当今社会，素质教育开始受到更多的关注，国家大政策的走向，家长观念的转变，以及人民生活水平的提高都促使其占据越来越重要的地位。而很多想入驻教育行业的投资者却对于美术教什么，怎么教，一头雾水。路子志美术来和大家分享一下一个优质的课程体系应该是怎样的？
课程体系与服务
1、美学启蒙（3-4岁）
所处学段：幼儿启蒙感知学段
年龄特点：不能准确的将想象与现实的东西分开，喜欢自己画自己看到的，能区分基本的颜色，但不能找到同类色系（如红色系中区别）的区别
课程理念：人类文明的开始从解放双手、绘画猛兽或者计时，起到传达的作用，而孩子的涂鸦创作会将喜怒哀乐用颜色及肢体语言表达。艺术与情感结合有利于孩子语言表达能力的开发。这个年龄段，灵活的身体和通常的表达会协助孩子更好的认识自己、探索世界。
课程结构：艺术体验+情感认知+游戏故事=色彩感知+创造力
课程目标：
1、认识基本形状；
2、认识单一颜色变化；
3、简单材料的使用搭配；
4、学会点、拍、揉、压、印等表现技法。
课程内容：水创作、墨创作、泥创作、彩墨、水粉、水彩、版画、拼贴等
2、美学感知（4-6岁）
所处学段：幼儿启蒙感知学段
年龄特点：开始喜欢给自己涂画的内容“取名”，开始画有“情节”的画，给他一些形状他能自由组合成自己想要表达的内容，色彩上认识更多的颜色，而且能说出自己的感受
课程理念：此阶段课程帮助孩子收获色彩敏感期带来的惊奇，这是基础色彩认知，在整个艺术学习过程中起到至关重要的作用，课程添加不同辅助材料让孩子感受不同的创作形式同时学科知识的摄入让孩子敢想、会画、能做！
课程结构：情感认知+游戏故事+艺术赏析+色彩运用=创造力
培养目标：
1、在形状描画的基础上开展想象，并进行感觉写生，教授一些简单的美的法则；
2、提高学生对色彩色调的感受（冷暖）；
3、学习角色转换、故事、绘本和记忆等联想方式。
课程内容：水墨创作、泥创作、彩墨、水粉、水彩、版画、拼贴、装饰、空间、硬笔等
3、美学畅想（6-7岁）
所处学段：儿童畅想造型学段
年龄特点：不喜欢和别人一样，喜欢有个性；，对事物有自己个人的感受和表现；能理解色彩的深浅，而且喜欢调色。
课程理念：艺术发展到最后终将服务于人类，在我们现在的生活中艺术的多样体现无处不在，人类的思维与智慧通过艺术的手段体现的淋漓尽致，此阶段课程培育孩子拥有一双善于发现的眼、一双无尽创作的手、一颗明亮豁的心和伴随终身的思维能力。
课程结构：艺术体验+色彩训练+系统知识=自我表达
培养目标：
1、利用形状进行想象造型，并学会圆形和方形的构图方法；
2、学习色彩搭配初级，即无彩色（黑白）与有彩色（其他彩色）的搭配；
3、学习主体突出、对称性、形状设计等设计原则；
4、培养孩子初步的艺术评赏能力。
课程内容： 水墨、彩墨、油画、水粉、泥塑、炭、版画、装置、空间、装饰、硬笔
4、美学造型（7-8岁）
所处学段：儿童畅想造型学段
年龄特点：喜欢探索，对材料，美术知识具备强烈的探知欲，有一定的写生欲望，对自己的画面有更高层次的要求。同时，对简单的专业美术知识已经能够基本理解与运用。
课程理念： 生活中大小事物都离不开别出心裁的设计，这样的设计让生活更加美好，此阶段的少儿美术课程不仅让孩子了解不同时期的艺术形态，更是让孩子学习去利用这些元素设计生活用品，提高手部表现能力、鉴赏能力和实际应用能力。
课程结构：艺术表现+色彩训练+系统知识+技巧训练+思维设计=造型能力
培养目标：
1、通过观察、感觉、认知进行感觉写生训练，激发儿童对客观对象写生的表现欲望。学习对比空间、正负空间、色彩情绪表达。
2、色彩中美术知识中对比色、邻近色的识别与运用；色彩配合之无彩色与单色系的配合；色彩平衡的运用；
3、通过对生活常见物的利用与再创造，进行二次设计，形成具有实用价值的艺术品；
4、通过对不同材料以游戏，玩乐的方式进行使用方法的探索。
课程内容：版画、拼贴、线描、装置、空间、手工、装饰、硬笔、工笔、写生、默写想象、考级、升学、辅导
5、美学写实（8-9岁）
所处学段：儿童美学写实学段
年龄特点：画的内容开始偏向写实，比如画繁华的公园、课间活动；他们开始喜欢学习技法性的，喜欢在画面上表现明暗，在色彩上开始使用一些比较深的颜色。
课程理念：想要进一步了解艺术就一定要了解中外艺术的各种表现形式，对于这个年龄段的学生而言要有自己的创作方式，创作方式通过观察写实的训练才会有自己的表现方式，只有这样才能会有自己越来越精彩的作品。
