浙江又开一朵“梅花”。
5月21日晚，每两年一评的中国戏剧最高奖梅花奖举行颁奖典礼，浙江小百花越剧院(浙江小百花越剧团)花旦演员章益清冲梅成功。
潮新闻第一时间专访了这朵新绽的“梅花”（章益清专访纯享版请戳此处，时长5分钟）。
终极PK后的章益清，哭了
电话那头，刚在广州领完奖的章益清云淡风清，跟平时的她一样，但几天前那个晚上，刚刚下了舞台的她却与现在完全不同——
5月10日晚，广州友谊剧院，本届中国戏剧梅花奖终评剧目精彩上演。章益清的祝英台，茅威涛的梁山伯，董柯娣的祝员外，洪瑛的师母……唯美诗意的越剧新版《梁山伯与祝英台》让全场响起45次掌声。
谢幕
后台，“祝英台”哭哭笑笑地感谢着院团和助演的老师，自曝演出前已大哭一场。
终评演出当晚，“梁兄”茅威涛说，“我今天特别高兴，我们原生代演员带着年轻人演戏，希望能带出一个新的‘梅花’，反过来她也给予我们原生代演员她的青春、灵动、朝气。她也在影响我们，因为她的灵动，让我更灵动了，感谢益清带着我们，在舞台上散发我们的青春。
章益清，国家一级演员，第31届梅花奖得主，文化部“文华表演奖”得主，“浙江省文艺名家孵化计划”孵化对象
【唐琬】
很多身边的人都认为，唐琬是最像章益清的一个角色。她觉得呢？“我只是话少，安静，表面上看起来像。”
《陆游与唐琬》剧照
10多年前，刚从绍百加入小百花的章益清，一身武戏的基本功，跟唐琬格格不入，但“她”偏偏是她遇上的第一个主演的角色。
“唐琬就像一幅侍女图里的人物，当时的我缺少精雕细琢的线条韵律感，在绍百演武戏比较多。”
2000年，章益清以毯子功见长的越剧折子戏《窦娥冤·斩娥》参加浙江省越剧青年大奖赛总决赛，凭小翻、倒扎虎、倒提等一系列高难度动作获得当届“十佳”越剧青年演员。
从窦娥到唐琬，一整个儿的颠覆，从唱腔表演到形体动作，都需要克服。
“那是一场漫长的学习。”章益清的语速慢了下来，一开始，怎么做，都不舒服，觉得自己好像东施效颦，扭扭捏捏的。
只能从每一次排练，每一场演出中去总结，悟到一点是一点，慢慢地累积起来。章益清一点点地把“唐琬”穿到自己的身上。“唐琬的委屈让步，是为爱成全。其实，我们现在的人也一样，愿意为爱的人、热爱的事物去做一些割舍。”
唐琬这个角色，让章益清快速地融入到了小百花这个团队。如今，她就像章益清身体里的一部分。
在舞台上表演这位精通诗书音律的才女时，哪怕是做做样子的揉弦，章益清也融入了多年习琴养成的熟稔与天然，氛围感十足。
插一句，11岁的章益清本来是以扬琴专业报考绍兴艺校的乐队，却以演员的身份被录取，多年来她没放下琴，又学了古筝、古琴等。
【春琴】
“我的气质吧，可能更像春琴一些。”温婉柔美的章益清，突然来了一句，“对，就是骨子里有点儿叛逆。”
春琴这个角色，又是一次整个儿的颠覆，一次前所未有的大跨越——
跨越文化，《春琴传》改编自日本大作家谷崎润一郎的《春琴抄》；跨越审美习惯，虐恋的故事充满着日本文化风格；跨越戏曲程式，剧里用的是日本的乐器，日式的形体表现。
越剧的常规全被打破了，而章益清饰演的春琴，难度上比别人又加了一档系数——
“表演时，演员需要通过眼神与观众沟通。可是，春琴是盲人。”章益清花了很大心力，如何以面部的表情、极简极静的形体动作，去呈现盲人的生活方式和行为习惯，同时表达出人物内心丰富的潜台词，与观众达成情感上的交流。
她印象最深的是，每次在排练或开演前，全剧组的人都要进入长达30分钟的静跪，营造出一个气场，这是进入春琴世界的一个通道。
第一次公演，章益清毫无心思去考虑观众喜不喜欢。“我只念着，如何把几个月来一直放在心底描摹的春琴，释放出来。”
舞台上的春琴，一个侧身、一个低眉，跪膝或转身，俯腰或低颔，所有的点滴细微，都成为语言表达和情感信息的传递。
2007年，章益清凭《春琴传》荣获第17届上海白玉兰戏剧表演艺术“新人主角奖”、浙江省第10届戏剧界“优秀表演奖”、文化部第12届文华表演奖。
