作者|林小野
《望乡》说是现象级作品亦不为过,至少它在中国境内是这样的。
1978年10月,《追捕》、《望乡》、《狐狸的故事》在中国上映,引起了前所未有的观影狂潮!
尤其是《望乡》,原本1角5分的电影票,最后被炒到两块钱一张。那个时代普通人的工资也无非三、四十块钱。一些影迷在电影院前排了一天的长队,只买到后半夜1点30分场次,却高兴得如同过年一样。
片中展现的人性之思、人情之恶,尤其是阿崎婆一生跌宕起伏的命运,令观众们为之动容,看到动情处不禁潸然泪下。
为了拍摄《望乡》这部严肃深刻的重量级IP,东宝影业动用了许多当时的重量级演员,这使得《望乡》阵容极为奢华。
今天小编来给大家聊聊,电影《望乡》主演们近况如何?还有谁健在?他们过得还好吗?
看过《望乡》的观众人人赞美“阿崎婆”田中绢代,但小编感觉“青年阿崎”也不逊色啊。
扮演者高桥洋子与田中绢代这一老一少,在演技上前后呼应,可谓“车之两轮,鸟之两翼”,相映成辉。
阿崎尚未离家时,还是个天真烂漫的少女,穿上妈妈亲手制作的新衣服,快乐得仿佛拥有了全世界;到了山打根之后,阿崎孤苦无依,双目迷茫,爱上秀夫之后眼中重燃憧憬之火,后来被情人与亲人背弃之后那种愤懑与虚无,演员高桥洋子一路演绎得丝丝入扣,极富层次。
尤其是阿崎与阿秀午夜时分隔着栅栏吻别这一幕,二人细腻的表演动人心扉、催人泪下,令观众们久久难忘。
这一年高桥洋子年仅21岁,却几乎撑起了《望乡》70%的戏份。
1953年5月11日,高桥洋子出生于东京都,高中时就读于三田高校,这是一所国际化的名校,培育出许多名人。
1972年毕业后,高桥洋子考进文学座附属戏剧研究所,攻读表演。
正如研究所1961年创立时的口号——“我们希望致力于培养能够成为名副其实的现代演员的人才!”高桥洋子希望自己成为一名演员,而不是什么明星。
1971年,松竹影业筹拍青春片《孤独之旅》,女主角是一名离家出走的16岁少女“役”。
导演斋藤耕一想找一个没有任何演出经验的新人,于是他前来文学座选拔人才,一眼就相中了高桥洋子!她质朴、单纯而又坚韧的气质,正是角色所需要的啊。
《孤独之旅》是一部比较成功的作品,位列1972年“《电影旬报》全年十大佳片”第四名。
有意思的是,许多许多年后的1993年,电影《望乡》被翻拍,导演正是当年的斋藤耕一。
1973年,高桥洋子出演了NHK晨剧《北方的家族》,这是一部以女主角志津(高桥洋子·饰)的成长历程为轴心,提出了亲子反目、恋爱纠纷等等各种各样的问题,探讨了家庭的意义,长达308集!
先不说演技,光是体力,对于一位年轻的女演员来说,都是一种巨大的考验!
然而20岁的高桥洋子还是坚强地挺了下来。
《北方的家族》在当时大获成功,收视率高达47.1%,这个收视率直至十年之后的1983年,才被田中裕子主演的《阿信》打破(52.6%)。
高桥洋子也凭借《北方的家族》红极一时,刚出道两年便确立了演技派明星的行业地位,被东宝《望乡》剧组选中,也是顺理成章的事。
当时高桥洋子对《望乡》导演熊井启这样说道:“我要演出那些肮脏外衣下神圣的灵魂来。”
1974年,《望乡》大获成功后,松竹影业曾试图将“阿崎”与“阿秀”两位演员打造成银幕情侣,趁热打铁,于1975年推出了电影《海鸥,你见过波光粼粼的大海吗?一次邂逅》。
只可惜恰逢1975年10月NHK爆款《血疑》热播,山口百惠、三浦友和这对银幕情侣冉冉升起,极受追捧,松竹的如意算盘落了空。
1980年,高桥洋子嫁给了作曲家三井诚,并转向小说写作,于1981年推出了首部小说《喜欢雨》。
这本小说一经面市,便极受读者欢迎,销量高达五十万册!同年更获得第八十七届芥川奖、第七届中央公论新人奖!
