“兽面纹”——华夏文明的代表
天珺雅玩2020-08-23 17:37
在人类漫长的历史中，一个民族承继的文化，代表着该民族的本源特征，是区别于其他民族的根柢，也是这个民族彰显自我的基础。所以将先人遗留的文化成果不断传承下去，不但是对本民族历史的继承，也是每个族人肩负的责任。华夏民族传承了几千年的文化，在人类历史中也是璀璨耀眼的成就，这其中包含着思想、审美、礼仪、服饰、图案、习俗等不同内容，可说是华夏民族全部精神活动的产物，这其中的礼仪正是文化最重要的组成部分。
中华礼仪起源于石器时代，在西周时发展出完整的礼制，既有沟通自然的祭礼，也是划分等级的工具。礼仪用于沟通上天、祭祀、威慑、彰显权利等目的，礼仪过程中使用的器物称为“礼器”，有璧、琮、圭、璋、鼎、尊、鬲、簋等多种形制。礼器多以玉石、青铜为材料制作，表面塑造有各种纹饰，这些纹饰是礼器的重要组成部分。商周战汉时期形成了很多经典纹饰，如兽面纹、夔龙纹、玄鸟纹、蝉纹、乳钉纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹等，这些纹饰沿用至今，融入在生活的方方面面之中，这其中最具代表性的就是兽面纹。
玉礼器——杭州博物馆的玉琮兽面纹产生于宗教神性向君王权性过度的时期，其来源有自然崇拜的成分，具有威慑、辟邪、与神灵沟通等作用。商周时期兽面纹是礼器的核心纹饰，在青铜器和玉器上都有出现，如鼎、簋、玉佩等。兽面纹的线条、结构是经过长期的演化逐步形成，由商代（如后母戊方鼎）至西周（如大盂鼎），制作工艺越趋成熟，造型逐步规矩精准，其主体为上部置角纹，中部置眼眉纹，眼眉纹左右饰以耳纹，下部置口鼻纹，主体两侧另有爪纹，各部间隙中常装饰以云雷底纹。
后母戊鼎上的兽面纹
大盂鼎上的兽面纹
皿方罍上的兽面纹《吕氏春秋·先识览》中有言：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽害及其身，以言报更也”。由此可见，西周礼器上所铸兽面纹可叫做饕餮纹，饕餮性好食，故铸于鼎（鼎为烹肉器），有贪食、贪财之意，但同时，也有告诫人们应戒贪、勤俭之意。
西周之后，兽面纹的使用逐渐减少，代以夔龙纹等复叠纹饰。但兽面纹的威严庄重却不是其他纹饰所能代替。春秋之后一部分瓦当上使用兽面纹，但因用途和材质的不同，与青铜器上的兽面纹差别很大，瓦当上的兽面纹造型灵活而富于变化，失却庄严而代以生动。战汉时期礼器上的兽面纹更趋精美神秘，造型常与其他纹饰结合，如汉武帝茂陵附近出土的青玉铺首，加入了四灵的纹饰。汉代以后，兽面纹逐步民俗化，造型仍保持基本结构，但线条变得柔和圆润，用作装饰用途居多，如做铺首、瓦当、玉器、铜铃等。
汉武帝茂陵出土青玉兽面纹铺首
南北朝时期兽面纹瓦当
清代兽面纹铜铃对于现代人来说，兽面纹即是青铜时代纹饰的代表，也是中华文化的重要组成部分，今天兽面纹虽已不再用于祭祀和威慑，但其庄重、威严的气势仍在。对兽面纹的使用，可以作为复兴中华文化的途径。将兽面纹结合现代人的实际需求，加以变体，在造型、线条层次感和装饰纹理上适当变化，在规整、慎重、庄严和率性、简洁、活泼之间适当取舍，给兽面纹附加以特定的含义，如辟邪、招财、祈福等，不但充满复古意韵，又可传承中华文化，展现出极强的形式美感，回味无穷。
中国从十九世纪末的西风东渐开始，在很多方面逐步西方化，艺术领域大幅倡导西方艺术体系，时至今日，已有忘记祖先，过度西化的嫌疑。诚然，西方艺术体系的色彩学、结构学、透视学能够更准确的认知、反映自然界的真实事物，但如过度真实、过度夸张、扭曲、变形，也就失却了中国传统艺术中侧重以线条展现的优美意韵，变成对中华民族审美的放弃和瓦解。
现代铜雕兽面纹皮带扣
战国红雕菱形兽面纹文化的继承和复兴需从一点一滴做起，一个图案、一个造型、一种礼仪、乃至一席衣帽，从意识形态到生活用具，皆可成为继承和复兴本民族文化的媒介。对西方艺术体系，应该取其精华并融入东方艺术之中，以中为本、以西为用，才能更直接有效的传承中华文化，才能不丧失自我，才能保有中华民族的本源特色。
免责声明：文中部分图片来自网络，如需版权请通知删除，谢谢！
举报/反馈
0
0
收藏
分享