课程结构：艺术表现+色彩训练+系统知识+技巧训练+思维设计+写生观察=写实创作能力
培养目标：
1、观察与表现引导向立体（三个面）方向发展，和孩子提出空间的概念，即要求前景、中景和远景；
2、色彩上我们运用写生色彩进行表现，让孩子开始尝试多种调色使用；
3、多种构图方式的学习，与艺术家对话作品创作，学习其创作手法。
课程内容：版画、拼贴、线描、装置、空间、手工、装饰、硬笔、工笔、写生、默写想象、名画创作临摹、考级、升学、辅导、
6、动漫速写（9-11岁）
所处学段：少儿美学提升学段
年龄特点：追求形似，崇拜写实，但因为手上技巧不够，导致表现不准，就是我们常说的“眼高手低”，这个阶段孩子的自信心容易收到打击，教师应该加大辅导的力度，提高孩子创作的自信心。
课程结构：中外艺术漫画鉴赏+技巧训练=不一样的漫画表现
课程理念：漫画的表现不在于表面形式的体现，而是要从动态比例，人物神情，场景氛围，故事的情节去描绘，通过基本功和技法的训练，才能会有属于自己的漫画集。
培养目标：
1、在写实表现的基础上加入材料辅助，提高兴趣和成就感。
2、学习定点观察、细节描绘、思维画画等造型方法；
3、学习材质特征、场景人物创作等造型内容。
课程内容：局部、动态、四格、Q版、临摹、半默写、默写、人物塑造
7、素描水粉（10岁以上）
所处学段：少儿美学提升学段
年龄特点：造型写实的欲望非常强烈，不仅追求特征，还希望自己的画的东西有立体感，比例要正确，但是因为手的轻重关系处理不好，画出来的东西不够细腻；
同时，比较容易追究细节，而忘记整体的布局，估计不到画面其他物体的关系，画出来的东西比较独立，创造性思维的想法也比较少，必须加以技法和提升。
课程结构：艺术赏析+写生训练+水粉+几何石膏=造型能力
课程理念：想要读懂艺术就一定要了解历史，对于这个年龄段的学生而言不仅要有熟练的创作表现方式，更要拥有对艺术更全面的认识，不一样的艺术史让学生不仅会画，更懂赏画。
培养目标：
1、素描的基础造型语言（线条、明暗、造型方法），基础造型学习石膏几何体和静物；
2、综合材料基础造型创作，以植物、动物、风景不规则物体基础造型结合色粉、炭笔、炭精条等综合创作表现；
3、学习素描的创意思维进行联想、想象，学会用添加、打散、重组等创作手法进行场景预设的素描创作；
4、学习与设计素描相关的绘画空间拓展、物象局部提取、创意写生创作等内容；
5、学习设计大师的手法，提高艺术评赏能力。
课程内容：石膏、静物、写生、默写想象、名画创作临摹、考级、升学、辅导、
8、美院强化（12+）
所处学段：专业美术强化学段
年龄特点：崇拜写实绘画，有一定的写实表现能力，对物体的形体比例的准确性增强，随着年龄的增长，对专业知识和技巧的需求期望越来越高，对形体的准确性的要求开始提高，并有强烈的表现欲望。
课程结构：艺术赏析+写生训练+水粉+几何石膏=造型能力
课程理念：有对艺术更全面的认识，有熟练的创作表现方式，有对系统知识的认识，才会有应考的能力
小升初培养目标：
1、养成主动观察、分析的习惯。
2、掌握静物的形体比例、体积、空间的表现方法；
3、学习人物线描的特写、单个人物、场景的表现能力。
4、具备小升初美术升学考试的应考要求。
课程内容：石膏、静物、写生、速写、默写想象、名画创作临摹、检测、考级、升学、辅导、
9、油画工作室（9岁以上）
所处学段：少儿美学提升学段
年龄特点：这个年龄对颜色使用有强烈的偏好，喜欢调颜色，但是不能分辨混合颜色中的色彩成分和所占的比例，同时对于色彩规范使用和色调的使用在直觉上都是不可靠的，需要加以理论的学习，让色彩感受和使用经验增强。同时，对形的表现不够准确，容易忽视整体感。
课程结构：艺术赏析+写生训练+静物组合+写生+临摹=油画表现能力
课程理念：油画源于西方，首先了解西方油画艺术，油画语言更是丰富，它包括形、色彩、笔触、质感、肌理、构图、构成等，再来体现少儿油画。
培养目标：
1、学习色彩的调和、对比和明度的内容表现，提高色彩规律上的认识，如明暗上的调和，对比上的色彩美感等；
2、学习色彩肌理表现，通过利用材质上的肌理，让色彩更具有真实感
3、学习利用色彩来表现空间，主要是明度、冷暖、对比来表现空间
4、学习将多种触觉肌理媒材与油画结合起来，让画面更具有立体空间感
课程内容：个体、组合静物、风景、写生、临摹、创作
以上就是路子志老师的分享，美术的核心思想在于培养人的发现美的能力，想象力和创造力。有一个科学系统的课程体系才能更好的完成教学目标。