1983年,高桥洋子将《喜欢雨》改编成剧本,并自导自演。海报上印的是“原作/脚本/监督/主演:高桥洋子”,这对一位女性电影人来说,在日本还是史无前例的。
2016年,63岁的高桥洋子时隔28年复出,主演电影《八重子的低音》。
这部电影以真实故事为蓝本,描绘了接受4次癌症手术的丈夫和患上阿尔茨海默病的妻子之间的羁绊。
高桥洋子宝刀未老,奉献了精湛难忘的表演。
许多后辈演员在扮演阿尔茨海默症患者时,会被导演建议——“你去看看《八重子的低音》的高桥洋子吧!”
片中,阿秀放了阿崎的鸽子,娶了橡胶园老板的女儿。而扮演者田中健,现实生活中也入赘豪门。
竹内秀夫的扮演者田中健,五官完美得几乎无可挑剔,但在中国没有大火起来,热度远不及《追捕》“矢村”的扮演者原田芳雄。
大概是男人的魅力取决于坚毅果敢,重点不在于几何意义上的美。
田中健1951年3月6日出生于福冈县,算是高仓健的老乡,原名田中健一。
1972年,田中健以歌星身份出道,由于长相俊美,刚出道一年便已走红,成为日本青春偶像。
与其说是歌星,田中健更像一个进城务工的民工,他努力工作,存下每一分钱,没有沾染一丝娱乐圈的坏习气。
1973年春节,他拿着苦熬苦攒的30万日元回到家乡,想交给妈妈给她老人家一个惊喜,万没想到,这30万日元在火车上全部被盗!
田中健沮丧极了,但是妈妈安慰他说:“人回来就好,别的都是身外之物。”
在母亲去世许多年后,田中健每每想起这句宽心话,都会泪流满面。
因为这不翼而飞的30万,田中健回到东京后,想要加倍努力,多方向发展,于是动了做演员的念头。1974年他加入了《望乡》剧组,出演阿崎的心上人竹内秀夫,这是他的电影处女作!
非常有意思的是,田中健因为《望乡》拿了很多奖,比如1974年蓝丝带奖新人奖。1993年电影公司翻拍《望乡》时,40岁的田中健再次参演,并且凭借此片获得了日本电影批评家大奖最佳男主角奖、日本报知电影奖最佳男主角奖、日刊体育电影大奖最佳男配角奖等等。
与《望乡》的缘份不可谓不深。
1976年,田中健与樱田淳子出演了中国观众非常熟悉的《白衣少女》,从中饰演画家二宫峰雄,照顾身患白血症的女主角亚砂子。樱田淳子是山口百惠的同学,与森昌子一起被誉为“高二三枝花”。电影公司想把田中健与樱田淳子打造成“黄金CP”,但依然没有撼动山口百惠及三浦友和的黄金地位!
毕竟那时候电视剧《血疑》刚刚播完半个月,《白衣少女》有种拾人牙慧之感。
七十年代末期,田中健不理电影公司的安排,与当红女演员古手川祐子展开地下情,期间长达五年,媒体居然没有一丝察觉。
1985年圣诞,二人一起去瑞士滑雪,被狗仔队抓拍,从而恋情曝光!田中健索性对外宣布——“自己将与古手川祐子结婚!”
1986年6月9日,二人于东京一座豪华的酒店举行了盛大的婚礼,来了八百多位同行,甚至包括美空云雀这种级别的前辈!
