文丨Double-W

《黑天鹅》可以说是一部惊悚片，也可以说是一出心理剧。

影片讲述了能够完美演绎白天鹅的芭蕾演员妮娜，为了出演黑天鹅努力发掘自己身上的阴暗面，同时也是在释放被控制狂母亲一直压抑的野性，最终导致精神世界崩溃，“黑天鹅”降临的故事。

《黑天鹅》所想要表达的是人的精神层面的双面性。因为追求完美，“天鹅女王”身上所折射的黑与白，把原本抽象的人性实体化了。

过度的完美，执拗的追求，愈发阴暗的蜕变……精神，心理的复杂被无限扩大，还原出最原始的本我。

“天鹅湖”原本就是一个纤纤处子的公主堕落再重生，最后依然为了终止绝望而死亡的悲情故事。而天鹅的黑白双面成了整出舞剧的亮点。

影片之所以以“黑天鹅“为片名，是因为打从一开始，”白天鹅“妮娜就渴望着被黑羽覆盖，整部影片就是她实现白转黑的过程。

从家里无数面镜子到地铁车窗上的倒影，再是舞团的梳妆镜，她无数次见到黑色的影像，那是臆想的现实折射，是电影无数次拿来刻画人物内心的道具。她在幻想中见到了邪恶阴暗的自己。

从心底，她渴望释放，渴望堕落，但她一再拒绝自己的内心，最后打破镜子，释放镜像反面的黑暗本性，杀死的便是纯洁的正面影像。

片中的几个线索人物：母亲，卢莱，莉莉。母亲在片中一直都是一身黑衣，强势，果敢，保护欲过剩。

有这样的母亲让我们不得不思考：妮娜粉嫩，纯洁，怯弱且禁欲的形象是如何形成的。又或许，那根本就不是她的全部，她一直在压抑着另一面。

过份的保护和掌控使妮娜从骨子里渴望逃离，但习惯与懦弱使她被困在那个粉色甜美的小卧室——她本可以就这样过完一生。

但卢莱开启了另一扇门，他为了“黑天鹅”逼迫“白天鹅”的改变，可以说，他不遗余力地促就了这次蜕变。他从来都不是王子，他是将公主变成天鹅，与黑天鹅共谋的巫师巴伦萨。

而莉莉，她是一切的源点也是终点。

她是妮娜面对镜子的另一面，是妮娜想要成为却不能成为的另一面。在酒吧中她语调低沉地嘶嘶出声，劝说妮娜吸毒嗑药，就如同伊甸园中引诱夏娃偷吃禁果的毒蛇。

唯一不同的，是妮娜吃下“禁果”之后，不是堕落，而是解放。

莉莉成为妮娜的性幻想对象。

在妮娜幻想中的那个晚上，妮娜恍惚间将莉莉幻化成了“黑天鹅”。那个黑暗的自己浮出水面，那个靡乱的夜晚就是“黑”与“白”的交替。

妮娜的潜意思开始接受“黑”的存在，她放开思想的禁锢，放开她一直保持的禁欲形象，她接纳了“她”，以一种原始本能的方式。

而就在那之后，妮娜排练的舞衣和披肩也变成了灰色，黑白的交界，隐喻她正在转变。

在影片最后，妮娜撞破镜子，“杀死”自己幻想的另一面莉莉，是因为她已经不再需要幻想，她狠戾地对“自己”的另一面叫喊：It’s my turn!

她不需要再逃避，她完成了蜕变，成了当之无愧的“黑天鹅”。

其实，完美，不过是面对更深处的自己，面对本我的另一面。

整部影片都围绕着“黑白”矛盾的演化。片中多次运用长镜头拍摄妮娜的行为和动作，又多次特写她的眼神，表情，及幻想中的事物。

导演想表达的就是妮娜精神世界逐渐崩溃的过程：她追求完美，逃避本我，不愿正视镜中的另一个自己，盲目地崇拜，敬畏完美，但至始至终未曾理解过完美。

不过最后，她还是感觉到了完美，打破了镜子，成为自己的另一面，但一切都已经结束了。

妮娜打破平衡，任黑暗吞噬，拥抱完美的自己，迷失在了镜子的反面。

这就让我想到了向死而生的反面——“向生而死”。为了达到生的终极，愿以死亡交换。在死神破碎的雾化披风下感受完美，对一直生活在真实中无可奈何的妮娜来说，又何尝不是另一种新生。

妮娜如此渴求“完美”，正如塔罗牌中的“战车”，由开始的“逆位”———怯懦，有强敌，受挫折，丧失斗志……

转为后来的“正位”——掌握主控权，一心向前，永不回头。

可往往人们会忽视她最初的动机。

“战车”的前方是长着翅膀的圆盘，是爱希斯（Isis）的代表符号，这位埃及神话中的女神是魔力和母亲的守护神，并且是位身怀怜悯心的女神。

但不能被人忽视的是战车两侧以供驱使的斯芬克斯，两头狮身人面兽背对背，分别向自己的的方向前进——他们代表了“贪婪”和“恐惧”。

人，正是被过份的贪婪或过度的恐惧鞭策着向前狂奔。那么，妮娜的执意追求，究竟是源于“贪婪”还是“恐惧”呢？