他被称为“建筑界的毕加索”,
也被调侃是“在垃圾箱里找灵感的建筑师”。
弗兰克·盖里(Frank Owen Gehry)的标志性建筑物
迪斯尼音乐厅,洛杉矶,2003
弗兰克·盖里(Frank Owen Gehry)1929年出生于多伦多的一个犹太家庭,他将原名戈德堡(Goldberg)改为盖里(Gehry)的理由,是因为字母排列得更具形式感。他一生中的标志性建筑设计不胜枚举,更被誉为是“解构主义建筑之父”。
1947年,盖里移居美国加州,白天开货运车,晚上在夜校学习,最终毕业于南加州大学的建筑学院。毕业后,他并没有从事建筑相关的工作,而是从事了一些其他的职业,包括在美国海军陆战队服役。期间,将厕所标语设计成诵经手抄本的模样,这也成为了他的第一个作品。
后在各地建筑事务所见习和工作,直至1962年,他成立了自己的公司。60年代晚期,盖里偶然看见了利用废物做成的艺术品,激发了他的思考,从硬纸板上获得灵感,创造一系列造型独特的座椅、地板及墙面,1972年,他的Easy Edges家具系列问世,获得了成功和认可。
1978年,盖里遇到了人生的转折点,他的妻子在圣塔莫尼卡(Santa Monica)的自宅找到了一间小屋,他将脑海中的那些大胆想法运用于这间屋子的改造,仿佛反转的正方体,让邻居们大吃一惊,也让盖里脱离了“纸上建筑师”的状态,启动了他的“解构主义”建筑之路。
盖里私宅 到了80年代,盖里开始追求他热爱的“自由曲线”的表达,初步就是将他的“恋鱼情结”付诸于行动。小时候,每周五晚上盖里都可以吃到一道叫做“鱼丸”的菜。为了在周五晚上做鱼丸,每周四他都会与祖母去买鱼,他会把鱼养在浴缸里玩上一天,久而久之盖里就对鱼产生了深厚的感情。
盖里设计的鱼系列灯具 一开始是玻璃模型和灯具的设计,将鱼的造型,和鱼鳞层层相叠的美感展现。后来的一次“醉酒”让他把一整条鲤鱼设计成了建筑物。在参与一家日本餐厅建筑竞标的时候,客户宴请了他,因喜爱清酒,与客户相谈甚欢,双双贪杯醉酒。客户拿出了纸巾,让他在上面画草图,他便画上了一条竖着的鲤鱼。等回到美国三周后,助理告诉他,中标了。而事实上,他只用了半年的时间就把这栋建筑完工。
他很多的建筑作品中都有鱼的造型或缩影。著名的巴塞罗那奥运村的鱼雕塑、鱼形会议室,爱荷华大学激光实验室的设计中也有鱼的抽象形象。
鱼跃餐厅,神户市 1989年他获得了有建筑界诺贝尔之称的普利策克奖(The Pritzker Architecture Prize )。1990年后他已经可以自如地运用曲线表达想法,作品中出充满了自信的流动性,赋予了建筑物不一样的线条和造型。他的许多创作始于偶然,而能真正实践则归结于强大的逻辑性,终展现给世人如此绚烂不一般的,宛如艺术品的建筑物。
跳舞的房子,布拉格,1996 古根汉美术馆(Guggenheim Museum), Marqués de Riscal酒店,西班牙,2006 脑部康复中心,拉斯维加斯,2010 “如果,非要说什么是对我建筑实践的最大贡献,我会说是眼与手之间协作的成就。这就意味着我变得非常擅长于建造我想象的一个画面或一种形式”
——弗兰克·盖里
C调产品的诞生和创作之源亦是如此——将想象的画面和形式,以艺术手法结合当代科技,实践至真实的产物。从第一个阿弗洛狄忒(Aphrodite)系列冷水杯到最新发布的第二个感知之门(Doors of Perception)系列C’rystal水滴杯。从诗句和画作中汲取灵感,打破常规保温杯外形,首创全球第一款水滴弧面造型不锈钢杯身。就如同盖里的经历一般,开启了C调掀起生活方式文艺复兴的篇章。
许多机遇都始于偶尔,
当你打开了感知之门,
通达了想象力的世界,抓住了灵感,付诸于实践,
即可拥有无限的能量和成就。