青铜器上纹饰纹饰。
有学者将其称之为——承载着文明的灵动线条。在无文字时代，纹饰无疑是古代文化的精华。
古代纹饰，前后约一万年。从石器时代的蛙鸟鱼虫：
新石器时期蛙纹陶罐到商周庙堂的饕餮怪兽：
青铜器上的纹饰从春秋列国的蟠龙飞凤：
秦公簋 春秋中期 传甘肃天水出土 到两汉帝国的云气仙人；
汉代神兽异世界 图片/动脉影从“魏晋隋唐”的宗教纹、植物纹：
唐代鸳鸯莲瓣纹金碗 陕西历史博物馆到“宋元明清”的人物纹、吉祥纹：
明景德镇官窑寿山福海纹瓷香炉细细梳理，图案纹样背后藏着许多秘密。
近万年的发展，图案纹样又如何变化？3分钟快速读懂！
01原始时期：图腾崇拜与几何纹样
△ 陕西半坡鱼纹盆中国古代纹饰萌芽期，旧石器时代晚期至新石器时代初期，其历史在1万年以上。
可以说，至新石器时代中晚期（即距今8000—4000年前后），以彩陶纹饰（包括大地湾文化、仰韶文化、马家窑文化、大汶口文化、红山文化、大溪文化等）、玉器纹饰（以红山文化、良渚文化、凌家滩文化、石家河文化为主）为代表，中国古代纹饰发展达到第一个高峰。
新石器时代的彩陶纹样
人类自诞生那天起，所有的生计都离不开水、火、土这三个要素。
如何改造自己的生存环境？自然从脚下的泥土开始。
于是，陶器应运而生。
起初，彩陶上的第一个纹样，也许只是先民们埋头劳动时一个不起眼的动作。
后来，他们逐渐在从事渔猎和农业劳动的过程中，获得创造灵感，加上对太阳、月亮、水、火、山石等自然形象的观察，以及与各种劳动工具的接触，慢慢创造了固定纹样。
代表纹样：几何纹、植物纹、人面纹、鱼纹、鸟纹、蛙纹、水波纹等。
庙底沟文化彩陶
黄河下游地区大汶口文化的彩陶
彩陶中的鱼与鸟纹
鹳鸟衔鱼石斧彩陶缸 中国国家博物馆02夏商西周时期：动物与云气纹
▲大克鼎鼎足 兽面纹商周时期，纹样发展主要体现在青铜器上。
青铜器作为先秦时期重要的祭祀礼器，器身上的纹饰除了装饰以外，更是祭祀者与鬼神之间沟通的媒介，另外也能产生视觉上的冲击力。毕竟出来混，气场很重要，一定要从气势上压倒别人。
代表纹样：夔龙纹、夔凤纹、饕餮纹、狻猊纹、动物纹、雷纹、方格纹、云纹、乳钉纹、旋涡纹及象形文字纹等。
青铜器纹饰
西汉鎏金铜温酒尊
夔纹03春秋战国：炫目交错 趋于繁复
春秋时期的纹饰还相对简练，战国时期的纹饰就开始趋于繁复。
究其原因，是因为这一时期的纹样由最初的礼器祭祀作用转向实用。
器物上的纹饰开始摒弃了前代的神兽纹，由原来的以鸟兽纹、几何纹为主转向了以表现现实生活，如歌舞、狩猎、战争等场景的纹样为主。
代表纹样：蟠螭纹、几何纹、狩猎纹、龙纹、鸟兽纹、蟠虺纹、动物纹等。
比如，四川省博物馆收藏的水陆攻战纹铜壶：
四川省博物馆 水陆攻战纹铜壶
中国航海博物馆的“嵌错水陆攻占纹铜壶”的水战图表现作战的场面：
另外，战国，错金银技术和镶嵌技术的发明，使得当时纹样不再平面化，变得炫彩夺目又富有立体感。
上海博物馆藏战国晚期的镶嵌几何纹方壶
图为上海博物馆藏战国晚期的镶嵌几何纹方壶，壶身上镶嵌有绿松石和错银丝的几何纹样，勾连曲折，色彩协调，赏心悦目。
04秦汉时期：缥缈的神仙世界
四神云气图 河南博物院藏
东汉人兽树纹织锦
时间来到秦汉。
这时纹样的运用范围逐渐扩大，除青铜器、瓦当、器具、服饰、建筑外，在墓室画像砖、壁画以及用来装饰室内的帛画、屏风上都有大量丰富的纹样。
汉代，纹样与崇尚升仙的时代精神相结合，因而显得大气磅礴又缥缈多姿。
