周一，上海音乐学院的学生们刚刚完成了一部集体原创的歌剧作品《沈志昂》，展现了编剧、导演、指挥、作曲和演唱等多方面的歌剧创演综合实力。

周末，关于歌剧的另一个重磅消息也落地了——上海音乐学院的“歌剧表演人才培训”项目这个暑期正式开班，30位学员将在接下来的时间里与著名歌唱家廖昌永、著名指挥家张国勇等行业大咖面对面，用两个月的时间在上海音乐学院以及上音歌剧院完成歌剧相关课程培训以及艺术实践。

这一培训项目是国家艺术基金2024年度艺术人才培养资助项目，自去年5月起开始规划筹备和申报，今年5月发布招生简章。

短短两个月的时间，就有近300名相关领域从业人员报名，其中不乏全国各地的高校教师、剧团演员以及正在攻读硕博学位的研究生等行业内的优秀青年力量。经过专家评审小组层层选拔，最终确定了30名学员入选。

接下来的一个月，学员们会先完成个别教学观摩课、小组实践课、集体理论课等课程学习，内容将涵盖歌剧声乐表演大师课、歌剧表演实践课、各类排演课以及理论讲座。

因为歌剧演员经常要多语种演绎西方经典剧目，本次培训还特别设置了正音课，涉及意大利语、俄语、德语、法语的发音教学。除了收获过硬的歌唱能力，学员们也将在这次培训中变身“外语小能手”。

10月起，学员们还将进行为期一个月的实践培训，涵盖小剧目排演、经典歌剧选段音乐会、研究文案写作等内容。顺利完成两个阶段学习和考核的学员计划将在12月结业，并由国家艺术基金管理中心颁发结业证书。

入选学员之一、中央歌剧院80后男中音歌唱家赵一峦说，自己不仅期待与业内大师交流最前沿的表演技巧、汲取经验，也期待在这里遇到志同道合的伙伴，一起切磋和进步。“歌剧是艺术殿堂的明珠，承载着人类的情感、历史和文化，每一个音符和唱词都蕴含着无尽的美感。能在这里继续学习和感受它，是一件很幸福的事。”

此次参与授课的教师队伍，也堪称阵容庞大——汇集了廖昌永、郭森、黄英，张国勇、许舒亚在内的众多国内外歌剧创作、表演、理论领域的知名艺术家和资深学者。

多年来，国内的音乐家和学者们从未停止过对西方经典歌剧的引入，以及对民族歌剧的创作探索，这也让《白毛女》《小二黑结婚》等一大批脍炙人口的作品流传至今。

上海音乐学院在2008年时将“声乐系”更名为“声乐歌剧系”，加强了对歌剧人才培养的重视，并且创作出了如《贺绿汀》《汤显祖》《康定情歌》等原创作品。去年，上音还一连策划了歌剧音乐剧节和上音歌剧院鼓浪屿歌剧比赛，为年轻的音乐学子提供了展示自我的平台。

这些年来，上音也吸引了如意大利科莫歌剧院、旧金山歌剧院、德国基尔歌剧院等国际知名院团前来，合作过《塞维利亚的理发师》《茶花女》等多部歌剧经典作品。其中，与意大利科莫歌剧院合作的《塞维利亚的理发师》也在今年登上了上海之春的闭幕舞台，学生组“费加罗”的扮演者胡斯豪就是去年在歌剧比赛中获得一等奖的上音声歌系博三学生。

值得一提的是，为了纪念法语歌剧《卡门》问世150周年以及中法建交60周年，上音还计划与法国波尔多歌剧院积极制作中法联合歌剧《卡门》。

廖昌永说，歌剧制作是一个“航母式”的合作过程，台前幕后需要太多环节的深度联动。“我们希望搭建一个舞台，检验我们的教学成果，也让这个舞台推出新的大师和经典作品，让更多人了解中国的歌剧事业，更多观众走进剧院欣赏歌剧作品。”