《爱与哀愁》是童安格1992年发行的专辑《爱与哀愁》中的同名主打歌，由黄庆元作词，童安格作曲，李正帆编曲。这首歌的音乐风格独特，旋律轻柔中透露着浪漫，缠绵而不繁琐。童安格的嗓音清亮中带着一丝忧郁，没有一丝杂音，像个高贵的诗人，将歌曲中的情感表达得淋漓尽致。

这首歌的歌词孤寂中透露着一股无奈，但充满哲理和内涵，表达了人们在爱情中的迷茫和挣扎。它以其独特的音乐风格和深刻的情感内涵，赢得了无数听众的喜爱。

接下来聊聊对歌词的理解：

- “走在风雨中我不曾回头，只想让自己习惯寂寞”：这句歌词描绘了一个人在风雨中坚定前行，不回头也不逃避，试图让自己习惯寂寞的情境。它可能暗示着在爱情中经历了痛苦或挫折后，选择独自面对，不愿意再回到过去的回忆中。

- “如果在梦中没有你没有我，能不能够让自己不再难过”：这里表达了对失去爱情的思考，如果在梦中不再有对方的存在，是否能够减轻内心的痛苦。这句歌词也反映了人们在爱情中的无奈和对解脱的渴望。

- “爱并不会是一种罪过，恨也不会是一种解脱”：这句歌词传达了一种对爱情的深刻理解，即爱本身不是罪过，而恨也不能真正带来解脱。它提醒人们在处理爱情问题时，要保持理性和宽容的态度。

- “爱与哀愁对我来说像杯烈酒，美丽却难以承受”：将爱与哀愁比作烈酒，形象地表达了爱情带来的强烈情感体验。美丽的爱情往往伴随着痛苦和哀愁，就像烈酒一样令人陶醉却又难以承受。

- “点一根烟喝一杯酒能醉多久，醒来后依然是我”：这句歌词描绘了一种借酒消愁的行为，但同时也意识到醒来后一切如故。它暗示着人们在面对爱情的痛苦时，可能会选择逃避或寻找短暂的慰藉，但最终还是要面对现实。

- “走在风雨中我不想回头，能不能够让自己不再难过”：与开头的歌词相呼应，再次强调了不愿意回头和希望摆脱难过的心情。这可能表达了对过去爱情的放下，以及对未来的期待。

总的来说，《爱与哀愁》这首歌通过深刻的歌词和动人的旋律，探讨了爱情中的痛苦、迷茫和解脱等主题，引发了听众对爱情的共鸣和思考。