婚后,田中健顺从妻子的意见,搬进了岳父位于世田谷区的豪宅,以入赘的方式开启了婚姻生活。
世田谷区是东京的富人区,上世纪六、七十年代经济起飞那几年大发横财的爆发户基本都居住于此,著名影星高仓健也住在这里。
同行们嫉妒地称田中健为“古手川先生”,这令田中健自尊心严重受挫。
1987年10月29日,二人的女儿绫纳诞生,此后这幢豪宅便开启了“家无宁日”模式,田中健经常因为女儿的教育问题与岳父岳母争执,这一切令他厌烦透顶。
一贯内向的田中健还是颇有心计的,1994年夏天,他对妻子说要搬出去独居,因为他要学习管弦乐,怕吵到二老。这个理由倒也很充分,毕竟田中健是名歌星嘛。
田中健搬出去两年,管弦乐练习的不知道怎么样,但是田中健独居的斗室中多出一位女人——他的情人、女演员野村真美。
1999年7月26日,田中健召集记者招待会,当众宣布与古手川祐子离异,女儿绫那归妻子抚养,并且顺带透露,自己长年以来一直有个小十三岁的地下情人。
田中健算是赚足面子,只可惜一边坐着的前妻古手川祐子哭成了泪人儿。
田中健的女儿绫那后来也成为了一名演员。
离婚十年之后,田中健与野村真美结婚,婚后二人生有一女。
现年73岁的田中健已渐渐淡出影坛,他早已不关心新片约是什么?又发行了多少专辑之类,田中健现在最大的爱好是给小女儿做便当,毕竟女儿才小学五年级。
据田中健说,从女儿三年级开始,他每天早起做便当,最初是羊肉炒洋葱,现在已经进步到可以做人型玩偶类及各类卡通面点寿司,手艺突飞猛进。
“但是,我做了三百多个便当,没听到女儿一句夸奖!”田中健如此自嘲道。
片中,阿崎的哥哥叫矢须吉,虽然出场次数不多,却给人印象深刻。
开场是,矢须吉还是一位单纯的青年,在海岸边目送妹妹远行时,伤心到极点,那种难以割舍的亲情、恨自己不争气的愤懑,令他一甩镰刀割破了自己的右腿。
然而十余年后,当妹妹回到家乡,矢须吉只冷冷说了一句,“有些活儿脱不开手,所以没去接你。”实质上是怕与妹妹同行,在乡亲们面前失了颜面。
在矢须吉的心中,利益早已碾压了亲情,在妻子的挑唆下,他决定疏远妹妹,独占房产。
矢须吉的扮演者浜田光夫,用自己细腻而节制的表演,将人性的自私、金钱对亲情的侵蚀演绎得入木三分,立体可信,颇显功力。
中国观众可能没有想到,这位男演员可不是龙套,浜田光夫在上世纪六十年代的日本红极一时。他不仅是一名成功的歌星,还与吉永小百合是一对黄金银幕情侣,两人前前后后合拍了三十一部电影!风头远超后来的山口百惠和三浦友和。
比如,虽然山口百惠与三浦友和拍过《泥污里的纯情》,但那是翻拍前辈吉永小百合与浜田光夫的1963年版本。
浜田光夫1943年10月1日出生于东京,拍摄《望乡》之后,31岁的浜田光夫很快沦为三四线演员,所谓江山代有人才出嘛。
一年之后的1975年,他甚至在《血疑》中演了一个没有姓名的小角色,即幸子从巴黎飞回东京的飞机上病发,大岛茂在乘务长的协助下寻求血浆,浜田光夫即扮演这个乘务长。
由于《血疑》“光夫”的冉冉升起,六十年代的风云人物浜田光夫不得不为后辈让路,想想也是颇令人感慨!
2005年,62岁的浜田光夫在拍完《一公升的眼泪》之后退出了影坛。
现年81岁的浜田光夫仍然健在,早已淡出了大众视野,在家安度晚年。
如果1978年有什么热门网络语言的话,那么一定是“五块、五块、五块……”
话说爱财如命的8号馆“大茶壶”太郎造数钱数到脑溢血,可真真是死得其所!
太郎造的扮演者小泽荣太郎是日本影坛的知名大绿叶,几乎是每部名片都有他的身影。
1909年3月27日,小泽荣太郎出生于东京一个富商家庭,由于自小身体不好,他没有服役,而是转向电影界发展。
由于是日本电影的老前辈,小泽荣太郎几乎赶上了所有的热闹。
比如日本有名的电影旬报奖(类似我们的百花奖),第一届获奖作品就是1946年由小泽荣太郎主演的《大曾根家的早晨》,小泽荣太郎也成为了第一届“电影旬报奖”最佳演技奖的获得者。
小泽荣太郎的一生,几乎贯穿了日本二十一世纪的电影,许多名片都能看到他的身影,比如京町子主演的《杨贵妃》、高仓健的《海峡》、山本萨夫《人间的条件》等等。
在拍摄《望乡》的同时,小泽荣太郎还出演了《华丽的家族》,从中扮演大藏省官员永田格,与万表大介一起算计万表铁平的坂神特种钢工厂。一样是“上译”的尚华老师配音,一样给人印象深刻。
小泽荣太郎个人感情生活也是可圈可点,1954年,他的妻子小泽美和子莫名自杀,成为热议话题。此后二十余年里他一直单身,直至1974年,他娶了小自己37岁的阿部优子,再次成为热议话题。
1988年4月23日,拍过两百多部电影的日本影坛演技派小泽荣太郎于东京逝世,享年79岁。
阿菊妈的演员可是位人物,她是川岛芳子的偶像、竭力模仿的“男装丽人”。
阿菊妈算是阿崎黯淡人生中的一抹亮色,在影片中,阿菊妈是个说一不二、杀伐果断的女强人,并且富有远见。
老人家早已堪破世情、了透世事,劝阿崎不要回日本,只可惜阿崎太过单纯,没有听老人家的话。
现实生活中,女演员水之江泷子也是一位性格强势的女人!