“因为《春琴传》是一部原创剧，我可以通过自己的理解去自由地发挥，也在里面灌注了更多的自己。所以，这是属于我的一个春琴，也是最像我的一个春琴。”
【祝英台】
这次冲梅，与章益清同台的“梁兄”是茅威涛。“茅老师是我偶像，巧的是第一次跟她演对手戏，也是梁祝。”
那次是拍电影版梁祝，章益清作为新生代演员，压力山大，眼泪珠子掉了不少。
这是茅威涛爆出来的。4月底的那个下午，一众原生代演员和章益清正在进行冲梅前的抠戏排演，茅老师在讲一个持扇动作时，突然飞了一句：“还记得不，你拍电影那次，手有点不自然，导演一记打了过来。”一边说，一边学着章益清委屈的样子，低着头“她真的是一颗颗往下掉眼泪珠子，像雨点儿一样。”
对面的章益清死命忍着，但还是笑得人都有点抖了，何曾想到这个让她受了大委屈的祝英台，注定成为她从艺生涯中一个重要无比的节点。
茅威涛、章益清在抠戏排演
从2009年拍电影《梁祝》算起，章益清已经演了10多年的祝英台。“以前，是导演阐述给你，你要怎么怎么怎么去演。”但在这次去广州终评演出前，章益清认认真真地跟茅老师说，“我要再重新把这部戏再捋一次，仔仔细细的，每一句唱腔念白都应该是属于我自己在当下重新理解的祝英台。”
5月10日晚，广州友谊剧院里的观众们，看到的是一个跳脱活泼的祝英台，男装时甚至有点肆无忌惮，女装时灵动娇俏带点小狡黠。
“我觉得放到今天，她就是一个不走寻常路的酷飒少女。这么鲜活灵动的一个灵魂，被礼教、亲情困缚住，不得不直面悲剧，所以那句‘英台来也’，该怎么演，我每天晚上睡觉前都在想。”
“英台来也”，在以往的舞台上，章益清都是喊出来的。那天，这一句是情到深处自然流出来的，“到了那个点，我就觉得，应该是这么念出来”。
后来一下台，银心（祝英台的丫鬟）就拉住章益清，“是不是，是不是，你今天的这一句变了？！我的情绪全被带进去了，我都哭了。”
“不同的时代有不同的表达，在梁祝里，自由的灵魂，完美的碎裂，一样能够映照当下，让人产生强大的共鸣。我想如今的年轻人，也有着跳出舒适圈的渴望和直面无奈时的奋力一搏。”章益清感到很幸运，自己能塑造一个符合当下人审美的祝英台。
【邱莫言】
冲梅的关键时刻，章益清还接了一个挑战颇大的角色——在环境式越剧《新龙门客栈》里饰演邱莫言。
一下子来到这么一个新鲜的创作天地里，她看似稳稳的，跟平时一般与大家排练讨论，但眼尖的茅威涛一眼就看出，她有了创作的冲动。
“我是挺有创作欲望的。”她承认，以前就很喜欢电影里的林青霞，但接手这个角色后，才发现邱莫言挺简单的，“但越简单越难演，我就有了动力，想挖掘丰富这个人物。”
演出场地一搭好，章益清发现，观众跟舞台的距离比她想像的小剧场还要近得多——“我连小剧场的演出都没经历过。”又是一道难题,如何在离观众很近很近的地方，表演出戏中强调的隐私氛围。
两个多小时，六个演员，虽说邱莫言的戏份不算多，但她不是在抢桩的路上，就是在在爬楼梯的路上。章益清笑，“我说我把一年的楼梯全部爬在新龙门了。哈哈哈，但还是挺好玩的。”
章益清开心的是，她发现很多陌生的年轻面孔，还有人还穿着汉服来看戏。“演完后，我就打趣他们，说你们是来抢风头的吗？穿得比我们还漂亮！我们一身全是灰蒙蒙的，还没你们光鲜亮丽。”
《新龙门客栈》是面对年轻人，大胆创新打造的一个作品。章益清和小伙伴们演得非常过瘾，甚至在冲梅终评表演的前前后后，也排满了密集的《新龙门客栈》的演出。
“我只是珍惜每一个在舞台上演绎另一个人格的机会，渲泻体味另一种情绪。”章益清一直在开发自己，还能以哪一种不同的打开方式。
越剧版《步步惊心》里的若曦（右）
越剧《苏秦》里的周灵儿
《红玉》里的梁红玉
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（来源：潮新闻）
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