代表纹样：蟠螭纹、蟠虺纹、龙凤纹、流云纹、各种动物（鹿、龟、羊、虎、蛙、鱼、蝙蝠、鸟等）纹及四神纹等。
西汉漆扁壶走兽云纹
西汉鎏金铜温酒尊
四神纹 瓦当
最具代表的马王堆西汉墓出土的彩绘漆棺，图案纹样就极具汉代特色。奔放的云气，诡谲的灵兽，神秘生动，活灵活现。
汉代马王堆西汉墓出土的彩绘漆棺
图中，漆棺底色是鲜艳的红色，象征着阳光与生命，而漆棺上勾勒出的神兽，栩栩如生。
05魏晋隋唐：宗教与植物纹
魏晋南北朝，社会动荡不安，宣扬救世、修来生的佛教兴盛起来。
这一时期传统纹样受佛教文化的影响较深，纹样的很多题材、内容都与佛经故事有关，形成了独具特色的与佛教相关的吉祥纹样。
北魏 飞天壁画
北朝云气动物纹绵而到了隋唐，中国大一统时期到来。
社会发展，多民族融合和中外文化交流丰富和发展了这一时期的纹样。
隋代的纹样在延续南北朝纹样的基础上出现了部分变化，多采用花朵、卷叶纹样，并将之巧妙地穿插、交替排列，组成不同的图案。
隋代第401窟窟顶 藻井中的凤鸟
隋代 · 长尾鸟纹金“方奇”
唐代金银飞天凤鸟折枝莲花纹平脱镜隋唐时期，宝相花纹样盛行一时。
它容纳了莲花、石榴、牡丹的要素，寓有“宝”、“仙”之意，像是闪闪发光的宝珠，又像是珍贵富丽的花朵，寄托着人们的吉祥祝愿。
收藏于陕西历史博物馆的唐代鸳鸯莲瓣纹金碗：
唐代鸳鸯莲瓣纹金碗06五代十国时期（公元907年—公元960年）
五代十国时期的纹样沿袭了唐代的繁复和富丽堂皇。
不过，装饰手法开始讲究夸张变形：
秘色瓷莲花碗 苏州博物馆
“千秋万岁”铭鎏金银盒夸张的花卉纹样表现为花中套花或叶中套花，主要以宝相花纹为代表。。
07宋元明清：人物与吉祥纹
明 金镶宝莲花冠 辽宁博物馆藏
宋元明清，公元960年～公元1911年。
纹样百花齐放，一句话概括：由极静入极繁！
汝窑天青无纹水仙盆 宋代
清康熙青花万寿纹尊两宋，是封建社会的又一个繁荣时期，社会财富急剧增加，人们的品味不断提高。这一时期的纹样，追求自然天成之美，整体风格灵巧、自然、典雅、秀丽。
代表纹饰：光面无纹、花鸟纹、动物纹、孩儿枕等。
磁州窑白地黑花题诗孩儿枕
江西省博物馆藏宋代鎏金银凤簪头明清时期的纹样图案在保留前代纹样的特点之外，又吸收了不少外来风格，题材众多，风格活泼多样，应用范围空前广泛。
明清最大的特点是吉祥题材的广泛运用，讲究图必有意、意必吉祥，吉祥图、吉祥语广为流传。
总之：吉祥话，不要钱的往外冒！
明景德镇官窑寿山福海纹瓷香炉
五福捧寿赤漆木雕 清代
明清还是有所区别：明代纹样明快、雅致、务实、大方，又富于装饰美，花卉题材丰富多样，素洁内敛，多注重纹样本身的寓意。
金鸾凤纹银盆 明代
明錾云凤纹金尊 首都博物馆藏
清代纹样非常精细，色彩富丽豪华，构图繁复，注重纹样的象征意义。
比如故宫博物馆藏的这件：
清 乾隆 各种釉彩大瓶有“瓷母”之称的各种釉彩大瓶。
诚如它的名字，瓶身有珐琅彩、洋彩、仿哥釉、青花、金彩、松石绿釉、窑变釉、斗彩、粉青釉、霁蓝釉描金、粉彩、仿官釉、仿永宣青花、珊瑚红釉描金、仿汝釉、酱釉描金彩共17种瓷器品种。
至于图案：一共有12幅吉祥图案，6幅为写实图案。
大致有：三阳开泰、吉庆有余、丹凤朝阳、太平有象、仙山琼阁、博古九鼎，另外6幅为锦地“卍”字、蝙蝠、如意、蟠螭、灵芝、花卉，分别寓意“万”、“福”、“如意”、“辟邪”、“长寿”、“富贵”。
我们一般人，上前一看就是一个感觉：个大，壮观，富丽堂皇！
很具清代纹饰特色！