她是日本电影界第一位女性制片人。
1915年2月12日,水之江泷子出生于北海道小樽乡下,幼年时随家人来到东京,少女时代进入松竹少女歌舞团。
少女歌舞团通常会培养几位“男役”,就像我们京剧领域的“反串”一样,由女孩子扮演男性角色,而水之江泷子就是这样的一位“男役”。
水之江泷子台上台下均以男装示人,又美又飒,甚至引领了当时的女性风尚。
这种逆风千里的姿态在当时是需要一定勇气的,然而水之江泷子这个东北女人根本不顾世俗的眼光,我行我素,独树一帜,终于在电影界稳稳站住根脚,成为上世纪三十年代的全民偶像!
战后,水之江泷子事业重心转向电影制片,前前后后制作了33部电影。不论智力还是体力,哪怕对于一个男性来说,这都是一个亮眼的成就了。
日本的新浪潮导演中平康,就是因为水之江泷子慧眼识才,才得以拿到资金,拍摄自己钟爱的题材《被瞄准的男人》,中平康一直认为水之江泷子是自己的贵人和恩师。
2009年11月16日,水之江泷子因病于东京逝世,享年94岁。
说完日本第一位女制片,再来说说日本第一位女导演。
田中绢代1909年11月29日出生于山口县下关市丸山町,她的父亲经营着一家庞大的丝绸庄,主要售卖来自中国的吴服,也就是中国丝绸面料。同时她的父亲名下有二十几座房产出租,这样富足的家境给了田中绢代良好的成长环境及教育资源。
由于少儿时期学过琵琶,所以少女时期的田中绢代是以一名琵琶演奏者活跃于舞台上。
1924年,15岁的田中绢代进入松竹摄影所,以野村芳亭导演的电影《元禄女》而出道。
同年,田中绢代受巨匠导演清水宏提拔,出演了《村里的牧场》。许多年后,田中绢代嫁给了她一心仰慕的清水宏。
中年时期,田中绢代与清水宏离异,据说理由是田中绢代婚内出轨另一位大导演小津安二郎。
不过据清水宏所说,田中绢代的个性让人受不了,她十分强悍!有次二人发生争吵时,田中绢代居然冲丈夫咆哮道:“我现在就撒泡尿给你喝!”她说到做到,当场就在屋子正中间撒了一泡尿!令清水宏瞠目结舌!
外表柔弱的田中绢代,内心十分刚强,她并不满足于在男性主导的电影世界里呼吸,上世纪五十年代中期,她开始担任导演。这是日本有史以来第一位女性导演。1953年-1962年间,做为导演的田中绢代,统共指导了六部电影!
1974年,65岁的田中绢代为了演好《望乡》阿崎婆,拔光了一口牙齿;之后又数天水米未进,只为了饿出阿崎婆瘦骨嶙峋的身形;这还嫌不够,每次开拍前,她还用医用橡皮筋绑紧手臂,只为了让血管突出,配合角色需要。
田中绢代的努力没有白费,《望乡》上映后获得了巨大的成功,位列1974年“电影旬报十大佳片”之首!并获得第48届奥斯卡最佳外语片提名、第25届柏林金熊奖最佳电影提名,而田中绢代个人则获得了柏林电影节最佳银熊奖。
田中绢代可以说是一个戏疯子,戏痴,在现实生活中她完全是个小婴儿。
数十年下来,虽然在电影界获得了巨大的财富,但是基本都被亲哥哥骗走,自己的豪宅居然被这位哥哥偷偷卖掉!田中绢代成了“现实版阿崎婆”,但她根本不放在心上!她的心里只有电影。
据说田中绢代临去世那几年过得十分困苦,身边没有亲人,只有一个保姆陪伴着她。
到后期保姆的工资都发不出来了。有时田中绢代一时兴起,大手一伸,向保姆要钱。有时则是向保姆吐出两个字:“鳗鱼!”保姆会意,转身跑下楼就去给主人买鳗鱼饭,用自己的钱。
保姆曾向别人诉苦,“她的心里只有电影,就这样糊里糊涂过了一生。”说自己想辞职不干,但那句“告辞”却始终说不出口。
