“我的《堂吉柯德》石版画是本世纪最重要的石版画。”

----萨尔瓦多·达利

这话要是出于别人之口，定要被人非议，但达利这么说，毫无违和感。作为现当代艺术的先锋，如果没有个“语不惊人死不休”的气概是绝对冲不上时代的前沿的。何况他这句话说的也是事实求是。

不是很了解达利的会认为他是一个画家。但事实上他是一个先锋艺术家。达利不仅涉猎了几乎所有的艺术门类，并且都做出了开创性的成就。他编导过艺术电影，参与行为艺术，创作装置艺术。即使在21世纪的今天他的前卫性都没有减弱。这和他基因中的不羁是息息相关的，他绝不是按部就班的一个创作者，他是一个特立独行的存在，任何传统的形式都要在他手上进行新的解构，而且这种解构绝不是修修补补换个角度，而是大刀阔斧、天马行空的创新。

在石版画领域他的伟大尝试的结晶就是《堂吉柯德》。

今天给大家介绍达利石版画的扛鼎之作，塞万提斯的《堂吉柯德》。看看达利是如何解读的。

《堂吉柯德》是西班牙作家塞万提斯的作品。塞万提斯比中国的吴承恩晚出生四十多年，塞万提斯和吴承恩都给后世留下了巨著，塞留下了《堂吉柯德》吴留下了《西游记》。

不过塞万提斯的西班牙当时处于黄金时代，势力范围不仅包括了南美，还管辖着欧洲的低地国家（荷兰及周边），还统治着法国，向英国方面也一直扩张。帝国派头十足。

帝国的治理除了强硬的手段外，还需要文化的传播。文化自然也要依托于政治、军事和经济。正如吴承恩的《西游记》问世以来不断在华人文化圈中以各种形式传播以至于如今华人家喻户晓耳熟能详一样。《堂吉柯德》也接着西班牙帝国的东风传播到了拉美、欧洲。

塞万提斯通过《堂吉柯德》将西班牙语现代化，而这正契合了西班牙黄金时代的大举扩张的文化需求。一种统一的适合时代的语言，是扩张后治理的必需品。时代也没有辜负有成就巨人，由于塞万提斯在西班牙语现代化的过程中起到了巨大的作用，西班牙语又被称为塞万提斯的语言。

如今西班牙语依然是全球使用最广泛的语言之一，仅次于英语。南美洲在经历了西班牙人的格式化后，重装了系统，这个系统就是拉丁语族系统，所以又称拉丁美洲。

本人收藏的《堂吉柯德》来源就是阿根廷布宜诺斯艾利斯的美术馆。该美术馆定制了25套。编号为A--Z。虽然是法语版本，但西班牙语和法语同属拉丁语族，法国自然而然的继承了西班牙在南美的殖民遗产，对南美一直有着巨大的影响。

达利是智慧的。在选题上就看得出。从1951年开始，他与约瑟夫·弗雷特（Joseph Foret合作，创作了《神曲》的100张水彩，并通过木版套色的方式制成了版画。1956-1957年，他再度和约瑟夫合作，创作《堂吉柯德》，而这次选择的是石版。

《神曲》和《堂吉柯德》在拉丁语文学中都是里程碑式的作品，如果说《神曲》是西方文艺复兴的第一盏明灯的话，那么《堂吉柯德》就是第二盏。它们的影响力后来影响了整个西方文明。

达利当年已有一定的知名度，有了这两部作品的加持，与14世纪的但丁和16世纪的塞万提斯联名，自然对他的声誉是锦上添花的好事。因此在创作上达利是花了大心思的。

达利的心思可不是仅仅花在画画上，他更多的心思花在了特立独行上，可以说整个创作的过程就是一个现代行为艺术的作品。

首先高调出场，告诉全世界“我要开始石版画创作了”。由于发行计划中有一套唯一豪华版，按照欧洲的传统，最为奢侈的载体就是羊皮纸。这套唯一的作品便采用了传统的羊皮纸。而预计要消耗100只羊的皮。达利将便在这些纸还活着的时候就开始创作了。他将这些羊拉到了艾菲特铁塔下，和未来的藏家先见个面。见下图。

1946年美国物理学家加莫夫提出了宇宙大爆炸理论，达利对此非常感兴趣。既然宇宙都是爆炸产生，艺术又何尝不可。同样在埃菲尔塔下。达利和妻子加拉展示了一颗涂满石版画墨水的铅弹和猎枪。告诉大家，这将是我的新的创作工具。

既然是石版画自然也少不了石版，还要用标志性的手杖敲一下。

还要告诉记者们“我开始了”。

使用猎枪朝画面射击是个绝佳的创意，后来甚至出现了一个专有法语名词----子弹主义。不知道被二维架上艺术逼的走投无路，最后给画布砍上一刀的丰塔纳，当年是不是受到了朝石版开枪的达利影响。不管是不是受了他的影响，但效果有异曲同工之妙，首先向画面发飙的艺术家，在后来的拍卖行表现都不错。

看看完成的作品大家能不能找到弹痕。

除了使用子弹，达利在这套作品中还有其他的尝试。将墨装进蛋壳，然后投向石版，也是这套作品的一个手法。

看看作品。

还有新花样——法棍面包。达利对这种常常的面包情有独钟。他曾经做过一个十几米长的巨大无比长面包，放在了巴黎的街头。如果给现代的巨型月饼、巨型火锅、巨型蛋炒饭溯源的话，应该可以找到达利。不过在《堂吉柯德》中他严肃了很多。只是把面包当成了犀牛角笔的笔芯，用来吸墨。

完成的作品。

还有些作品，一起欣赏

作为西班牙人的达利，对塞万提斯和《堂吉柯德》自然有着天然的亲近感。所以在创作上自然全力以赴，加之语言文化背景一致，理解起来也没有任何阻碍。以达利当时的视野和格局，在重新解构作品上只会做的更好，更具时代性。至于每幅作品的意义和内涵就不再这里赘述了。今天只就创作过程给大家做一下介绍。

最后，介绍一下版本情况。

商业版共197套。

非商业版包括：艺术家自留10套、阿根廷布宜诺斯艾利斯美术馆特别定制25套。

商业非商业一共发行232套，无再版。

这售卖的197套中在当时就有不同的配置，售价也不同。顶配的当时高达1250万法郎，只有一套。豪配3套，125万法郎。最普通的配置也要15万法郎。

我查了一下当时法郎的购买力，15万旧法郎在1960年法国货币改革后等于150新法郎，约等于150美元，当时的100美元等于80克黄金。150美元为120克黄金。在现在看来当时的这套作品也绝不便宜。价格上算是对得起开头提到的那句话。