画之大者不朽的遗产——黄宾虹与弟子李庆宣先生二十世纪回顾展在美术馆特展开展

黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日），原名懋质，名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等，原籍安徽歙县，出生于浙江金华。中国近现代国画家、书法家、篆刻家、诗人、艺术教育家，其主要绘画作品有《蜀江归舟图》《焦墨山水》《九子山》等；出版画册有《黄宾虹纪游画册》《黄宾虹山水画册》《黄宾虹山水画集》《黄宾虹写生画册》《黄宾虹山水写生画册》《黄宾虹画集》等；出版著作有《陶玺文字合证》《古印概论》《古籀论证》《古文字释》《古画微》《虹庐画谈》《鉴古名画论》《黄山画家源流》《画法要旨》《宾虹草堂印谱》《画学编》《宾虹杂著》《宾虹诗草》《美术丛书》《神州大观》《神州国光集》《中国名画集》等。

黄宾虹于1881年师从于陈春帆学画；1886年，师从于画家郑姗绘山水，又从学于陈若水绘花鸟；1904年，任教于芜湖安徽公学；1909年，创作作品《歙县渔梁》《水墨山水》等；1916年，创作作品《黄山狮子林》《写陆放翁诗意》等；1925年，创作作品《遥山苍翠》；画史专著《古画微》刊行；1930年，任中国艺术专科学校教授、昌明艺术专科学校教席、新华艺专国画教授，作品参加比利时独立一百周年纪念国际博览会，获“珍品特别奖”，另创作作品《绿绮园图》；1954年，当选为中国美术家协会华东分会副主席，并任中央美术学院民族美术研究所所长[9]；1955年，获评为“中国人民优秀的画家”，3月25日，在杭州逝世，享年90岁。

画家简介：

李庆宣，1936年出生安徽，汉族，现居北京，目前在京有自建美术馆“李庆宣美术馆”7千平米自建个人美术馆。李庆宣先生是20世纪中国美术史的亲历者，是我国重要的第二代国画家与美术教育家，也是美术学院国画系的知名教授曾任该院国画系系主任。他的艺术造诣，从学术高度、艺术高度、文化高度、市场高度到社会影响力，都令人仰望不已。

李庆宣先生唯一一位被国际三大家吴冠中赵无极朱德群并称为老师的一位艺术家(先生曾在工艺美术(清华美院前身)是吴冠中赵无极朱德群的国画老师)

曾师从黄宾虹、徐悲鸿、齐白石、廖静文、陆俨少大家门下，

被当代美术界誉为“百年巨匠新安画派唯一接棒人”

李庆宣与黄宾虹、陆俨少、并称之为“”新安画派三大巨匠带头人”

在80年代又与黄宾虹、陆俨少、徐悲鸿、出国在欧洲各大国家举办：美术界三人行的国际巡回展

90年初期带领：北京画家吴冠中、白雪石、尹瘦石、关山月等一代大家到漓江写生采风

20世纪后在中国美术馆举办个人展览，曾轰动整个美术界在整个美术界享有“皖南一支笔”之美誉

世界艺术研究院终身名誉院长、国际ISQ9000A书画艺术家资格认证中心副主席、世界杰出华人联合协会副主席、高级画师、世界华人书画艺术家协会副会长作品曾被辽宁省博物院等许多国内外博物馆和收藏家所收藏。

曾应邀出访新加坡、马来西亚、泰国、香港、澳门访问讲学；并在国内外多次举办个展，曾被国际的藏家与业内美术评论家称之为“当代黄宾虹”的中国花鸟、山水画大家。联合国和平艺术奖获得者，著名画家李庆宣教授就是当代已为数不多的真正意义上的文人画家之一，作品录入《中国高等美术院校教学范本》。《中国艺术范例》艺术教材范本。

画展先后在北京、广州、深圳、香港、上海、成都、台北等地举办个展，并受日本、美国、加拿大、法国、新加坡、南非等国家邀请举办国画展，作品受到国内外广泛好评。中国美术界一代宗师叶浅予观展后称赞其画作“意境非凡，才气超越”。仔细品味其山水画作品，可以浓烈地感受到时代精神的创新接力。在作品中既可以看到他对传统深刻的理解，却又在画中找不到传统的影子，虽说笔墨是现代的，而作品所透出的气息却又处处富有诗意。这种忽视笔墨却又不失诗性追求的“不法之法”，在中国近现代美术史上可谓“横惊千古、纵骇八荒”。当代画坛泰斗吴冠中大师欣赏其画作后表示：“李庆宣的绘画理论与绘画作品填补了当代艺术的空白。”并与其合作出版了美术专刊《艺术前沿》。

