与经典同行，密斯“巴塞罗那德国馆”的历届装置设计

建于1929年的巴塞罗那世博会德国馆作为密斯·凡德罗的知名代表作之一，以新材料组合形成自由流动的空间。展现‘少即是多’概念的同时开创了流动空间的理念。90年间，巴塞罗那德国馆不断邀请建筑师与艺术家前来，与这个现代主义经典巨作碰撞出新火花。以下是密斯·凡德罗基金会在巴塞罗那馆与一些艺术家的跨界合作，你最喜欢哪一个？

2020 年

‘无惧玻璃’装置 / Sabine Marcelis

密斯·凡德罗基金会联合艺术家Sabine Marcelis，在巴塞罗那世博会德国馆中展出了由彩色艺术装置“无惧玻璃”。

José Hevia

在1929年巴塞罗那世博会德国馆设计中，密斯被要求不要使用太多的玻璃材料。然而这次的创新方案则尝试尽可能的利用玻璃作为主要元素，将材料运用到极限。

José Hevia

两把大躺椅从石灰石地板伸出，固定在由独特弧形玻璃板切割而成的小底座上。两种材料结合在一起，成为具有雕塑性和功能性的家具。同时，展馆的八根柱子外围也增添了一层玻璃。

José Hevia

在室外水镜中，一个玻璃制成的弯曲的新喷泉将水面创造出扭曲的效果，突出了天然材料在人工材料中的重要性。

José Hevia

2019 年

‘光之几何’装置 / Luftwerk + Iker Gil

2019年，艺术家 Luftwerk + Iker Gil以他们擅长的红色激光，为巴塞罗那馆赋予了一层新的表皮，重新强调了展馆的建筑元素，平面，立面及材料。投影在强调网格化设计的同时，模糊了材料与物理空间的边界。与Oriol Tarragó特别编写的音乐一起，打造了全新的红色光影展馆。

Kate Joyce

2018 年

‘去材料’装置 / Anna & Eugeni Bach

去材料装置将密斯·凡德罗著名的展馆的材料性进行单独地剥离与呈现。建筑师通过这样一种简单的行为方式，意在呈现密斯项目的复杂性，包括其原本的价值、作为现代性标志存在的白色表面、以及材料在空间呈现中的重要地位。

Adrià Goula

考虑到密斯最初设计的复刻难度，建筑师将这个装置视做是一次重建。毕竟密斯原本的经典设计已通过文字的方式永生了，那建筑师本次的重建就是一次个人的解读与诠释。

Adrià Goula

建筑师严格按照记录的文字挑选了重建的材料，在保证文化及民族象征的同时，呈现材料本身的独特魅力。装置最终呈现的比例和密斯的经典项目是完全相同的。这也使得该装置成为了保留时间最长的一件复刻品。建筑师通过对20世纪建筑史学史的研究，对部分材料进行了移除，以表达个体对密斯作品和特定时代的解读。

Adrià Goula

考虑到巴塞罗那馆在现代主义建筑历史中的标杆性地位，建筑师在本次的装置呈现中还融合了其他知名建筑师的项目，包括密斯·凡德罗、柯布西耶、诺伊特拉、赖特、乌德、格罗皮乌斯、以及菲利普·约翰逊和亨利-罗素·希区柯克的摄影作品和批判文章。其中，白色表面作为新建筑典型象征的存在是该项目的核心之一。

Adrià Goula

在建筑师看来，白色表面在作为重要符号象征的同时，其实对巴塞罗那馆本身所呈现的丰富材料性有所压制。因此，该装置就对这一矛盾关系进行了具象呈现。建筑师希望借此去引导参观者对密斯作品中所用材料的关注和解读。

Adrià Goula

例如，对密斯作品中不完美性的解读，就是潜在的一个话题。虽然白色表面可以在开馆的第一天保证洁净和毫无瑕疵，但在几天之后，白色表面就会留下参访者的痕迹。此外，尽管展亭的外立面呈现的是八根立柱，但其依旧可以使人联想到承载德国灵魂的神殿。

Adrià Goula

表皮装置还试图强调木板材料的重要性，通过特定的角度呈现，使得其可以被来访者直观地看到，以感受密斯在设计中所藏匿的小心思。总的来说，建筑师试图通过该材料装置的搭建，给来访者呈现一个不同的巴塞罗那馆，来引发人们的反思。

Adrià Goula

2016 年

‘恐惧之柱’装置 / Luis Martínez Santa-María

2016年，西班牙建筑师Luis Martínez Santa-María从26位建筑师中脱颖而出，将存储废化学品的回收钢桶高高堆砌，在巴塞罗那馆门口打造了十根“铁柱”。这些色彩缤纷的建筑物在高度上相称，并且在整个场地上均匀分布，它们像图腾柱一样耸立在建筑物上方，挡住了从广场看向展馆的视线。

密斯·凡德罗基金会

这些图腾柱象征着建筑师“我不想改变世界，我只想表达世界”的想法。这些工业遗留物以讽刺的方式表达了来自工业景观的威胁与美的对立。随着时间流逝而剥落的铁桶表皮塑造了另一种颓废的美感。

密斯·凡德罗基金会

2014 年

拆除大门的二次加工 / Jordi Bernadó

在密斯的概念中，巴塞罗那馆展示的是一个想法，是他当时的理想，而不是一个实体的物件。同理，展馆传承的也并非物理空间，而是一种思想。因此，在密斯给巴塞罗那馆拍照时，他下令拆除了所有的门。因为在他的理想状态中，巴塞罗那馆并没有门。2014年，Jordi Bernadó将巴塞罗那馆的所有玻璃门拆除，企图让建筑恢复到建筑拍照时的模样，让访客可以透过时间，回到当时摄影师捕捉的照片那个瞬间。