> 生活在左 :2020年春夏系列
无论在过去、现在,还是未来,有种能量一直存在于无边无际的宇宙之中,它遵循着能量守恒定律,不会无故出现,也不会无故消失。原力,一种充满创造力与想象力的能量。
“如今是理性和感性驱使我们认知自我的时代,所以我希望以“原力”做为系列主题,来表达我们在生活、生存以及对于过去、现代、未来的思考中,如何在黑暗中看到光明,在瞬息间创造永恒,在困境下心存理想,而后怀着勇气去创造去改变。”林栖说。
生活在左品牌创始人林栖,是传统工艺的追寻者。林栖始终相信,美好的造物都包含着手工艺者的用心与温暖,即所谓 “人随物安定,物随人长久”。在此系列中,林栖推出了新的花丝银器,用东方古老的花丝工艺和嵌合技术,还原了奢侈品珠宝源头之一意大利Art Deco时期的首饰特色。银器上对称简洁的几何结构象征着自然界中优美的有机线条,花卉与蝴蝶等元素,则代表原力起源于大自然的动植物。手艺人把日常所见的自然之物通过精湛手艺加工成银饰图案,体现出对美好生活的向往,对未知世界的创造力与想象力。“为了让老的手工艺师保留他们的传统,我们尊重他们原本的风俗习惯,我们不要求他们改变,希望能够保留他们的初心”。林栖说。
“在此系列中还推出了“品牌之蓝的体系”和“品牌之红色体系”,在这两个体系基础上,按照盛唐时期配色技巧整理了“袭色目录”,这样我们的染蓝和染红,无论丰富和技艺的生动性都得到了发挥。”林栖说。
> 生活在左 :2020年春夏系列
在整个系列中,光明和黑暗是林栖首先表达的概念。林栖认为我们每个人的内心都同样有着光明与黑暗的王国,这好比两个相互重叠的宇宙,于是从中世纪的塔罗牌中获取设计灵感,造型上呈现古老神秘的塔罗牌人物形象:教皇、隐士、女祭司、魔术师、审判,以及星星、月亮和太阳。
对于时间的表达,林栖选择了诺贝尔文学奖获得者川端康成《山音》中的“慈童”作为灵感来源,年过花甲的主人公信吾不愿承认自己的衰老,慈童是不老的少年。本系列的设计和造型参考了能剧的舞台元素以及隋唐时期敦煌壁画的飞天形象,在纹样上重现生活在左经典的五瓣梅花,以飞天的水袖、能剧的阔袖、大而整的平面裁剪法、多层叠穿和套穿的方式,呈现冷峻而神秘的“慈童”形象。“感性理想国”系列里林栖通过手工编织,呈现神秘塔罗牌世界中的四大象征物——权杖代表元素火,象征激情、能量和创造;星币代表元素土,象征金钱、物质和享受;圣杯代表元素水,象征情感、关系、爱和灵感;宝剑代表元素风,象征思想、智慧、交流和冲突。林栖用蛛网的结构,在多层和叠层的编织中,增加了数列和几何构图的技法,在代表四大象征物的转化和设计中埋下了诸多伏笔。
一个属于勇敢者的“勇气”系列,也是马面裙的创新系列。将马面裙解构,在设计中加入了当下对于生活的功能分类,在保持马面裙原本配色的基础上,使用同比例的缩小,将历史的缩影再现于年轻群体的穿着上,历史不再墨守成规,也不会随意更改,新的事物不断出现,根源还是深深留在本民族的文化基础上。
每个设计师都在传达着不同的理念,而设计作品中的寓意就是他们所倡导的生活方式。“我个人不是一个喜欢脸谱化去设计的设计者,虽然某些时候是一种捷径,但谁都可以成为这些元素和符号的代言人。我们的历史是不仅仅是符号构成的,而是由人构成的,最生动最有趣的是对人的研究。我们在看待《清明上河图》或者《春江花月夜》,看的不是里面的图案或者某一句诗,而是阔别千年之后,人的悲喜、人的离别、人的起起伏伏,生命的个体以及宛若星辰一样之于瞬间和永恒的宇宙中,这样的情绪就是我们设计师的情感来源”。林栖说。
在她看来,衣服诠释了一个时代的特征、一个地区的文化、一个社会阶层的文化习惯与着装要求。它是一个看与被看的过程,衣服不是为了穿而穿,而是取决于观赏者的眼光。我们现代社会上的服装已经建立起一种自己跟他人、跟社会的关系,因此衣服是一种暗示、一种策略、一种交流。
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