏曲文化很多人也在拍，但是拍一个小生和花旦之间的故事，这种情感故事还是属于有风格的。

其实那时候我们在创投上看到的片子都很商业，我们其实还算文艺片。在有的人觉得商业片和文艺片之间区别不大，主要看你怎么去感受和拍摄。我这个片子是彻头彻尾的文艺片。即使有大龙（郑云龙）在里面，我也不觉得它是一个商业模式。

界面文娱：金鸡创投对项目落地有帮助吗？

戴玮：创投让大家了解到了这部片子。但其实我们并不是从创投找到的钱，因为当时我们已经在谈一个资方了。可能也是因为剧本在杭州这一块，资方是杭州人，觉得越剧文化对他们来说很重要，也看过原著小说。基于这个巧合，我们就合作成了。

开始筹备项目时，没想到疫情来了，我们当时也觉得这件事就搁浅了，没想到我们资方还挺好的。巧合的是，因为疫情大龙（郑云龙）不能在国外巡演，正好他也有时间。这个片子就这么快拍摄完成了。

界面文娱：原著小说的什么地方吸引了您？

戴玮：从一开始我喜欢这部小说，就是喜欢四个人的人物关系，垂髫、银心、工欲善，包括后来的琴师。他们的人物关系很好，这个东西是最吸引我的。尤其是垂髫的命运，非常打动人。她很不幸，但同时她又有执着的性格，这是她的坚持。我们生活中这样的人很少，但又是值得珍惜的。搞艺术的人有这种坚持，冥冥之中我能感受她那份情感，这来自于她内心的力量。

界面文娱：银心和垂髫两个女孩的不同命运体现在什么地方？

戴玮：性格是改变人的。银心和垂髫，她们两个的性格不一样，虽然在一起长大、一起唱越剧，甚至到后来一直在各自的生活轨迹上有所追求，收获了完全不同的人生。我们都想成为垂髫，但多少人能够坚持？电影也在想表达这种情感。

界面文娱：小说改编成剧本时，什么地方有所改动，什么地方有所保留？

戴玮：情感层面上，小说里的工欲善原本是摇摆在银心和垂髫两个女孩之间。但是剧本中的工欲善一心一意只爱垂髫。我们还加强了银心的戏份，加强了两个女孩之间的情感。删改的原因在于，姐妹情是垂髫不能割舍的，也是银心不能割舍的。

她们因为想留在杭州，去抢一个男人，又因为彼此姐妹的情感，因为对方更在意那个男人。我觉得这是姐妹之情。

界面文娱：这种在姐妹情与爱情之间摇摆的描摹，其实在咱们现在的影视剧中挺少见的。

戴玮：两个女孩子闺蜜大战的东西太多，说实话挺狗血的。但我不是说人家不好。我的两个姐妹从小一起长大，十二三岁就在剧团，一起练功一起长大，感情很深厚。真的有一天来了一个男人，把她们的世界打破，改变他们的生活，她们该何去何从，其实这也是一个选择题。

垂髫的执著是对艺术、戏剧和舞台，她有所眷恋不能割舍，但是她看不见。银心是一个特别适合当下社会的人，她的求生欲望很强，所以对她来说，留在杭州或者是有更好的生活，可能超越一些。每个人的目的不一样，垂髫和银心是两种人。

界面文娱：您会担心片子拍出来后，大家更喜欢垂髫，不喜欢银心吗？

戴玮：恰恰就是我今天说到的，我觉得正常看小说，你是不会喜欢银心的。但其实我们改编后会让你心疼她，让你觉得她也很可怜、也不容易。她一下子得到了一切，但又一下子失去了一切，是这样一个女孩。

界面文娱：所以电影改编加强了友情，削弱了爱情？

戴玮：我们加强了情感。垂髫的个性我们也在调整，她不是那种特别作的女孩，她还是因为世俗生活变得很无奈。这是一个年代造成的，九十年代中期越剧已经不像八十年代那么好。所以她们何去何从，未来都很迷茫，尤其是垂髫又是有眼疾的人。

我们通过垂髫和银心两个姐妹，表现了两种不同的人生，不同的价值选择。虽然她们姐妹情深，但是她们有不同的性格，有不同的价值观，没有办法走到一起。

界面文娱：在电影中有大量越剧的戏份，拍摄这部分时会觉得有挑战吗？

戴玮：我以前做电视文艺导演，拍舞台的东西其实对我来说是很容易的。但是在电影中去表现舞台，越剧量有这么大。我真的希望不要去单纯关注舞台上的表演。我希望观众能关注人，进入人物的情感，能跟着人物内心走。我觉得这就是我们一直想克服的难题。

我们用很多方式，比如4:3的画面，就是一个为了让观众更接近人内心，我们关注的不是外围，不是周边的美景，我们只关注人，关注人本身，关注人的情感。

最开始我不太同意摄影师4:3画面比例的想法。我觉得我说我们那个年代，西湖的环境多美，放弃挺可惜的。但是当我真正投入创作，走近这个人的时候，我才觉得那个人的内心情感世界，需要在那一刻动人的。尤其是垂髫唱戏的时候，他在舞台上是一个样子。你完全被她吸引。生活中她又是另一个普通的、默默无闻的女孩。这种反差，我必须让观众和人物有深刻的交流。

界面文娱：三个人的故事和时代背景有什么关系吗？

戴玮：电影有一个年代的跨度。其实我们有很多的戏份，前后有七八年的时间。我们其实还拍了2015年，银心又回来的一个星期。后来我全部拿掉了。我真正注重的就是这一个过程。这个过程，他们之间的情感转化，我就想让这个人物关系变得纠结，变得彼此之间牵绊，互相的爱恨情仇搅在一起。

在这一段时间里，这三个人的情感是特别复杂的。我就想让观众代入进去，跟着他们走。我们也用了长镜头，文艺片的处理方式，除了舞台上的表现之外，我还是以一个更贴近人内心的方式去表达的。

界面文娱：那三位演员一定非常入戏。

戴玮：郑云龙往那里一站，他不说话就是工欲善了。垂髫真的是入戏三分，让你觉得她扮上以后就是女小生，是那种很执着为艺术而生的人。银心就是一个耍点小聪明、小可爱，但是她自己有没有打主意，随着生活随波逐流，没有办法做自己决定的主宰者。每个人都不一样，跟着他们的视角，你会感受到这个人是这样的，那个人是那样的，三个人各自对号入座，各有各的特点。

界面文娱：简单一句话来说，您想在影片中表达什么？

戴玮：性格决定命运。一个人有时没有办法掌握自己的命运，但是这份姐妹情感，我这里不光谈到了友情，还有爱情，我也谈到了人性最真实的那份情感。其实今天发布会时有人问我，这是不是导演青春的影子？其实是的。那种热情的、浪漫的、充满生命力的、我想要表达的一种青春年华。

剪辑师第一版剪出来的时候，跟着音乐把它看完，告诉我他自己哭了。我问为什么？她说，他们三个都好可怜，都那么无辜，都那么可爱，但又很心酸的感觉。我就是想把那个年代的人的故事表达出来。