李庆宣几十年如一日探索、了解和研究色彩在创作中的表现力，用“赋彩制形”调整传统的“随类赋彩”，在这种全新的绘画理念下，他将色彩视觉效果的程式化表现，灵活地运用到中国画题材的创作中，首开先河，接力了“新安画派”。在历年的全国大展中先后荣获“世界杰出成就金奖”、“国际艺术家金爵大奖”及“山水王艺术家”等称号，入选《当代最走红艺术大师大典》，《香港书画》、《人物周刊》及《艺术与收藏》等著名刊物称赞其为“浪漫的童话大师”、“浪漫的色彩大师”及 “浪漫创造大师”。作品曾入选由国际美术家联合会等16个世界艺术组织联合举办的世界艺术大展，并被授予“世界书画艺术界名人”荣誉称号。享誉国际后先后获颁“二十世纪国际杰出人物最高荣誉勋章奖”及“世界杰出成就金星大奖”等奖项。

现为职务：

1993年当代被评为“传统山水画十大名家之一”

2003年被评为“中国百杰艺术家”

2002中国国际美展年被誉为“当代黄宾虹”的艺术家

2008年奥运会曾被国际作品收藏后并报道新闻

安徽省美协会员

北京市东城美协理事

黄宾虹花鸟研究院院长

时代中国画院副院长

中国美协安徽分会会员

徐悲鸿书画艺术研究院院长

中国毛体书法协会艺术顾问

中国国际名家书画院副院长

新海派文化精英会名誉副主席

央视网CCTV区域博览频道书画名家联盟副主席

现为国家一级美术师

法兰西皇家画院院士

意大利罗马画院终身院士

香港行政艺术界联合会行政美协副主席

中国美术家协会(ASIA)创作中心导师

国家现代艺术中心高级研究员

清华美院访问学者

中央美院特聘教授

鲁迅美术学院教授

中国国画院副院长

中国国宾礼特供艺术家

世界教文科组织艺术家

北京市书画联谊会副会长

中国现代书画名家名作编辑委员会特约委员

新加坡书画艺术院荣誉顾问

中国水墨画学会理事

2020年11月，获得“联合国和平艺术奖”，并授予“联和国重点推荐艺术名家”和“联和国和平艺术大使”。2021年，由中国美术家协会，中国书法家协会等单位授予德艺双馨“人民艺术家”荣誉称号。

曾先后被授予“世界杰出华人艺术家”，“世界华人艺术领袖”， “中国美术大师”， “中华当代文人艺术家”， “中国当代实力派画家”， “当代中国书画艺术领军人物”， “中国书画家百杰”，中韩、中日“文化交流使者国际艺术家”，“中印艺术交流大使”，“中泰友好终身形象大使”，“中美文化交流形象大使”等多种荣誉称号。

其作品曾在韩国，英国，法国，加拿大，美国，日本等国家展出。并被人民大会堂，国家博物馆等多家机构和海内外人士收藏。

李庆宣的作品笔墨豪放，大气磅礴，吸取了西方绘画的巧要和中国传统绘画以及民间艺术的营养。以香格里拉这方圣土和田园小景为题材，采用焦墨重彩，新水墨为绘画语言，形成了自己独特鲜明的绘画风格。他善于观察世界，用自己的真情诠释大自然的本真，大胆的用笔用色和新颖的画面结构令人耳目一新，给沉寂多年一成不变的中国画现状注入了新鲜血液，彻底颠覆了中国画千篇一律的格局。

主要作品在国内外美术大展赛中荣获各种奖项百余次。作品及艺术简历入编《中国美术年鉴》，《祖国鉴藏》，《大家风范》，《中华当代艺坛巨臂》，《影响中国的100位艺术大家》，《新中国美术家大典》，《中国美术家作品集》，《兰亭雅韵》，《当代名家》，《中国收藏》，《中国书画家大辞典》，《中国艺术三十年史志》，《中国书画名家名作典藏》，《中国精品艺术》，《名家墨迹》等上百部典、集。并多次在钓鱼台国宾馆，人民大会堂，《人民美术报》，《国际文艺月刊》中文版，《领军人物》，《中国新闻社》，《凤凰网》，《新晨报》，《世界知识画报》，《书画市场报》，《四川日报》，《山西工人报》，《中华民族电视台》，《艺术博客杂志社》，《山东电视台》，《神州诗书画报》，《新农村商报》，《现代生活》，《收藏快报》等对其艺术成就给予专题介绍。

