第一部，永远的《红楼梦》

《红楼梦》堪称我国古典小说中的顶峰之作，写成于清代乾隆年间，前八十章为曹雪芹所著，后四十章据传为高鹗续写。

《红楼梦》作为四大名著之一，无论给予怎样的高度评价都不为过。它深刻影响了我国的文学史，拥有大量的书迷拥趸，广受世人好评，甚至诞生了专门从事研究《红楼梦》的“红学”。

世事洞明皆学问，人情练达即文章。

《红楼梦》这本书我一共读了4遍，第1遍是在初中时，当时硬着头皮勉强读完了，当时我对这本书一点好感都没有；第2遍是在读大学阶段，已经有了一番伤春悲秋般别样的别样感悟；第3遍是在工作之后，在生活的海洋中扑腾，尝到了的苦涩滋味。这次再读《红楼梦》就有不一样的感触了，读出了人生中深深的无力感和命运感，众鸟飞尽，落得个白茫茫的大地真干净。第4遍完全就是欣赏的眼光来看待，欣赏那些优美的词句，欣赏其中细腻的情感，欣赏她们的性情。为她们的一颦一笑而喜，为她们的一哭一悲而伤。

第二部、黑暗的《水浒传》

作为我国古典四大名著之一，《水浒传》的价值是毋庸置疑的。或许很多人认为《水浒传》内容充斥血腥、暴戾、淫秽的描写，而对这部书持有一种偏见，认为它是四大名著中垫底的存在，这就未免有些轻看了这部小说。

平生不修善果，只爱杀人放火。忽地顿开金枷，这里扯断玉锁。咦！钱塘江上潮信来，今日方知我是我。

我认为水浒是一本属于成人的黑暗故事。水浒讲的从来不是什么惩恶扬善、替天行道，更不是所谓忠义两全，浩气长存。全书说淫说盗，说快意恩仇，归根结底只说了四个字：逼上梁山。

在水浒的世界里中，通篇只有鲜血干涸般的黑色。江湖是黑色的，庙堂之上也全是黑的；寻常市井巷陌是黑色的，就连出家清修之所亦变成了黑色。水浒的中的每一个人都背负着黑暗，如同一幅地狱图般血淋淋地出现读者眼前。
水浒对于黑暗的描写，是一个极其可怕的循环：善良的普通人被恶人所害，逐渐成为另一个更坏的恶人，然后再去害更多的人，然后黑恶势力就这样如同滚雪球般越来越大。永无止境，没有轮回，没有解脱，永远出不去的地狱。

整篇小说看下来，几乎看不到一个真正意义上的好人，所有人都被卷入到了这个死循环中，直到一同走向崩溃。

第三部、《骆驼祥子》

《骆驼祥子》是我国著名作家老舍先生的代表作，全书以上世纪20年代的北洋军阀时代为背景，描绘出我国底层劳苦大众的悲惨命运。

钱会把人引进恶劣的社会中去，把高尚的理想撇开，而甘心走入地狱中去。

努力奋斗的人，未必会得到命运的垂青。祥子的悲剧是一个压迫的时代造成的，在时代的洪流中，泥沙俱下，让他受尽了生活的毒打。一个简单的梦想，即便用尽了一生也无法完成。或许我们都是祥子，勤勤恳恳、踏踏实实的用尽了全力，可是生活还是不会给我们留下喘息的机会。

罗曼·罗兰说过这样的话：“世上只有一种英雄主义，那就是认清生活的真相后依然热爱生活。”或许热爱很难做到，但是退一步讲，努力奋斗也是为了让自己处境更好一点，不会在时代的影响下自我堕落吧！

第四部、《平凡的世界》

《平凡的世界》这部小说的作者是当代著名作家路遥，曾荣获中国第三届茅盾文学奖，并在2019年入选“新中国70年70部长篇小说典藏”。作者用细腻的文笔，描绘了上世纪七八十年代的乡村生活。

伟人们常常企图用纪念碑或纪念堂来使自己永世流芳。真正万古长青的却是普通人的无名纪念碑——生生不息的人类生活自身。

世界上的大多数人一生都是平凡的，生活也是充满苦难的。生活在这个世界上的人们，在向前旅途中，像牛马一样走着，像黄土地一样厚重，说出的话，也是再平凡不过的。可这群生活在黄土之上的人们却始终努力的接受生活的挑战。在时代的洪流中，他们也曾有过迷惘和彷徨，可从未消散的是直面生活的勇气和决心。

