△像素游戏 如今,说起游戏,我们最先想到的是,王者荣耀、绝地求生、阴阳师……没有酷炫画面的都不好意思叫做游戏。至于像素艺术,听上去就不明觉厉,又与游戏有何相干?
然而,你是否还记得,当年邻居家孩子手里的那个总能召集一堆小朋友去玩的红白机?是否还记得,当年你不惜省下妈妈给的伙食费也要去的街机游戏厅?
△红白游戏机 今天我们要聊的像素艺术,就隐藏在那些年,我们玩过的经典游戏里。
万物皆可马赛克,像素游戏的集体回忆
1985年,任天堂在那个盛行红白机的“像素年代”,创造出了席卷几代人的游戏——《超级马里奥》,让像素游戏受到了前所未有的关注。
△游戏《超级马里奥》 除此之外,还有吃豆人、俄罗斯方块、魂斗罗……
△游戏《吃豆人》 △游戏《俄罗斯方块》 △游戏《魂斗罗》 一代代红白机像素游戏,成为了80后、90后重要的记忆符号。
最小的显示单位,无惧高清,是极简,更是经典。
隐藏红白机里的像素艺术,堪称半部电子游戏发展史
像素艺术,是以像素为单位,逐个点去绘制出的图像。在很多传统的艺术形式中,也可以看到类似像素艺术的风格,比如十字绣、马赛克和珠饰品。
在历史上出现过的艺术运动中,印象派、立体派和一些抽象艺术的作品也具有类似像素艺术的风格特征。
△传统像素画 国外的像素爱好者们认为,同时满足以下两个条件的才是像素艺术,这两个条件分别是:尽可能小的尺寸和尽可能少的颜色。
如马里奥的角色形象,仅由三种颜色构成,尺寸只占了16×16个像素格。
△像素游戏的人物形象素格构成 这些看似简单的游戏形象,却暗藏着艰辛的创作过程。
一方面是游戏硬件条件的限制,让荧屏上如何安排画好的图像成了一件让人费劲脑汁的事情;另一方面由于像素艺术严苛的限制条件,让画面创作难上加难。
直到上世纪90年代,家用游戏机、掌上游戏机纷纷上市,这为像素艺术在游戏领域的应用提供了极大的技术支持。为此,设计师们纷纷热血投入到素材绘制与画面细节的调整之中。
△游戏《合金弹头》 这里最经典的非《合金弹头》莫属。设计师为了使游戏画面更顺滑流畅,单单一辆战车就手绘了高达3200帧的素材。至此,像素艺术也可谓是见证过半部的电子游戏发展史了。
新时代,新选择,像素艺术的发展从未止步
随着互联网技术的发展,矢量图标越来越被广泛应用到网页设计中。与之前不能随意放大缩小的像素图形相比,矢量图标在延展性、质感表现、美观度等各个方面都更具优势。
如今的像素艺术在游戏界已不再红火,而像素艺术却并未衰落,它正在被广泛的应用在广告、行动游戏等领域之中。比如eBoy,就是在广告中利用像素艺术的典范。
△eBoy的像素作品 eBoy是由三位德国设计师组成的像素艺术团体,自1997年开始活跃于像素艺术创作领域,他们的作品用色大胆,风格活泼,Adidas、Amazon、Levi's、Microsoft、Nike等众多国际一线品牌都与他们争相合作。
《Pixorama》是eBoy最为著名的系列作品。他们用像素再造了柏林、威尼斯、纽约、伦敦、科隆、巴黎等国际时尚大都会,刻画了信息量庞大的细节,堪称像素画中的《清明上河图》。
△eBoy的像素作品《Pixorama》 在这个标榜高清的年代,低清复古、简单粗暴的像素艺术却并没有被时代所淘汰,它仍然吸引着众多人投身于像素艺术的创作之中。
也许是因为他们在过去的年代里留下了太多值得怀念的黄金记忆,也许是因为他们的怀旧情怀,但我想更多的,是源自这些艺术家们不断进取、勇于革新的自我要求和艺术精神。
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