2月19日，由十竹斋艺术集团主办、十竹斋画院承办的“未见山——高云山水作品展”在京开幕，共展出高云新近创作的山水作品30余件。开幕仪式由十竹斋画院副院长王元主持。

高云的山水作品承古意、立新境、彰文气、留诗韵，处处体现出“笃定”之气和“守正创新”的艺术追求。他的山水画上溯明清，远追宋元，这种“古意”使他的创作在内心有了历史的参照，并涌动着当下时代创新的意念。

高云的作品以中锋线条造型，笔格遒劲，其山石、树丛以自然为规律，可见轻重、顿挫之变化。尤其是他画中“多点成像”的多层次构图以及高云独创的“高氏水法”，使其作品形成了独特的艺术风貌，充满了开阔明朗的意境、生机盎然的气韵和明快清新的格调，折射出蓬勃的时代气象，更体现出高昂的时代精神。

十竹斋艺术集团董事长陈卫国在致辞中表示，此次能够与艺术家高云携手合作感到荣幸。

中国美术家协会副主席徐里谈到，每一次看到高云的作品都很感动。他的作品虽尺幅不大但气势恢宏，画作精到而用心，具有文人追求的品格，充满了人文情怀。

中国美术家协会副主席何家英表示，与高云相识多年，他的山水作品是其长期关注自然后对自然感悟的流露，高云描绘的是自己心中的山水，画作中不仅有对古人的理解，也有对现实的理解。

中国画学会会长田黎明认为，高云具有阳光灿烂的心性、清澈的美感，人画合一、以古为新。他的很多作品都已成为范本，他将对中国文化的体验纳入到了作品之中，生生不息。

中国拍卖界资深专家易苏昊谈到，高云曾创全国美展一届独揽四项大奖的记录，是不可多得的艺术家。易苏昊从专业市场角度分析，高云早在20世纪80、90年代已经获得全国美展最高奖项，早已名噪一时，这么多年他从未停止创作。而今，高云精湛的作品成为艺术市场追捧的潮流和对象。易苏昊表示，从“金陵”到“新金陵”再到新时代以高云等为代表的“后金陵”，无论学术还是市场都成长空间巨大。

高云表示，当代中国画需“守正创新”，要从传统中汲取，并结合当下，揉成新的时代笔墨；中国画不仅强调“自信”，更要“他信”，其笔墨语言更要转化为世界艺术语言，要走出去，在世界中大放光彩。

高云在谈到自己的山水画创作时表示，长期以来，一直被贴以人物画家的标签，实则工作所需。山水作品的直抒胸臆，追求意境，一直令他向往，更是从大学时代便不断钻研、研究，也多次为重要机构绘制山水巨作。高云坦言，长期以来对市场怀有偏见、误解，但学术和市场是不矛盾的，且是相辅相成的，中国文化之所以能够流传，源于“藏”，没有收藏就没有传承。

开幕仪式后，十竹斋画院院长尹苏桥、副院长王元陪同嘉宾参观讲解展览。

据悉，本次展览将持续至2月26日。

（光明日报全媒体记者 田呢）

部分参展作品：

碧波寻知音 高云

观山海 高云

清秋拾阶寻月 高云

山居秋暝水长 高云