1977年初,田中绢代被诊断出肺癌,当时她的堂弟、同为导演的小林正树前往医院探望,已经双眼失明的田中绢代对堂弟说:“虽然眼睛看不见了,但是演电影还是没什么问题的。”
说完这话三个月后的3月21日,田中绢代终因癌细胞脑转移去世,享年68岁。
1977年3月31日,田中绢代的送葬队伍在电视中现场直播,共有五千多人参加了她的葬礼。
1982年,松竹影业拍摄《蒲田进行曲》,开篇走字幕时,背景图片向观众展现了松竹草创初期的几位“元勋”,其中我们非常感动地看到了田中绢代的身影。她仍未被人遗忘。
在看了许多年怒目圆睁、铁骨铮铮的女主角,栗原小卷的出现,瞬间融化了观众们的心。有那么一种“忽如一夜春风来”之感。
尤其是片中三谷圭子修长的手指掐住一根长长的女士烟,那个娴静优雅的样子,真是俘获人心。
堪称“感性中的性感,女人中的女人”。
许多年后小编看《过把瘾》小说,对杜梅的描写是“她像蒸馏水一样清洁,那身果绿的短裤背心使人看上去十分凉爽充满朝气……”小编第一反应是——“这个作者到底是看了多少遍《望乡》啊?!”
栗原小卷1945年3月14日出生于东京,父亲是剧作家、儿童文学家栗原一登。
栗原小卷幼年时代便在东京芭蕾舞学校学习,这使得成年之后的栗原小卷,举手投足,散发着高贵优雅的魅力。
1963年,18岁的栗原小卷考入著名的“海游座俳优研究所”,与《追捕》矢村的扮演者原田芳雄是同班同学。
这一届被日本同行誉为“花十五届”,相当于我们所说的“明星班”。
栗原小卷与中国结缘很深,对中国的文化事件颇为熟悉,比如作家巴金曾为《望乡》著文站台,称这部作品“令国人看到日本人民善良的一面。”这令栗原小卷如获知音。
再比如1991年栗原小卷出演谢晋的作品《清凉寺的钟声》,上映时一些中国观众评价栗原小卷来演濮存昕的妈妈大岛合子,会不会有些太像姐姐呢,毕竟两人只相差八岁!
栗原小卷听后非常不安,又连忙站出来解释,“自己只想着中日友好、世界和平之类的问题,并没有考虑到年龄的因素……”
相对于栗原小卷来过中国36次,中国观众对她的一举一动也是十分关注,尤其是栗原小卷的情感生活。
人们搞不懂,为何美貌气质兼备,内外兼修的女神,直到现在还单着。
早先坊间有传闻,说栗原小卷曾经深爱过一位中国男演员,但是没有结果,伤心之余终身未嫁。
这个事情要从1980年说起,那一年,中日合拍的第一部电视片《望乡之星》开机。虽说剧名流于跟风,但内容却是十分严肃的反战题材,是以日本反战义士绿川英子的故事为原型改编而成。而栗原小卷就是扮演这位绿川英子,男主演则是演过《苏醒》的高飞。
在拍摄过程中,栗原小卷爱上了高大冷峻的高飞。这个说法后来在窦唯的传记中得到了证实。
小编认为这个信息源还是可信的,毕竟窦唯是高飞的女婿啊。
窦唯在书中回忆,1994年他与高飞的女儿高原第一次见面时,是去拍摄《黑梦》的唱片封面。高原开着一辆敞篷吉普过来,窦唯上了车后,高原一踩油门,车子噌地蹿出,帅极了!窦唯就这样痴痴地看她一路。
凭直觉,这样自由洒脱的女孩儿一定是富养长大的。在交往的过程中,窦唯得知,高原早于1988年便已留学美国,当时北京的私家车还不多见,车是父亲买给她的。
窦唯进而得知,高原的父亲高飞,早年间是演员,拍摄《望乡之星》期间被栗原小卷苦苦纠缠,因为早有家庭妻女,所以高飞坚决拒绝了这段“不伦之恋”!更在八十年代中期下海经商,所以栗原小卷借拍片重启恋情、再续前缘,无异是痴人说梦了。
栗原小卷只得带着这份遗憾回到日本,离群索居,独自向隅,默默咀嚼这枚苦果。至今79岁高龄依然孑然一身,无儿无女。
有道是林花谢了春红,太匆匆,自是人生长恨水长东……
(全文完)