作品《印象家山之九鲤春暖》入选2018厦门全国工笔

2008年入选影响中国100位艺术大家

2008年先后荣获中国艺术家杰出贡献奖，中国书画艺术成就贡献奖

2009年1月被评选为国务院亚太经济发展研究中心国(宾)礼特供艺术家

2010年12月被授予“世界华人艺术领袖”(2010年度)荣誉称号

2011年6月被英格兰皇家艺术基金会聘为永久学术顾问，并授予银质勋章。个人信息载入《世界艺术百科全书》相关卷集，永载于世界艺术史册

2012年10月作品《雪域神舟》系列亮相法国卢浮宫(法国卢浮宫中国书画名家邀请展)

2012年12月被授予“中国美术大师”荣誉称号

2013年1月被授予“十八大文艺代表人物”荣誉称号

部分作品荣获中国名人文化研究会主办的“国际美术精作博览”、文联主办的全国大展“中国书画作品精选” 、中国美协主办的“世界华人大展”、“中国当代名人录”、“世界名人录”等入典入册，部分作品被中央、省、地、市领导人以及台湾、香港、新加坡、美国、英国、澳大利亚、日本等国家和地区的收藏家收藏。李庆宣先生国画作品，就是一个以丹青为生命，以国画风格演绎命运旋律的白发老人对前辈大师的继承和创新，亦达到胸无成竹乱画皆成妙品的境界，以及百幅不同的构图章法和史料价值，其鉴赏价值相信会与日俱增的。古有庚信文章老道成，今有庆宣丹青苍天惊；古有王维诗中有画，今有庆宣画中有诗，岂止只是有诗，还有或曼妙或雄壮的音乐呢。

中国画必需走传统、继承和发扬之路

中国美术在世界艺术之中,有着崇高的地位和伟大的成就。其在漫长的历史发展中,形成了别于其他国家和地区的有着鲜明的民族特点的绘画艺术,且画科独特,分为山水、人物、花鸟三大类。三国、两晋、南北朝是中国花鸟画的萌芽时期,到隋唐已为成熟的艺术。至中、晚唐有了更大的发展,边鸾、习光胤、藤昌佑均为那个时期的花鸟画大家。五代出现了黄釜、徐熙。黄荃画风富贵，徐熙画风野逸。自此,中国画便进入了一个从单纯到模式的新风格发展阶段。

当下的中国画坛形成了一个特殊的状态,有不少卓有艺术成就的画家,在艺术界和社会上未能得到充分的认可、推崇和尊重,没有占据应有的地位和位置以及话语权。而“名气大,市场热”似乎成了中国当代画风的“航标和代表”。画家群体中的这部分人却不能反映出也不能代表中国画的发展面貌和真实的艺术水平与成就。这一切不合理的形势造成了很多人对中国画的认识进入了误区,同时也严重阻碍了中国画的发展进程。

吴冠中大师提到:中国体制还有些问题，衙门多,压力大,画家抬不起头来；美院多,有真本领的教授少,教不出好学生。徐悲鸿大师执教时,看到有些培养不出来的学生,就劝他们退学、改行。现在中国有几十万名画家,有不少一部分人把艺术当成商品,靠夸夸其谈包装自己而出名,画就值钱了！因此,很多的画家纷纷琢磨如何包装自己,怎样挣钱,根本无心研究绘画,更不再研究如何更好地传承和弘扬老祖宗留下的那点传统瑰宝啦！

我年虽老迈，中国梦，也是我的梦

我的第一个梦想,就是希望创建一个文化交流会馆“徐悲鸿书画研究院”,深入挖掘恩师徐悲鸿的艺术思想和艺术理论,尤其要将一代艺术大师的艺术创作精神和大无畏的人品及对待社会一切人群的高贵品德有效地传播与推广；通过艺术研宄这个多功能的平台,结善缘,广纳贤才,广交文友。为中华文化艺术的传承、创新与发展做出贡献。第二个梦想,就是想开办一所绘画学校,没有利益,没有过多的欲求,只是想让更多的有梦想、有理想的进取者得到进一步的提升,能够像我一样,梦想得到实现;能让更多爱好画画的人得到一个展示和学习的平台。第三个梦想,我就是想用自己所有的绘画所得,开办一所敬老院,让更多的老龄人群得到安定的栖身之所。