人的一生太过艰辛，总是无法为自己画上一个完美的圆圈。每个人的生活都是独一无二的的，不管结局是悲是喜，都是我们自己一步步走出来的，旁人的见解可以参考，但只有自己才是人生的主宰。我们可以选择碌碌无为地走完这一生，也可以自强不息的去奋斗追求，平凡的只是世界，不平凡的是人生。

第五部、《儒林外史》

《儒林外史》是清代才子吴敬梓创作的长篇小说，代表着中国古典讽刺类小说的巅峰。这本书创作时间大约与《红楼梦》处于同一时代，当时的康雍乾盛世已达顶点，也是旧封建制度的最后时代。但社会表面的繁荣掩盖不了骨子里的腐朽，当权者大兴文字狱，采用八股取士和程朱理学等方法禁锢民间思想。

一斗米养个恩人，一石米养个仇人

这部小说虽然没有四大名著那般出名，但是也并不相差很大，在我看来可以堪称第五名著。

吴敬梓通过自己在官场上的所见所闻吗，运用艺术夸张产生的讽刺效果，写出深受封建礼教毒害下的文人丑恶的灵魂。一方面真实地揭示人性被腐蚀的过程和原因，从而对当时吏治的腐败、科举的弊端、礼教的虚伪等进行了深刻的批判和嘲讽；另一方面热情地歌颂了少数人物以坚持自我的方式所作的对于人性的守护。

第六部、《白鹿原》

这部小说是陈忠实先生费尽心力，耗时六年创作而出，并一举荣获第四届茅盾文学奖，成功入选改革开放四十年最具影响力小说和“新中国70年70部长篇小说典藏”。

世上有许多事，尽管看得清清楚楚，却不能说出口来。有的事看见了认准了，必须说出来;有的事至死也不能说。能把握住什么事必须说，什么事不能说的人，才是真正的男人。

封建帝制的余晖刚刚落幕，新时代黎明的曙光尚未到来。在这段漫长的黑夜中，新旧思想激烈的碰撞，传统文化与现代意识在不断的交锋，所有人都被裹挟在其中，无人能够跳出时代的浪潮。

《白鹿原》是一部宏大的史诗级巨著，在岁月的变迁中，每个人的命运像是空中飞舞的风筝。即便人人都想按照自己心中的理想去奋斗，但他们始终都无法挣脱时代的束缚。

第七部、《活着》

《活着》之所以成为经典，一定有其作为优秀经典小说该有的品质。在余华的作品里，有一种有一种令人痴迷的矛盾感，严肃和游戏融为一体，并且毫无违和之感。他在写到下流的地方不避讳屎尿屁，但在聚焦人生的苦难和孤独时，又显得极为庄重，对生活的热爱几近于敬畏。

人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。

在我的眼中，富贵的一生除了苦难还是苦难，就像是掉入了十八层地狱一般，没有任何的其他色彩。“人类的悲喜并不相通”，处于如今这个繁荣时代的我，自觉无法对那个苦难时代做到真正的共情。在我看来，富贵所承受的那些难以想象的苦难，足以把我打击到精神崩溃。但他竟然奇迹般的忍耐了下来，这种超强的坚韧和忍耐力真是令人感叹！

第八部、《生死疲劳》

虽然莫言是诺贝尔文学奖获得者，不可否认他的小说具备超高文学性。但是我并不太喜欢阅读他的作品，往往读起来有一种很拧巴的感觉，很累也很枯燥。

世界上许多人该死，但却不死；许多人不该死，偏偏死了。

莫言是非常擅长写人性的，在他笔下的人物，是天然的，原始的，朴素的。在此基础上的欲望，人性的善恶，都是自然而然的，而不是人力灌输形成。他笔下的人物并不基于一个特定的现代社会价值观，而是基于人的最朴素的情感和道德意识。而跟随这种最朴素原始的东西，最终成为了人们眼中社会上某一角色的样子。

这部小说以牲畜六道的目光刻画百变的人性，在旁观那个荒谬时代的世人，终于放下自己的执念，告诫世人生不带来死不带去的东西不值得苦苦追求。