说起5月最具热度的电视剧,《破冰行动》一定是首当其冲的C位。该剧取材自真实事件,大胆的描绘了以黄景瑜饰演的李飞为代表的缉毒警,拼死撕开宗族势力笼罩下的地下毒网,扫清重重障碍,破获重大冰毒案的故事。可以说一开播就圈粉无数,斩获了不俗的收视和口碑表现,豆瓣开分就高达8.5。
而在《破冰行动》高能烧脑的剧情与满满的男性荷尔蒙中,女主角陈珂无疑是一个特别而柔软的存在。作为这场精心动魄的禁毒战斗中唯一的“普通人”,她从一开始的畏惧、犹疑,到逐渐变得笃定而勇敢,经历了一个真实且有层次的成长历程。而对于饰演陈珂的李墨之来说,她也是一个百分之百的“成长系”女孩,“我觉得自己和陈珂一样,是个有很多缺点的普通的人,在表演上有很多需要磨练和学习的东西。但不管这条路是一帆风顺,还是像心电图一样忽高忽低,只要能一直进步,就是非常有成就感的事情。”
陈珂的“弱”与“哭”恰好代表了她的真实
在剧集的一开始,陈珂只是一个家世普通、工作普通的邻家女孩,但随着身为缉毒警的前男友宋扬意外牺牲、父母失踪、弟弟突遭陷害等一系列变故发生,她不得不无奈的卷入一场错综复杂、扑朔迷离的正邪较量当中。
作为一众“专业缉毒人士”中唯一的普通人,陈珂从一出场就接二连三的被网友吐槽“智商不在线”,是整部戏拖后腿的存在。如果只是“战斗力渣”也就算了,陈珂在剧中频繁的哭戏也让观众们有了一种“恨铁不成钢”的感觉,更是一口气哭出了好几个“热搜”。陈珂真的太弱了吗?其实如果我们设身处地的去换位思考,就会发现陈珂的种种表现或许就是常人面对难以预料的危险时的真实反映。
对此李墨之也表示,出演这部戏最大的难点就是对这种情绪的把握,为了更好拉近与角色之间的距离,她特意在开拍之前看了不少关于“禁毒”的纪录片,深入去了解其中的艰辛与危险。“陈珂她不像我以前出演的角色可能比较的贴近生活,她经历的很多事情都是普通人一辈子也不会经历的,你很难去想象她的情绪。”
李墨之回忆,第一天进《破冰行动》剧组她就拍了八场哭戏,从早哭到晚,哭到最后自己都忍不住有些无奈,觉得有没有必要这么脆弱和忸怩。“但导演说,我不能站在李墨之本人,或者观众的角度来看这待个问题,你要想想一个普通小姑娘面对着如此极端的环境可能更过分的状态都会有,所以我也一直在找这种感觉。”
亲眼目睹线人在枪战中被爆头的惊惧与僵硬,只身闯进塔寨又被李飞误解责备的害怕与崩溃……从目前看来,李墨之的每一场重感情戏都尽量做到了呈现出人物背后的逻辑支撑与情感构架,“就像陈珂跟李飞吵架那场戏,其实我本来觉得陈珂不会这么不讲理。但是导演说,‘当你处在一种极度恐慌的情绪中,对方还不理解你的好心,在那吼你,你会冷静的跟他说话吗?’我想了一想确实是这样。这一场戏也让我真正的理解了,演员的一切都是要为角色服务,要走进角色内心去理解她的感受、她的态度。哪怕这个人物没有那么讨喜,也要服从角色本身。”
“男人戏”中不可或缺的女性视角,陈珂也有“机智勇敢”的时候
《破冰行动》作为一部强情节、快节奏的标准“男人戏”,陈珂的存在无疑有她的重要性。有不少观众在网络直言:红花还需要绿叶来陪衬,快节奏需要慢节奏的调和,一部充满“阳刚”气息的作品总要有人负责呈现柔软的女性元素与视角。
李墨之透露,这也是为什么陈珂这个角色最终选择了配音的原因。“导演也是想要塑造她跟男性角色之间的强烈对比,一种极柔跟极刚的对撞效果。然而我本身的声线并不是太柔,再加上在人物诠释上我是想把她往坚强方向拉一点的,所以导演也希望用配音来调整一下。比如说剧中很多时候其实我没有哭,只是有一点泪花、红了一点眼眶,但是配音可能就已经在啜泣了。”
随着越来越紧张的剧情不断推进,观众们也逐渐发现了陈珂身上难以忽视的“闪光点”,面对无家可归的水伯,陈珂不顾父母的反对义无反顾的收留了他。闺蜜蔡小玲身陷囹圄,陈珂又不顾生命危险,两次单枪匹马闯进塔寨探望,并且在第二次闯入塔寨时救下了因大出血生命垂危的蔡小玲。除此之外,陈珂对于“破冰行动”的助攻作用也愈发的明显,关键时刻,她让马雯变装值班护士,得以顺利完成关键信息的传递。不少网友纷纷表示“勇敢机智的陈珂终于上线了。”
