从“赋能、驱动、新价值”的硬核,到“三生万物”的笃定再到“光之所及 文娱新生”的希冀,2018年的行业峰会无不是在表达对文娱产业新的期望。无论2018年的文娱产业经历了怎样的风波,我们已经迎来2019年新的一年,新的起航。
2019年1月6日,飞妹儿来到一起拍电影主办的主题为“匠人之道”2019「权力榜」行业大会暨颁奖典礼现场,看一线从业者和爆款制造大咖们聚焦电影、剧集、网大、综艺、偶像与短视频六大产业,捕捉行业趋势,精准输出新知。
活动开始即来了一拨“打气”,一起拍电影创始人张志远大胆的做出了2019十大预测:预估春节档票房六天70亿,初一单日破16亿;进口片票房首次突破300亿,有望持平国产片;赢家通吃,只有头部内容盈利,TOP12票房占比过半;头部网大成本突破3000万,网大票房冠军将突破8000万,相当于院线电影综合票房2.6亿。
2019年影视行业将如何发展?从业者、大咖们又将如何看着这崭新的一年?未来将如何布局?飞妹儿带你看2019年初的头脑风暴。
2018年的影视行业可以说是“一路波折”才收获票房成绩的突破,600亿的新高点下满是从业者迷茫与困惑,对此,华谊兄弟电影总经理叶宁,认为此时的“电影工作者”最重要的是做好自己。“制、宣、发每个环节的从业者都要做好自己的事,任何一个环节都不能有短板。
华谊兄弟电影总经理叶宁
在内容创作过程中著名导演张一白也一直有着自己的坚持,“只要故事立足于现实、发源于内心,情感的力量真实而充沛,就有机会生存、成长和收获,要相信情感的力量。”
也正是这份坚持,在2018年《后来的我们》上映后出现一阵负面的声音时,作为影片监制的张一白做到了毁誉由人。
著名导演张一白
就在大家都把寒冬期、洗牌期、产业瓶颈挂在嘴边的时候,他认为行业需要潜下心来做内容,精心雕琢自己内心里面最好的作品的匠人
“市场特别好的时候,我们讲“匠人之道”,讲怎么做内容,是没有几个人会听的,你越讲别人越觉得你傻(叉);等到大家发现不是拍什么都能赚钱了,只有大部分项目都血本无归的时候,大家才意识到电影终究是一个拼“内容”、拼“手艺”的生意。”
电影市场在600亿的荣光下依然有“影院一日游”、口碑断崖式下滑、票房高开低走的影片,尽管都说只有头部影片才赚钱,但作为电影人除了利益的追求更需要有情怀的追求。电影作为兼具社交属性和商业属性的共同体,优质内容才是利益内核,对此在主题为“电影回归匠人之道”论坛上,从业者都达成了共识。
论坛嘉宾从左至右:无限自在传媒董事长朱玮杰;万达影视传媒总经理、传奇东方CEO姜伟;影联传媒总经理讲武生;新丽传媒高级副总裁、新丽电影CEO李宁;著名导演田羽生
作为创作者,著名导演田羽生对打造优质内容有自己的方法论,他认为电影最重要的是共情,需要对细节的捕捉、人与人之间的关系的捕捉。还建议刚入行的电影人,不知道从哪下手的时候,可以从自己身边最熟悉的题材下手。
在市场中娱乐方式多样化的发展趋势下,影视从业者不免有被侵占领地的感觉,对此万达影视集团高级总裁助理、万达影视传媒有限公司总经理姜伟认为电影永远与其他娱乐方式存在竞争关系,只要真材实料就能坚持下来
不能说娱乐方式的多样化就让影视行业迎来发展瓶颈,已经发展100年至今的电影,独具社交感、仪式感、互动感,是其他娱乐形式难以替代的存在,就像田羽生所说“好内容永远不缺投资,手握好内容的人不惧寒冬。”
伴随互联网而生的网大经历了生长期后,2018年迎来难得的好成绩,分账成绩从3000万-4000万-5000万,如此看来张志远“2019网大票房冠军将突破8000万,”的预测不无道理。
论坛嘉宾从左至右:著名编剧小吉祥天;爱奇艺会员业务事业部副总经理葛旭峰;淘梦影业CEO吴静;新片场影业CEO牟雪;吾道南来创始人、CEO刘朝晖;项氏兄弟电影创始人、CEO项水柳
就像从业者对2018年的评价 “满”“滋长”“看见”“升级”“回归”,都是褒扬之词。
牟雪还期待未来网大能像院线电影升级,“通过2018年商业成功的影片,让院线电影看到了网络电影市场;让自己有更高的追求,未来可以向院线电影升级。