任何人的勇气和机敏都不是与生俱来的,每个人都是在生活的锤炼之下才渐渐变得勇敢,“陈珂她确实不完美,有一些人性上基本的小缺点,比如说胆小、害怕、会犹豫、会着急,但在害怕和犹豫之后,她还是愿意去鼓起勇气去寻找线索。陈珂就像我们生活中大部分人的缩影,一直在不断的成长和蜕变。”
可以说这种鲜活的“成长性”让陈珂这个人物就像扎根于沃土的树木,有了源源不断的养分:没有标签化和符号化的“套路”人设,也没有什么“女主光环”,而是以真实又平凡的人物底色,衬托出了厚重剧情的动人张力。
除了引人入胜的剧情之外,《破冰行动》中最大的亮点当属一批实力派“老戏骨”的同台飙戏。无论是吴刚饰演的处变不惊、胆大心细的禁毒局副局长李维民,还是王劲松饰演的城府极深的毒贩头子林耀东,亦或任达华饰演的黑白通吃的神秘富商赵嘉良,都贡献出了炉火纯青的精彩表演,让观众惊艳叹服。而李墨之作为一个新人演员,又是第一次出演正剧,在满屏“老戏骨”的映衬之下,肯定会显得“单薄”和不够精彩。
不过她直言,有挑战才有进步,在剧集播出之后再去回溯角色,她更是冷静谦逊的表示自己的前期准备还是不够充分,有很多遗憾和需要改进加强的地方,也希望外界能包容的给予她成长的时间和机会。
“其实除了剧本里角色的基本标签,你还可以给她一层一层的叠加更多东西。在保证整个角色基调不变的情况下,加的越多人物就越立体、越生活。我可能在这方面想的还是不够多,当时一心只想着要把基础的东西做好,所以忽略了很多细节。网上不少的批评、建议我都有吸取,作为新人经验可以不足,但态度一定要端正(笑)。”
演员需要去面对和思考人性中最真实的东西
不同于戏中陈珂每天被“阴霾”笼罩的“苦大仇深”,戏外的李墨之完全没有“女演员包袱”,意外的活跃又爽朗,永远都保持着元气满满的状态,“如果一定要说我跟陈珂有什么相似之处的话,可能就是我们都挺有勇气、挺坚强的吧。”
不管外界有多少嘈杂的声音都要保持一个良好的心态,这是李墨之重要的生活准则之一。在《破冰行动》播出的过程中,陈珂的“一哭出圈”让她被不少网友吐槽“泄愤”,对此她“机智”又顽皮的把哭戏剧照做成了“道歉三联”表情包,成为了不少人的欢乐源泉,反而以坦率又真性情的“反差萌”圈了一波粉。
其实在凭借《破冰行动》中的陈珂走进大家的视线之前,作为演员的李墨之就已经带给了观众不少精彩的角色。
在《以你的青春为名》中,她饰演的乖乖女徐永心是傻白甜+学霸的结合体,虽然这一人物既开朗又元气,笑起来像是治愈人心的小太阳 ,但剧中走心的高虐情节也有不少,李墨之在激动、崩溃、哭戏等的细节处理上都做到了清新流畅,让人物立体丰满了起来。
而在女性话题励志剧《问题餐厅》中,她则化身外表甜美的陈丝雨,对于这个可怜又可恨的人物,李墨之努力去揣摩角色的细微蜕变,在塑造中着重强调了她的层次感,嬉笑间暗藏心酸,使得观众们最终被这个角色打动。“演员需要去面对和思考很多人性中最真实的东西,所以你要随时绷着一根理性的弦,在生活中不停的储备一些感受与反应去为演戏服务。”
包括柔弱又普通的陈珂,可以说李墨之每一次出演角色的“画风”变化都非常大,她就像一面“多棱镜”,在面对不同的角色时能折射出不同的耀眼光彩,这种极强的可塑性也让她在年轻演员中迅速的展露头角,参演了不少行业内外关注的“大戏”。
未来,李墨之的不少新作也会相继跟观众见面。在古装女性励志剧《凤唳九天》中,李墨之饰演聪颖慧黠的女主角姚莫婉,据她透露,这个人物在每个阶段都有着不同的变化,层次十分丰富,演起来既过瘾也是一种挑战;而在军旅题材剧《飞行少年》中,李墨之饰演的飞行少年徐冰热爱蓝天、活泼开朗,完美的契合了她有一点“女汉子”的性格。
在采访的过程中,李墨之对表演的喜爱溢于言表,这个勇敢追梦想的姑娘身上也有着一种绝不服输的强大“韧性”。陈珂仅仅是一个开始,李墨之希望在每一部戏中都能给观众带去肉眼可见的飞跃,“就像打游戏中的一个个关卡,每次打通关的时候都很有成就感,但每次打通关也会面临着下一关的考验。现在影视行业的大趋势是“内容为王”,只有不断的‘进化’,让自己变得更优秀,才有选择更好的剧本的自由,而不是被市场选择。”
步履不停,更好的自己永远在明天等待,这或许就是“成长系”演员李墨之最大的魅力。