其实市场永远不会亏待任何一部精品之作,优质内容和经济效益也可同时存在,头部公司的精品项目能赚钱基本是众所周知的。
作为平台方,葛旭峰从爱奇艺的角度,提出产业发展需要网络电影自身造血。在他的愿景里,网大的发展是需要依赖于自身造血能力,而不是依赖于市场的补贴。
从2008年到2018年,网大市场正在逐渐成熟,专业团队的加入,商业模式稳定、平台对好内容的需求也让营销渐渐扮演着重要的角色,葛旭峰表示“抛开营销分账本身,做过营销的片子,比没做营销的片子收入提升25%长尾效应非常明显。”
与此同时,花式营销手段也进入市场,牟雪认为“网络电影覆盖年轻观众,年轻人的目光在哪里,宣传就要在哪里。”《大蛇》通过短视频营销赢得很好的传播效果。吴静表示“营销核心需要区别对待,针对不同题材、深度跟目标观众进行捆绑。”
不管怎样,营销最后仍然要落脚于“好内容”,刘朝晖认为“没有好内容,营销无从谈起。”
总而言之,有“出圈”价值的网大+合理的线上线下营销+共振式宣发,就是做好网大营销的一个行之有效的方案。
回归内容、回归匠心也是从业者2019对网大的期待,葛旭峰:“希望明年会有更好的作品来引领观众的消费升级。”
论坛嘉宾从左至右:新剧观察主编周燚;完美世界影视副总裁苗萌;著名导演、完美蓬瑞影视总经理刘江;观达影视总经理周丹;灵河文化创始人兼CEO白一骢;著名编剧、派乐传媒董事长张永琛;企鹅影视高级制片人张萌;公安部金盾影视文化中心电视剧部主任郭现春
总有爆款来给热播剧集贴上标签,可“爆款”绝非偶然成功也难有重复使用的规律,今天一线从业者经验分享或许能为你打开创造精品新思路。
成功打造《橙红年代》、《破冰者》等剧集的郭现春认为,坚持不追风,不媚俗,反对贬低别人作品来抬高自己是公安影视制作的方法论。
张永琛则表示,“现在15-22岁跟30岁喜欢的完全是不一样的,能够通吃的很少,一般要找精准的定位。《像雾像雨又像风》虽然达到了老少通吃,但放在现在肯定不可能,爆款应该要天时地利人和,可遇不可求。”
“生产是有标准的,而创造是没有标准的。”在张萌看来,此前的行业问题在于大家评估项目参考的依旧是谁拼的盘子最大、拢的资源最多。“我们现在第一步都是看剧本,然后是团队执行力。还有很重要的一点是我们大概会去估算其中的利润,看团队是否愿意把你们报的成本全部投入进去,大家都知道内容好不一定能播的好,但创作态度很重要。”
尽管IP一直是绕不开的话题,但IP也是不得不谈的话题,对此,周丹认为“IP本身是好的,但是大家不要对它抱太高的期望值。IP就是一个素材基础,有些适合改编而有些不适合,创作者的初心和作品里普世的共鸣是我认为最重要的。
就在剧集因注水、拖沓、节奏慢而被屡屡弃剧后,创作者开始借鉴美剧强剧情、快节奏模式,张永琛表示看好美剧的模式,像《我爱我家》这样的低成本的情景喜剧和互动、交互式电视剧将是未来发展的方向。
张萌持更客观的态度,美剧模式是一个好的方向,但不能只学模式,要学内容。
现在都说短视频更长视频抢夺用户时间,可短视频却也说“18年的用户习惯被改变会了,我们觉得机很大挑战也很大。”无论哪种娱乐形式,都在寻求新的增长方式,最后还是头部内容永远重要。
荣耀时刻
在本届一起拍电影主办的主题为“匠人之道”2019「权力榜」行业大会暨颁奖典礼中,耐飞喜提三大奖项:
《悍城》刘成龙、杨宏伟入围2018中国电视剧编剧TOP100权力榜
2019年度最具潜力网生公司 耐飞兔子洞文化
2019年度最具期待值网络电影《小镇车神》
《小镇车神》故事讲述由柯达饰演的“劲舜车队”王牌车手沈腾飞在比赛中因为自大而与冠军失之交臂,失落的他更因为车祸失忆而意外流落乡间,被由蒋毓玮饰演的送货少女阿梅所收留。而正当阿梅即将要输掉一场由赛车送货决定的赌局时,竟意外发现失忆的阿飞拥有着高超的车技。一场激动人心的比赛就此展开。
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逐影MovieChaser

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